南宋著名朦胧诗人吴文英简介吴文英写得最好的一首诗是什么？
宋代设立长平司主管财政税收，简称仓司、耿司。吴文英在江南东路昌平公司做客时，在吴门畈呆了十二年。以苏州为中心，北至淮安、镇江，途经苏杭路上的吴江垂虹亭、无锡惠山、条希尔。无论你去哪里旅行，每次都有话题。吴文英提到，他家乡的四大名人，只写了“玉兰慢”两个字，“凝望久了，山色淡了”，苏州写的诗至少有五十首。覆盖着苏州，有许多名胜古迹，吴文英是在中国年。诗酒之际，“重写红字，写香字”，警察拔了艳毛，早已震惊天下。吴文英在杭州的时间可能比在苏州的时间长。他早年在柳桥游荡。淳三年(1143)离开苏州后，与翁凤龙继续断桥结伴而行。参观西湖贤者堂(西平乐满)和都城故居(三妹妹)，回忆“西湖十年”(鸟鸣入门)往事，无不重寻旧梦，痛定今人，感同身受。淳十一年(1251)，雍锦门外西湖上的丰乐楼重修，以长调《墙上大书》写下《鸟鸣序》，一时全城称赞。能考杭州词的，最晚时间。
晚年曾居越州，先后客居浙东安福使、后主赵、瑞门。赵、芮是赵、巨的兄弟，是赵的亲生父亲。到了元年(1260)，在成为皇太子后，接着写下了继承人和荣的生平事迹。显淳二年(1266)封赵、芮为太尉，未见，盖先死。清代全在回答万经《宁波志》中的杂问时，说“晚年困而死”，几乎是真的。夏《乌蒙之窗年》顾定生于宁宗庆元六年，卒于丁敬元年，享年约60岁。锐考索很熟练，生卒年可能略有可动。杨铁夫《梦里梦》称，德二年(1276)元兵入杭后，吴文英死亡，但无证据，不可信。《中兴以来诗选》成书于淳九年(1249)，共十卷，收录诗九首。那时，吴文英在越州，大约五十岁。
黄生还引用阴环《梦窗词叙》说:“我宋求词者，前有* * *(周邦彦)，后有梦窗。此非桓之言，亦四海之言也。”阴环与吴文英交往甚久，是最早的梦窗词批评者。周济称阴环的理论为“知言”而非“公言”。沈一浮的《乐府指扇》又叫《梦窗妙》。淳三年(1243)在出道，教他形态学。他说:“你要建立一个旋律，就会长出一首短诗。下一个字是雅，而不雅的字几乎是纠结。言语不要太露骨，露的直，没有很深的味道。意图不要太高。高则狂，失其柔。”沈逸夫所描述的形态学，在吴梅《乐府手记注》中被称为“吴家法”。张炎《词源》评论梦窗词“实”，与姜夔的“虚”不同。“就像七宝之塔，刺眼人的眼睛，拆了也不碎。”后人说张骞曾尊白石(姜夔)，对梦窗多少有些贬义。陈廷焯《白玉斋花刺》卷二说:“若梦词，看全篇，多关照警策。也就是说，挑几个字，每次都精彩，岂不是一片恶？”现代词论者多以姜词之空灵、吴词之浓艳为论，这是两个词派的特色。张翔玲《论词》云:“词极疏至白石。梦窗一代，与美斗。”蒋《词说》将梦窗词指为“艳而不艳，美而机警”，“美密而丽，疏而快之，非其本色”。况周颐《惠风花刺》卷二说:“知音从梦窗学，故能从秘处起。梦窗密密麻麻的地方，能让无数美丽的文字一一生动地飞舞，如万朵花开春；要不是刺绣，那就死气沉沉了。”《梦窗词集》共四卷一册。、鸡骨阁刻梦窗甲、乙、丙、丁四卷本，村系列刻张太原集一卷本。
纵观吴文英的一生，没有什么重大的政治活动，他的游历范围一般也仅限于江浙一带。他之所以在南宋成名，主要是因为他的词凄婉动人。吴文英的《梦窗词》共有三百多首，在南宋词人中仅次于辛弃疾。除了一些娱乐作品，很多都是表达“千古恨”的浪漫之词。其中著名的长诗《应条序·残寒欺病酒》表达了相思之苦，令人落泪，其艺术感染力远非那些描写幽会之情的花言巧语。从用词、用典、结构来看，都是刻意争取的作品，所以在古今长调中享有很高的声誉，被后人广为传诵。
