欧广福简历
《查泰莱夫人的情人》( 1928)是劳伦斯的最后一部小说。这部小说的灵感来自一个奇怪的真实故事。它的最后一稿，劳伦斯曾经考虑过改名为《温柔》，还做了一个《约翰？托马斯和珍妮夫人，并亲自设计了自焚的凤凰作为小说的封面。这部小说被认为是淫秽的，因为它公开描述了性。当时的内政部长下令没收这本书，作者称之为“一个留着胡子的色情作家”，连他的画展也被禁止。1951出版这本书的英国企鹅出版社也被指出版淫秽作品，在整个西方出版界引起轰动。直到1960年6月伦敦中央刑事法院判决出版社无罪，小说才解禁。
《查泰莱夫人的情人》尽管跌宕起伏，但最终以其严肃的寓意、社会批判的主题、真实而穿透力强的现实主义和细腻深刻的心理描写成为一部杰作，对现当代英国乃至西方文学产生了巨大影响。
小说通过描写康妮和梅尔罗斯的性关系，探索和肯定了完美自然的男女关系，深刻批判了资本主义工业文明对人类生活和人性的破坏，呼吁回归自然和谐的生活。小说中瘫痪的克利福德不仅用他的机器和财富控制了工矿企业和工人，而且扼杀了康妮旺盛的生命力，冷血地创造了一个个死气沉沉的生命。他是扼杀人类美好生活的资本主义工业文明的象征。康妮的选择和她与看守猎人梅尔罗斯的关系象征着人们对自然、和谐、美好生活的积极追求，这是她的作品不能进入色情小说的重要原因。
《沉默的顿河》的作者肖洛霍夫(1905—1984)，苏联著名作家。他擅长用大家的笔触描绘广阔的社会生活，特点是史诗性与悲剧性有机结合，作品多次获得国际国内奖项。除了这本书，他的重要作品还包括《新开垦的土地》和《一个人的经历》。
《沉默的顿河》是肖洛霍夫的一部享誉世界的小说，是一部史诗般的杰作。他的作品也因其波澜壮阔的史诗性、粗犷无边的民族性、悲凉的个性获得了1965年诺贝尔文学奖。作品以十月革命前后顿河地区特有的哥萨克人的抑郁、无精打采、挣扎、斗争、觉醒为主题，展现了哥萨克人特有的风俗习惯，展现了两个阶级尖锐复杂的斗争，揭示了布尔什维克的逐步胜利，探讨了苏联早期的一些政策失误。
主人公格雷戈里是最发人深省的人物。他有哥萨克人对生活的热爱，对自由和幸福的追求，努力，勇敢，坚韧和叛逆的精神。他热爱库西尼亚，不惜冲破哥萨克荣誉和道德的枷锁。他追求独立自由，不惜在红军和白军之间探索。同时他有哥萨克狭隘的民族意识和偏见，认不清路。在革命与反革命的斗争中，他迷茫任性，最后毁了自己和爱人。这是一个性格极其复杂的悲剧人物，在世界文学画廊中一直被视为不朽的艺术典范。
《萌芽》的作者左拉(1840 1902)是19世纪后期法国最重要的作家，也是法国自然主义文学理论的主要倡导者和实践者。他写过实验小说、自然主义戏剧和其他自然主义作品。他还写了一本名为《鲁公-麦卡德家族》的小说集。萌芽就是其中之一。
在世界文学史上，《萌芽》是第一部正面、准确描述现代工人罢工运动的小说。小说以煤矿工人马赫尔一家的命运为典型，写了矿工的黑暗工作，强烈对比了资本家不劳而获、养尊处优的生活。作者清醒地评价了19年底法国社会的基本矛盾和状况。小说刻画了早期社会主义者和产业工人艾蒂安的形象。在煤矿工人的队伍中，他看到了社会上很多不公平的事实，刻苦学习社会主义理论，给了工人很多启发和教育。在工人协会的指示下，他领导了一场大规模的罢工运动。使工人团结一致，成为活跃在历史舞台上的整个社会力量。《萌芽》是早期社会主义工人运动的赞歌。
左拉写这本书的时候，收集了很多原始资料。他试图客观细致地再现工人阶级的现状:他们高涨的革命情绪和恶劣环境造成的愚昧、粗暴和放纵。它具有强烈的自然主义风格。全书结构完整严密，节奏稳健有力，具有雄伟悲壮的古代史诗特征。
