林广财的简历。

1962出生于屏东县马家乡甲一村林广财。他的姓是Ngerenger,属于tjaljimarav家族(父亲)和kazangiljan家族(母亲)。他成长的岁月见证了部落文化的盛衰。随着部落制度的解体,不仅仅是“贵族”的没落,台湾省整个少数民族在战后台湾省经济发展中被扫入社会底层的命运也随之而来。

林广财十六岁离家,当过搬运工,绑过炼铁工人,跑过大洋,去过林班...在他的城市流离失所的生活中,林广财家唯一特别的财富就是那首从小就充斥在他耳朵里的古老曲子。《古调》是台湾省少数民族的一部史诗,传古调是家庭的重要职责之一。林广财无疑是得天独厚的,况且年轻的林广财已经有了清澈悠远的嗓音和惊人的唱功。

1960年代后期,眼花缭乱的现代社会及其时尚已经俘获了部落少年的心。夜晚,在城市的建筑工地上,林广财和朋友们一起弹着吉他,唱着流行歌曲,尤其是林班的歌。林说,当他十几岁的时候,他和部落里的朋友一起玩耍,唱着哥哥姐姐们唱的林班歌。在部队服役后,曾经跟随父亲到林办工作,体会到音乐是另一种语言。不同种族的人可以用音乐唱歌,即使他们听不懂歌词。不错,林班哥就是这样从高回到部落,被年轻人带到城里的。它不断流传、修改、丰富、再创造,成为台湾省海外少数民族共同的“音乐之声”。

1999台湾省921地震,林加入台湾省少数民族和汉族组成的“部落工作队”前往南投县仁爱乡山区部落救灾。救援工作告一段落,大家商量着举办一场部落音乐会来鼓舞士气。既然是部落演唱会,为什么不用母语唱歌?谁会唱歌?有云丽斯的《泰雅族古训》,有林广财的《苏来》。广林的财力从小受家庭影响,在此之前,他们从来没有在正式场合唱过古曲!随后他走进台北的广场演唱会,吸引了都市观众和唱片公司的目光。

林广财回忆起当时的盛况。“我们唱着老调,为一位独居中原部落的老母亲做了一个布巴扎,卖了30多万(新台币)。”一家唱片公司的总经理爬上灯台看他们唱歌。

找老调直接促成了“飞鱼云豹乐团”的成立。成员上山下海采集古曲;在台湾省各地的部落举办了几十场音乐会;以工作坊的方式制作了《黑心》系列专辑,然后在台北街头售卖。“音乐赚的每一分钱,除了维持乐团本身的必要开支,都反哺台湾省的少数民族运动。”

在林广财的家乡,很多人以他为标杆,向他学习古曲。很多小学开始出现以唱古曲为主的学生合唱团。孩子学习古曲是为了连接文化之根,从而走出家门,与外界交流。古老的曲调体现了少数民族孩子的民族自信。

今天,部落工作队仍然致力于促进和支持在少数民族学校教授古老的曲调和传统技能。古调真的成了台湾省少数民族重新出发的文化起点。对于音乐团和部落工作队来说,这是十年来最大的成就。

对林广财来说,他找到的古老曲调为他自己、他的家庭、他的祖先和族群打开了一条生命通道。那年台北街头,音响在放《来告》,正在卖《黑心》的林广财说:“哦!我怕我已经听过一千遍了。”

从那时起,林广财开始和他的父母和老人一起研究和收集古老的曲调。在许多音乐家眼里,林广财的歌唱天赋是独一无二的。当他遇到古曲的时候,这种天赋才能得到最淋漓尽致的发掘和展示,因为这是一个人的天赋与他出生和滋养的土壤的再相遇。

林广财一直是个体力劳动者,真正的业余歌手,不会背谱,很多即兴创作的优美旋律也不幸失传,但也许正因为如此,他的演唱一直没有商业化。他演绎的古老曲调,保留了部落草木烟火的味道,保留了祖先的思考之光,也保留了脸上的沧桑和沉重。

2000年《来到苏联》入选专辑《原波-赫泰地福摩亚》;

2003年作为飞鱼云豹音乐团成员之一,出版了黑心系列专辑《十字路口》等。

2010在台湾省发行首张音乐专辑《唤回排湾族》。

2011在内地出版了个人首张音乐专辑《排湾族百年》的进口版。