梦窗词除了情话，还有很多伤感的作品。在吴文英生活的时代，元朝已经崛起，南宋政权岌岌可危。面对风雨飘摇的局面，吴文英既不能站出来呐喊，只能通过写景咏物、痛定思痛的方式来表达对国家大事的忧虑。他的文字中，或痛批宋朝衰落，或隐喻南宋君臣窃安，或描写山川苍凉，或悼念被迫害的忠臣良将。同时夹杂着沧桑的叹息，将家国之情与生命体验之痛融为一体，其忧郁与悲伤随处可见。当然，与陆游、辛弃疾等人的爱国诗相比，吴文英的忧国忧民之作是苍白而被动的。
文学特色表现为:吴文英主要师从周邦彦，重视格律、声情，注重修辞，善于用典。沈逸夫曾把他的形态学概括为四点:一、协调；二是求雅；三是提炼文字，含蓄；四是力求温柔，反对野性。这种艺术风格决定了“梦窗词”难以体现重大题材，但丰富多彩，这也是南宋婉约词派的共同特征。但在表现手法上，《梦窗词》具有打破传统等级结构、自由转换、跳跃性强、虚实夹杂的特点。
首先，在艺术思维方式上，要彻底改变正常的思维习惯，把普通人眼中的真实景象变成幻觉，把普通人心中的虚无变成现实，通过奇特的艺术想象和联想，创造出梦幻般的艺术境界。
其次，在构图结构上，继* * * *二字之后，进一步打破了通常的时空变化顺序，将不同时空的事件和场景浓缩统一在同一个画面中；或者虚实、虚实错综叠加，使意境混乱。作为一名词作者，吴文英师从周邦彦。* * *这个词的结构也是跳跃性的，但还是有线索可寻，比如从头翻到尾，用虚词转折或者用实词提示。而梦窗词的结构往往是突兀的，时空场景的跳跃性变化不受理性和逻辑顺序的制约，缺乏必要的过渡和关照，情感脉络隐约闪烁不着痕迹。这强化了单词语境的模糊性和多义性，但也增加了读者理解的难度。
梦窗词语言新颖奇特。首先是语言的搭配和词句的组合，往往打破正常的语序和逻辑常规，和它的结构一样，完全靠主观心理感受随意组合。比如“洪飞若到西湖底，搅青兰总忧鱼”(《高阳台丰乐楼韵似字》)，“无声泉落泪”(《浣溪沙》)，都是直接将主观情感与客观物象结合在一起，不可理喻，妙不可言。二是语言充满了强烈的色彩感、装饰感和象征性。他描述事物的状态、身体的外观和动作，很少单独使用名词、动词或形容词，而总是使用一些情绪化的、装饰性的、带有强烈偏见的短语。如果写池水，是“厌涨红浪”(《过秦楼芙蓉》)；写云是“夏倩燕金”(《绕佛亭为郭》)或“惆怅云”、“油腻云”；写美是“满眼红绚烂”(《惜秋花》)，“妖红斜紫”(《Xi钱莹丁童钟过Xi道士看牡丹》)；甚至在书写女性的微笑或情感时，也爱用浓墨重彩的文字加以修饰，如“最深情，笑红绿”(《三魅》)，“红恋的秘密”(《宴京城·连海棠》)，“剪红恋·剪绿意”(《祝英台近》梦窗词用词华丽，意象密集，寓意曲折，形成了一种密集而深邃的语言风格。但雕多了，有时会堆砌晦涩，难免会被后人诟病。
关于“梦窗词”的独特艺术风格，历来众说纷纭。赞美美的人说“我宋求字者，前有梦”，“以空灵玄幻之笔，将绝美之才沉之”。“梦窗妙，超然物外见抑郁”。贬低它的人说:“梦窗词如七宝，刺眼人眼，碎而不碎成碎片。”梦窗词虽有雕琢过多、含义晦涩、格调低下等缺点，但它以其独特的艺术风格为南宋婉约词的发展做出了一定的贡献，是值得肯定的。
个人作品《吴文英》被称为“词中李商隐”。南宋时期，吴文英是一位著述颇丰的诗人，诗作多达340余首。从数量上来说，除了辛弃疾和张炎，很少有人和他竞争。就题材而言，这些词大致可分为三类:以答为酬的作品、哀世之作、哀古之作。
作为诗人和江湖旅行家，吴文英喜欢结交朋友，交游甚广。从他的《梦窗词》一书中发现，与他有关系的有60余人，包括文人、政治家、普通市民、工匠等。他和石叔、李、冯曲飞、沈逸夫等。都是笔友，在晚年，他与周觅结下了难忘的友谊。