小说《飘》是美国女作家玛格丽特写的。米切尔(1900-1949)出生于佐治亚州亚特兰大市。她获得了史密斯女子学院的文学博士学位，并担任亚特兰大新闻的记者。1939获得纽约南方协会金奖。
《飘》(1936)自出版以来一直是美国畅销书，被翻译成40多种语言在世界各地出版。1939根据小说改编的《飘》中译本获得了1948奥斯卡。米切尔在1949车祸去世。
《飘》展现了美国内战时期南方动荡不安的社会现实，以《飘》为主线，描写了几个年轻人的爱情纠葛。斯佳丽年轻漂亮，但她的所作所为却显示了没落奴隶主阶级的一些本质特征:残忍、贪婪、自信；为了振兴家业，她把爱情和婚姻当成了交易，三次婚姻没有一次是真心的。后来她终于认识到，她一直迷恋的艾希礼是软弱无能的，却声称自己同类的瑞德是值得爱的。
作为一部社会历史小说，《飘》出版后，评论界褒贬不一。正如书名所暗示的，作者显然同情斯佳丽和她的旧制度；作者对南方“重建时期”的战争本质、奴隶心态和社会现状的描述也是扭曲的。但从审美判断来看，性格复杂的斯嘉丽并不能简单地归入“反派”模式。小说充满了浪漫主义的意境，对人物和场景细腻生动的描写透露出超越作者主观意愿甚至与之相悖的内涵，从而决定了《飘》在美国小说史上的重要地位。
《往事追忆》的作者是法国现代小说家普鲁斯特(1871—1922)。出生于巴黎一个富裕的资产阶级家庭，从9岁开始就饱受病痛的折磨，对生活极其敏感。在巴黎大学学习法律时，他深受柏格森哲学的影响。与此同时，他开始涉足上流社会，出入文学沙龙，后来还发表书评和小说。1895大学毕业后在图书馆工作。不久，我的旧病复发，不得不呆在室内。从那时起，我决定把我的一生献给文学。
从1901到1922，用了21年的时间写出了这部小说的代表作，奠定了它在世界文学史上的重要地位。
《追忆似水年华》这本书4000多页，300多万字。作者写作的重点不在于讲故事、解释情节、刻画人物，而在于用回忆的方式表达主人公“我”内心世界的复杂体验。所以是一部没有中心人物，没有完整故事，没有贯穿情节的线索的小说，是一部奇书。
小说大体以“我”的内心生活为轴心，描写了几千个人物的活动，展现了一幅19世纪与20世纪之交的法国上流社会的生活图景。其中有优雅庸俗的盖尔芒特夫人，有行为不道德丑恶的变性男爵夏·奥尔特斯，有放荡不羁的儿子斯旺，有公开受人拥戴、水性杨花的半贵族女子奥黛特，有“我”爱的痛与乐，等等。小说对贵族家庭和犹太百万富翁天鹅楼的社会生活和人事变动的描写，真实地反映了贵族资产阶级腐朽的生活情趣和精神面貌，贵族的衰落和瓦解，大资产阶级的经济实力日益增强，具有鲜明的时代特征。小说还描述了许多作家、艺术家和下层工人的生活经历和困难。它通过许多人物事件再现了法国上流社会的生活习俗和人情。因此，有鉴赏家将其与巴尔扎克的《人间喜剧》相提并论，称之为“浪漫喜剧”。
这部杰作所反映的主题是公认的“时间”。众所周知，人类已经征服了太空，并以物质的形式占据了他们在太空中几乎不可磨灭的地位。然而，如何征服流逝的时间，尤其是复活一切稍纵即逝的丰富、跌宕起伏、曲折复杂的感情，并将其固定为一种具体的艺术形式以永存，是前人一直无法解决的难题，而普鲁斯特首先解决了它。他率先迈出了实现复兴逝去时光这一创作主题的重要一步。小说以叙述者“我”的记忆为线索，贯穿全书。这种记忆所展现的，不是人物简单的外貌和心理描写，而是“自我”，是人的内心世界，是人的精神生活。这种表演大量使用了“自由联想”的方法。比如小说开头的“我”从床上醒来，在如梦似幻的状态下思考。这时，由一杯茶和一份点心引发的“我”回忆起了童年在贡布的生活，由此引出了我的人生、爱情和经历，等等。这样，通过自由联想，一件事牵一发而动全身，一个环节牵一发而动全身，在作品中形成一种自由顺畅的意识联想的态势，这就是意识流小说的基本特征。因此，这部小说被称为意识流小说的先驱，它宣告了意识流小说这一文学体裁的形成。
