明清工艺美术中的珐琅工艺

明代的景泰蓝(即景泰蓝珐琅)技术是在元代大食窑的基础上迅速发展起来的。由皇宫监察厂生产，专供皇室使用。以宣德年制、内廷监制的云龙盖罐为代表。但景泰年间，皇宫作坊的制度只能维持上一代的水平，略有变化。此后，历朝历代的产品几乎都代代相传。万历掐丝珐琅器的特点是掐丝短促奔放，釉色鲜艳热烈。这是珐琅的巨大变化。民间景泰蓝珐琅制品产于北京、云南，专门用于女子闺房，不用于书房。景泰蓝在清代、宫廷和民间都非常流行，其景泰蓝和珐琅材料也与明代不同。产地有北京、扬州、九江、广州，风格各异，各有优势。清末只有北京的私人工厂维持生产。明代珐琅彩遗迹甚少，但清代却广为流行。这与广州铜技术的发展有关。清代故宫珐琅彩厂也制作珐琅彩，但数量很少。画珐琅理论始于明代，现存实物始于清代康熙。康熙彩绘珐琅有试制和标准化两个产品。据估计，最早的清代彩绘珐琅可能是海禁开放后传入广州，由广州工匠首先试制烧制。不过故宫珐琅厂也经历过独立试烧的过程。传教士中的珐琅器进入皇宫的时间比广州晚几年，所以他们在传播烧制珐琅器技术方面所起的作用很小。彩绘珐琅最大的产地是广州，不仅有大规模的彩绘珐琅产业和作坊，还向皇宫输送彩绘珐琅工匠，提供广州生产或进口的珐琅材料和大量成品。但做工和风格有区别，有“宫造”和“外造”，皇家和地方。艺术也是相互关联的，也是相互区别的，完全不同的。清末广州画珐琅消失，只有北京民间作坊还在生产，但质量低下，今非昔比。透明珐琅几乎只在广州生产，而蓝烧在全国的城市和农村的珠宝楼都可以做。