词集《梦窗甲、乙、丙、丁稿》共四卷，收录于宋代著名词作六十首。
阿清诗人周济对他评价很高。在《宋四家诗选》中，他与辛弃疾、周邦彦、王并列为宋代四大诗人。
《中兴以来诗选》成书于淳九年(1249)，共十卷，收录词九首。
人物评价●张炎词源
吴梦的窗词，如七宝塔，炫人眼球，撕人泪下，无片段。
阴环《华安词摘引》
我宋求字者，前有* * *(周邦彦)，后有梦窗。这不是桓之言，也是四海之言。
●沈一浮
梦之窗很精彩，但它的失落在于语言的运用，不为人们所知。
●四库全书总目提要
作为一个诗人，有一个文学英语，就像一个诗人有李商隐一样。
●葛仔《宋七派诗选》
以棉美为先，意义深远。用笔炼字炼句，高深莫测，远非人性。
●周济《词选目录》序。
○梦窗奇幻，冲天潜深，与南宋的清相对，是北宋的志。
○寓意深远，用笔恬静，遣词造句精炼，这不是犹太人。展望的雕塑，满眼都是，却有一种气场在里面。
●孙林之《词经》
梦窗足以治滑疾，穷书生将在黑暗中。其余谓语有梦窗，犹诗有李昌济，悠悠吉祥。对听者来说很无聊，也很难赏心悦目...起皱是石材中最贵的东西，能起皱就没有滑病。梦之窗是最好的。
●周尔墉的“妙语”
在果酱中见缥缈，在浑朴中见轮廓，在描写中见自然，所以读梦窗词要以此为重点。
陈廷焯的《白玉斋花刺》
南宋梦窗，推尽所有人。只是那些古往今来讲梦窗的人，失去了多少。尹韦小云:“我宋求字，前有* * *后有梦窗。这不是一句话就能给的，也是所有国家的公开说法。”正因如此，我不知道东坡、少游、方慧、白石等在哪里。沈伯士云:“梦窗妙，只是太隐晦而不为人知。”其实梦窗只是超放松，所以平淡。梦窗的力量，正处于超越之中，见意消沉，所以与刘、江辈不同，吴只好把此变为梦窗病。致张云:“乌蒙之窗，如七宝之塔，令人目不暇接。它是分解的，而不是碎成碎片。”这个理论至今未解。窃得七宝塔，将其破为碎片，在诗词方面，如太白今夜归西江——帽檐的文章，就适合这种情况。只有东坡水貂的歌词最接近。如果梦到了文字，那就看全篇，巩固更多的警察攻略。就是摘几个字也精彩，所以不是片段。总之，梦窗之美没有碧山、梅溪厚重，但才华更胜一筹。
《梦窗阳台落梅》这首诗充满了苦涩与空虚，是最高浓缩的作品。为什么不录选词？
梦窗善造句，超然处仙美，洗去美色。在幽僻处，你孤独寂寞，不与古之乐为伍。
梦窗金曲《沧浪与鹿寨先生看梅》云:“华表月明归夜鹤，我问当时花竹如是。枝露，泪溅。”叠云说，“我同意董军的观点。已经不是以前的样子了。两个无语，相对澎湃的水。带着这仇恨，我醉了。”感受人生阅历，凶语温婉，情境最高。文若和翁的“打扰了，顾吧”不同，而是转过身来，对着美华瑞笑了笑。天下事，你可以知道。”忍不住皱眉怒目而视。
嘉轩曰:“今日不如前，今日也不会。”即其年味水调之意，但意境不同。但看完梦窗，“未来今非昔比，两人无言相对风起云涌。”悲而厚，而不必是嘉轩。
白氏咸频也。东坡也是神，也是仙。梦窗一品也。玉田君品也。嘉轩奢侈品也有。
●王国维《人间词话》
不得不拿梦窗的一句话来评论，说“映梦窗凌乱而美丽。”
吴梅《乐府指释序》。
现代研究梦窗的，几天。
●况周颐《汇丰花刺》
○向梦窗学习，从隐秘处开始。梦窗密密麻麻的地方，能让无数美丽的文字一个个栩栩如生地飞起来，像春天的花朵，除非它们被绣得毫无生气。怎样才能有勇气？只有厚度才是勇气。梦窗密的部分容易学，厚的部分难学。
○“我担心吴妆晕了。”七字有情，有妆，有色。梦窗如此隐秘，还是后人勉强能得知。