由于《追忆似水年华》改变了传统的小说观念，革新了小说的主题和写作技巧，开启了欧美当代小说的新篇章，特别是注重表现人的内心世界的潜意识活动，对后来的西方文学产生了很大的影响。由于其成就和对文坛的巨大影响，普鲁斯特被视为现代小说大师。然而，这部小说起初并没有引起世人的关注，直到作者去世约40年后，才越来越受到文学界的关注。特别是1987以来，法国几家有影响的出版社竞相再版这本书，各种评论和研究普鲁斯特创作成就的学术活动也在法国和欧美许多国家广泛开展。1989年，中国首次出版了《追忆似水年华》的全译本。1992出版了其选本《寻找逝去的时光》。这些都充分说明这本书在文学界的影响很大。
长篇历史小说《战争与和平》(1863-1869)是俄罗斯文学大师列夫？托尔斯泰(1828—1 910)是第一部享誉文坛和世界的代表作。全书庞大(65438+共0.3万字)，559字。场景万千，是19世纪世界文坛的杰作。
小说写的时候，作者34岁，在婚宴上，“沉浸在家庭生活的幸福中”。他的妻子索菲亚非常贤惠，在文学方面很有天赋，她尽力帮助他。给他充足的精力和时间投入到写作中去。这时，托尔斯泰已经出版了《一个地主的早晨》、《塞瓦斯托波尔的故事》、《童年？青少年？《青春》、《卢塞恩》等震惊俄罗斯和欧洲文坛的短篇小说被公认为俄罗斯文学的希望和骄傲。读者的赞誉和荣誉并没有让托尔斯泰放松自己在思想和艺术上的不断探索，在他看来，一个作家严格要求自己，热爱人民，为人类谋福利，是一个真正的天才不可分割的特征。而作家本人，“命中注定总会感到痛苦，做出自我牺牲。”
焦虑和不安、不断探索真理和紧张的劳动是托尔斯泰创作过程中不可分割的伴侣。《战争与和平》是他在思想、道德、伦理和美学上探索的结果。以1812年俄罗斯卫国战争为中心，反映了1805年至1820年的重大历史事件，以及俄罗斯社会各阶层的思想、情感和精神面貌，展现了一幅波澜壮阔的历史画卷。它为俄罗斯文学和世界文学树立了一座不朽的艺术丰碑。
作品的主题是肯定人民是历史的主人和创造者，歌颂俄罗斯人民在卫国战争中的爱国精神和伟大力量。作者曾说:“我尽力写人民的历史。”所以这部历史小说真正的英雄是俄罗斯人民，是一部伟大的人民史诗。
另一方面，作品的主题是通过优秀的青年贵族安德烈、皮埃尔、尼古拉来探讨贵族阶层的命运，寻找俄罗斯的出路，展望未来，从而回答了现实中“怎么办”的问题。安德莱出身名门望族，却对其恨之入骨。他经历了一次又一次的精神危机，最终将慈善作为自己的归宿。皮埃尔和安德烈一样，经常探索生命的意义，解剖自己。经过一系列痛苦的经历，他终于认为“正德”可以革新社会。尼古拉是一个知识有限，思维贫乏，品质高尚的人。但他始终将贵族命运与沙皇捆绑在一起，自然无法解决俄罗斯的出路问题。安德鲁的儿子尼科林卡，15岁，新一代探险者。他梦想参与改变社会的革命。娜塔莎和玛丽亚有各自的性格特点。在祖国危难之际，他们都表现出了爱国精神。婚后都成了贤惠的好妈妈。她们的形象反映了作家的女性观。史诗描写了农民反抗侵略的英雄主义，但唯一突出的农民形象布拉东是一个有着“不要以暴制暴”思想的人，这也反映了作家本人的思想。