○最重的叫下沉。在气格里，不在句子里。论俞梦窗的词。也就是说，他的《奋飞》这部气势磅礴的作品，中间夹着花花绿绿的文字，饱含着深沉真挚的思想，饱含着满腔的热情，随身携带。如果你不能完成它，你有厚。如果你沉浸在作者里，你会看到外面的浓浓的毛。想学习梦窗的密度，先学习梦窗的下沉。密集，下沉。不是脱离密度，超越密度，不要有下沉的环境。梦窗和苏信其实是异而同源的。如果不一样，梦窗会压紧它的外耳。虽然提出来描写，但要得到它的神似并不容易。有智慧的人，不要轻言学会做梦。
●夏《吴梦窗词注序》。
梦窗是宋词中最难处理的。他天赋小，动作不明显，也是。隐晦的话语和深思熟虑的思想，陈郁是模棱两可的，第二个也是。
●钱仲连
写诗很难，尤其是词，写梦窗词更难。
生卒年之争关于的生卒年，夏断定他生于1200年，卒于1260年乌蒙之窗一年，通史多是从这一点开始。陈邦彦在《吴孟创生卒年管见》(文献遗产1983，第1号)中估计他生于1212，卒于1272至1276之间。此外，张丰姿、杨铁夫、刘禹锡也有不同的猜测，很难有定论。
忠诚与背叛之争吴文英与达官贵人交朋友，并担任他们的幕僚。在这些达官贵人中，他与吴倩有着深厚的友谊。吴倩已经两次进入这一阶段。被贾似道陷害后，被瓦解贬谪，死在贬谪府。他和吴文英的哥哥翁凤龙是同年进士。因为这种关系，他和三个兄弟都成了朋友，尤其是和吴文英。吴倩的性格，他对国家事务的忠诚，对吴文英有很大的影响。当吴倩被任命为政治顾问时，吴文英是他的参谋长。吴倩的降级和被谋杀使吴文英极度悲伤。怕贾思道* * *，不敢公开悼念。他以“过圣人堂”为名，写了一首《Xi平乐漫》的诗，来表达自己的悲伤和哀思。
至于吴文英与贾似道的交往，则是最受后人诟病的。《宋史·奸臣传》收录了贾似道，吴文英与贾似道有着深厚的渊源。现存的《梦窗诗》中，有四首为贾思道所作。围绕这四个字，人们对吴文英的性格和品行产生了争议。
有一种意见认为，吴这四个字都是贾思道作镜湖淳六年(1246)至十年间所作，但并不狂妄。从那以后，吴文英再也没有放弃它。这是因为他看到贾似道的专长已经显露出来，他诬陷、排斥吴倩，所以疏远甚至与它断绝关系。所以，这四个字和吴文英献给其他达官贵人的词一样，都是娱乐，无可非议。
另一种观点认为何朱四个字是贾似道入朝后写的。当时已为贾所害，而与贾仍有往来，其词吹捧之，其人品尽人皆知。当然，也有人认为，即使这首《金盏子》写于贾思道入朝之初，也只是对贾思道的功名美名及其粉饰太平的表面赞颂，并无谄媚之词，所以吴文英与贾思道的交往只是一种回报关系。用词章出入侯门是当时的风气。吴文英在宋代并非独树一帜，因为他是一个诗人，以词结交权贵，并以此为生。此外，他不想成为一名学者，他拒绝沉迷于获得一份工作。虽然出入侯门，但终其一生仍是落魄潦倒，难逃“困死”的结局，所以仍是一个自以为是的人。
后人精心纪念的《吴梦窗霜花》诗集。
老年人不太快乐。金鲸仙子走了，紫笛响起。怕露金，我还在老朋友怀里。我还是想和黑丝一起醉，被震撼的文字和芬芳的红色包围。自嘲一下。和君主一起，我是个年轻人。
雨窗短梦难依。就是几个宫商，几个念佛。东风泪，思桥烟回眸。我厌倦了用酒游泳，但我改变了它，鸟儿在花丛中歌唱。春恨消失。世界末日正在消退。
张炎《慢声细语，题吴孟创遗》
烟堤小舟，雨屋深灯，春衫惯染京尘。跳舞的柳树和桃子惹恼了邻居。我怀疑夜窗梦蝶，如今仍留在花荫里。要被唤起，连江蓠都抖下来，变成秋声。
曲终回首，人在远方，默默不忍看朵朵浮云。惆怅醉酒难醒。只同情水楼，有夕阳就怕登船。愁未尽，听残莺啼过柳荫。