《战争与和平》的写作很辛苦。托尔斯泰每天写作10个小时以上，不允许任何人打扰他。他用的每一个字都必须经过深思熟虑。从1863到1869这七年间，托尔斯泰时而失意，时而得意。他的妻子经常整夜为他抄写难以辨认的手稿。该书大部分章节共有7篇手稿。
小说出版于65438年至2009年的60年代，当时俄罗斯批判现实主义文学正处于前所未有的繁荣时期，《战争与和平》的出现为其增添了新的光彩。它以新颖独到的史诗体裁、宏大严谨的艺术结构、广泛深入的生活总结、生动饱满的人物形象和浓郁的民族风格，在小说艺术花园中登上了更高的阶梯。他的作品在国内外引起了强烈反响。俄罗斯作家几乎一致公认托尔斯泰是文坛领袖。屠格涅夫说:“托尔斯泰伯爵的最新著作《战争与和平》出版后，他在公众心目中绝对占据了领导地位。”外国作家公认托尔斯泰是世界文学巨匠中的伟大作家。福楼拜读了这部作品后，托尔斯泰对他佩服得五体投地。连连称赞:“这就是莎士比亚，这就是莎士比亚！”
小说《尤利西斯》(1922)是爱尔兰作家乔伊斯(1882 ~ 1941)写的。他出生在都柏林的一个中产阶级家庭。65438-0898就读于都柏林大学，专业为语言和哲学。在此期间，他迷上了易卜生的戏剧，并写文章评论他的创作。大学毕业后，他离开家乡，“自愿流亡”，在欧洲各地漂泊，后定居法国，靠教英语为生。他患眼疾多年。最后双目失明，于1941年在苏黎世去世。作品包括诗集《室内乐》、短篇小说集《都柏林人》和自传体小说《艺术家的青春肖像》。
《尤利西斯》是乔伊斯的代表作。在20世纪的世界文学中，这是一本非同寻常的书，受到了极度的误解和指责。有人称之为淫书，也有人称之为天书，尤其是它的后两章可谓集“奇书”与“天书”于一身。其实是很严肃的工作。说它“淫荡”的关键是，它没有明确区分“色情宣传”和“用性生活描述”。
《尤利西斯》一出就陷入困境，仅在美国就闹了两次法庭。1920年，美国一家杂志连载该小说的前几章时，邮局以“不道德”为由下令没收并当众焚烧，该刊物的编辑被罚款。纽约法院成立了一个特别法庭审理此案，由几名未受过教育的法官主持。目击者和律师都声称《尤利西斯》是一部罕见的杰作，它永远不会腐蚀任何一个女孩的心灵。证人还用弗洛伊德的理论解释了小说的价值。但法官对弗洛伊德一无所知，对这部全新的意识流小说做出了错误的判断。该书被停止出版，相关人员被罚款50美元。结果《尤利西斯》的出版到处碰壁，偶尔章节被删得面目全非。
1922，美国人比奇女士见义勇为。她在巴黎的莎士比亚书店出版了《尤利西斯》，印数为1000册。不管当时英美海关检查有多严格，这本书还是很快在大西洋两岸流传开来。接着，德、法、日译本相继出版，各种盗版也相继出现。而且这本书在英美还是被禁的。1932纽约一家书店的老板吃醋了，他特意邮寄了一本给海关没收。因此，尤利西斯再次在美国对簿公堂。这一次，包括国际知名诗人和作家叶芝、艾略特、福斯特和伍尔夫在内的数百人强烈支持这部小说的出版。审判法官与之前大不相同，认为“尤利西斯是一本真诚的书”。他在结论中说:“经过长时间的思考，我觉得《尤利西斯》有些地方很恶心，但并不淫秽。
尤利西斯最终在1933 65438+2月6日胜诉。从此成为经久不衰的畅销书，成为西方文坛代代相传的佳作。它也成为文学研究的热门话题，几乎每年都有关于它的专著出版，乔伊斯也成为了爱尔兰民族的荣誉和骄傲。
《尤利西斯》的奇特之处在于它的艺术独创性。书中的文字如万花筒般绚丽多彩，准确生动，内涵深藏不露。“每一个字都嵌入在读者的脑海里成为一幅完整的画面”，每读一遍都能有新的感受。小说的结构很独特，很独特。该书按照荷马史诗《颂》的结构巧妙而透彻地组织起来，使得两部作品中的人物和情节自始至终都有对应和对比。通过综合比较，渲染了现代人生活在城市中的失望和孤独以及灵魂的空虚和渺小，从而揭示了西方社会的种种腐朽和堕落。
小说取名《尤利西斯》，意思是这本书和《奥德修斯》一样，也是一部史诗，记录的是现代人。作者将布鲁姆在都柏林的一日流浪与希腊英雄尤利西斯(奥德修斯的拉丁名)在10年的流浪相比较，象征了人类发展的历史:从英雄主义到犬儒主义。
《尤利西斯》描写现代社会生活，运用了前所未有的技巧，尤其是“意识流”的运用，为小说探索人类丰富而深刻的内心世界开辟了新的途径。花了几十页写布鲁姆的妻子玛丽恩的内心活动，没有任何标点符号，中间没有停顿和转折，象征着人物想象力的紊乱。它把人物最深的隐私生动地呈现给读者，是意识流手法最典型、最著名的应用。整部小说没有统一的风格，而是根据内容随时调整。所以这部小说也在内容和形式的完美统一中创造了奇迹。小说在遣词造句上也是大胆创新，引用了各种典故。除了神话之外，圣经、欧洲哲学、历史、文学、古往今来的民间传说一应俱全，双关语、外来词在书中被巧妙运用。作者煞费苦心的艺术处理，旨在把《尤利西斯》写成一部现代西方生活的百科全书，效果显而易见。读它就像进入了一个充满奇观的世界，有着无穷的趣味和美感。所以小说问世以来，就有一批热心的读者一遍又一遍地阅读这本厚厚的书。他们为之着迷，百读不厌。
但由于其多变的风格，复杂的结构和众多的典故，尤利西斯。也是很难理解的事实。刚开始读的时候，经常会有两个和尚——我没有概念。但如果深入一点，你会被书中的诡异所吸引。正是由于《尤利西斯》在艺术诸多方面的卓越成就，赢得了读者的喜爱，从而牢固确立了其在20世纪文学中的重要地位，其影响也将越来越深远。
《唐璜》的作者拜伦(1788—1824)是杰出的英国诗人，欧洲浪漫主义文学的重要代表作家之一。他的诗歌以辛辣的社会讽刺和批判讴歌自由民主，极大地鼓舞了欧洲的民族民主运动，在全世界革命者心中引起强烈共鸣。后来的作家，如普希金、雨果、海涅，都受到了他的影响。
《唐璜》是拜伦的代表作之一，但至今只完成了16000行。唐璜是中世纪西班牙的民间传说人物。他出生在一个贵族家庭。起初，他是一个否认宗教禁欲主义的反叛者。后来，他发展成为一个愤世嫉俗的个人主义狂热者，并跟随鬼魂来到了地狱。从中世纪到现在，以唐璜为题材的诗歌、戏剧、小说、诗歌几乎有200多种。根据传说，作者把他作为一个纨绔子弟的代表，用他的阶级来表达和批判他放荡、奸诈、残忍、虚伪的习惯和行为。拜伦的《唐璜》稍稍改变了形象，诗中表现了唐璜的善良和正义。通过他的各种浪漫冒险，描写了欧洲社会的各种人物、名山大川和社会风俗。画面广阔，内容丰富，堪称艺术宝库。这首诗的艺术性很高，口语化诗歌语言的创造和运用突破了英诗的传统。难怪普希金称之为“奇迹”，歌德称之为“天才的杰作”。
唐璜和海淀一位诗人在婚宴上创作的抒情诗《希腊颂》(中国通常译为“悼念希腊”)至今传唱了100多年，被许多国家选为中小学教材文本，在世界范围内产生了很大影响。
薄伽丘(1313—1375)，短篇小说集《十日谈》的作者，意大利文艺复兴时期的主要代表作家。出生在佛罗伦萨的一个富裕家庭。我从小热爱文学艺术，后来学了法律，做过几次生意，在那不勒斯的宫廷里参加社交活动多年。同时开始从事文学写作，成为一名多产作家。他晚年致力于学术研究。
《十日谈》是薄伽丘众多作品中成就最高、影响最深远的作品。这部近70万字的巨著，以其鲜明、挑衅、大胆、勇敢的特点，猛烈抨击了14世纪意大利的黑暗现实，展现了文艺复兴早期的思想倾向。《十日谈》的重要主题是反教会，揭露了教会和僧侣的腐败和虚伪。也有相当多的故事宣扬人性和仁爱，反对禁欲主义和封建偏见，宣传“幸福在人间”的思想，肯定人有享受世俗幸福的权利。也有一些作品肯定和赞美商人和工匠的才华、智慧和进取精神。
在艺术上，《十日谈》以一个大故事和一个小故事的形式，使各个章节既相互联系又相互独立，结构布局巧妙。语言简洁流畅，文笔含蓄幽默辛辣。它开创了短篇小说这一独创的艺术形式，对意大利和欧洲的现实主义文学产生了重大影响。
《十日谈》的创作经历了激烈的斗争。作者刚开始写作时，受到封建教会的诱导、威胁和辱骂。他们要求作者放下笔。薄伽丘感到四面八方都被黑暗势力包围着。但是，他坚持到了最后，终于完成了这部杰作。此后，薄伽丘再次受到教会的威胁。在强大的封建势力压迫下，他幡然悔悟，打算烧掉《十日谈》。幸运的是，他被密友彼得拉克劝阻了。但是历史上的反动派非常讨厌这部杰作。1497年，作者去世20多年后，这部作品在佛罗伦萨广场被教堂焚毁，作者的坟墓被教堂挖开，墓碑被扔掉。他们没有原谅薄伽丘，因为他在晚年屈服于宗教忏悔。
简吗？《爱情》的作者夏洛特？勃朗特是19世纪英国著名的三姐妹作家之一。她出生在英格兰北部偏远山区一个贫穷的牧师家庭，早年丧母。夏洛特从小就喜欢文学。她的重要作品除了简？除了爱情，还有小说雪莱，维莱特和老师。夏洛特38岁时嫁给了她父亲的副牧师。在婚后短暂而幸福的生活后，她39岁去世，肚子里的小生命未能来到人间，也随她进入了坟墓。
简吗？《爱情》是一部自传体小说，一出来就引起了轰动。但它的作者是谁，没人知道。因为夏洛特吗？勃朗特并不出名，她以笔名科勒出版了这部小说？贝尔。当时人们议论纷纷，科勒？贝尔是男的还是女的？当时已经在文坛小有名气的萨克雷在给这本书出版公司的信中说:“简？爱情让我很感动，也很爱。”作为一个伟大的作家，他自然知道这部小说虽然是以一个男人的笔名出版的，但实际上是只有女人写的。于是萨克雷在信中补充道:“这是一个女人写的，但她是谁呢？”这个谜直到第二年作者到达伦敦才被发现。贝尔先生原来是个又矮又不漂亮的乡下姑娘。然后简，她小说里的男主角？爱情比作者出名多了。所以，当夏洛蒂第一次见到萨克雷，以及后来出现在文坛和社交圈的时候，萨克雷总是亲切地称她为简？爱小姐。而不是叫她的真名。夏洛特以男性笔名出版了她的代表作《简》。爱情在于她深深的感觉到英国没有女作家这个职位。比如这部作品出版前10年，她20岁的时候，把自己写的几首诗寄给著名的桂冠诗人骚塞征求意见。诗人认为有必要给她一个“冷劝诫”，并回复了她的信。他在回信中讽刺说:“文学不是女性的事业，也不应该是女性的事业。”她并没有因为这个回复而放下笔。经过10年的努力，她终于成为英国文学中著名的女作家。
简吗？爱情的剧情似乎属于常见的“灰姑娘”模式，受哥特小说的影响，有一种神秘的氛围。但是女主角简呢？爱情的形象很独特。她瘦小，长相普通，没有金钱和地位，却有着不凡的气质和丰富的情感世界。简吗？爱情总是追求道德的完美，坚持个人的独立，即使爱情与之冲突。她强烈的独立意识使她坚持一个信念:在平等的基础上追求爱情和婚姻。然而，她对爱情的追求从未背离传统的道德规范，她在个人亲情与世俗观念的冲突中寻求一条统一二者的道路。简吗？爱情以其精神和道德的审美力量吸引着数百万千千女性。她已经成为世界上几乎所有女性学习的榜样。因此，该书进入了英国经典小说的行列。