被“边缘化”的80后女演员们有自己的悲伤，也有人被公司骗了。
他们出道的时候，恰好遇到了娱乐圈最后的黄金时代。他们有的因为脸能和大导演合作，有的连演技都没磨练就能被称为“星女郎”、“求女”。他们可能会因为与生俱来的天赋和光环而变得非常受欢迎。
乘着这股风，有很多女星一飞冲天，改变了命运。
但是随着时代的发展，娱乐圈新人很多，观众的口味也越来越挑剔。有资本有能力的deus ex没能跟上潮流，被拍死在沙滩上。他过去的辉煌成了被嘲笑的证据。
还有一群“边缘化”的80后女演员。有的无剧可拍，有的退圈多年，出道多年。他们为什么会走到这一步？
2008年，珍妮出演电视剧《母亲乐器世界》，饰演的“赵合德”更是一绝。
鹅蛋脸、丹凤眼、眼角、眉毛的“魅力”让人睁不开眼。
她不是标准的美女，但让人过目不忘。直挺的鼻子，厚厚的弯唇，刻画的内容很多，深情又绝情，温柔又霸道。
由饰演的赵同样魅力四射，但与珍妮相比，却缺少了那份妩媚，更加温柔甜美。
赵的妹妹赵合德由赵介绍给汉武帝。她知道宫里的勾心斗角，所以从不轻易付出真心。她精于算计，谨慎圆滑，把一生都奉献给了千千万万个最爱，也把世间所有的坏事都做了。
珍妮将这个角色的野心和算计诠释到了极致，每一个眼神和表情都与角色融为一体。
创造这样一个成功的角色并没有让珍妮出名，但他却花了很多年，鲜为人知。
珍妮中戏毕业，曾与文、白百何为同学。
出道后，她也演过很多角色。
在《沉默的新娘》中，刘向军是一个刁蛮任性的女儿。
《木棉花的春天》里，父母双亡痴情的邹小蝶不会变。
《如履薄冰》中，一个见多识广，多情的京城妓女，吕武。
珍妮是多面的，可以清纯，可以不羁，可以性感，可以端庄。
2016年，出演《黎明前的潜伏》后，她淡出娱乐圈。
汪涵曾说自己是横店女王，一年基本上12个月都在拍戏。
这么努力，为什么不能普及？这有三个原因。
第一:没有人力。
都说小红靠捧，大红靠命。没有人在后面推，就没有演技，也和“红”没有关系。所谓持有，就是打造一个人的设计和资源加持。只要有爆款剧，就是改变人生的关键点。显然，珍妮缺少伯乐。
第二:性格决定命运。
珍妮塑造了许多反派角色，但在现实中，她喜欢阅读、旅行和过简单的生活。
这种性格是好的，但是想要出名，没有野心是成不了大气候的。
成事在天，谋事在人。看看现在活跃在娱乐圈的女星，哪个不是拼命往上爬。
第三:没有找到合适的岗位。
每个演员都有自己的特点，如果把自己的特点发挥到极致，与角色契合，往往能事半功倍。比如在宫中遇到后妃，赵遇到花等。
珍妮扮演过许多角色，但没有一个是极其出色的，所以他缺乏记忆。
现在珍妮已经40岁了，几乎不可能红了。然而，她不在这里。退役后，她过着低调安静的生活，不求大财大禄，但求小财安稳。
可可是珍妮的好朋友。当她在“乘风破浪”号上时，珍妮叫住了她。
恐怕姐妹俩也是类似的情况，让她们特别欣赏对方。
可可的演员生涯完全与众不同。她从小跳民族舞，从重庆一路跳到北京。她以为自己会跳一辈子，结果却找了一个叫徐克的导演。
2004年，徐克首次出演《散打》中的可可一角。
从颜值来看，Coco的脸肉肉的，眼睛圆圆的，兔牙微凸。整个人看起来没有攻击性，可爱又聪明。
所以她前几年演的角色大多是这种类型。
《飞仙》里，爱情是坚定而执着的，就像邻家女孩一样。
在《雪山飞狐》中，南兰是美丽的，温柔的，痛苦的。
在《雪灼》中，罗毅是无辜的，善良的，不幸残疾的。
从2007年开始，Coco一直在寻求突破，开始出演悬疑剧、刑侦剧、轻喜剧。
其中最大的突破是在2014《平凡的世界》中，Coco变成了山西姑娘何秀莲。
何秀莲没什么文化。她只是黄土高原上的一个农村妇女，但骨子里却充满了温柔和坚韧，这给了孙少安一个停泊的港湾。
可可的“自毁形象”将何秀莲的单纯和坚强展现的淋漓尽致。在实力派演员王磊面前，他毫不示弱。
每个人都认为艺鹭会凭借这个角色飞得更高。结果后来几年，她几乎一年只有一部戏，而且都不是热播剧。
2021年，Coco出现在《乘风破浪的姐姐》节目中，大家一下子看到了她的存在。
论歌舞，她处于中上水平，但制造业话题热搜很少。节目一结束，她又回到了娱乐圈的边缘。
这些年，Coco到底输在了哪里？
第一:长相限制玩法。
Coco的画面很美，但美是美，缺乏特色，刻画人物时缺乏记忆和可能性。所以Coco这几年演的角色大多都是“花瓶”角色，演技再好也上不了台。
第二:缺乏话题性。
第三:生不逢时。
Coco的出场，放在古装剧或者偶像剧里，都会有观众。但是她出道的时候古装剧已经进入尾声，偶像剧低迷，自身资源也不够好，赶不上时代的最后一阵风。
希望Coco以后能遇到好剧本，继续在演员的道路上披荆斩棘。
徐百卉在《大地》中扮演“于红”这个角色。
于红是周炳坤群众小学里最不起眼的角色。她没有春燕的“会来事”，贾妮斯的霸道，她只是躲在角落里，独自接受命运的所有馈赠。
徐百卉展示了一个东北农村妇女的责任、保守和单纯。
和于红的命运相似，徐百卉在娱乐圈也是被忽视的。
徐百卉的首次亮相是偶然的。17岁时，她在录音棚录制了一张专辑，纪念那段青春。结果她被制片人老师鼓励进了中央戏剧学院。
18出道，徐百卉在各种配角间游走。
《天上飞的日月》中的太子妃杨美云。
《我儿》中向的妹妹何华是一朵奇葩。
《米月传奇》中的孟妃子。
颜夕宫中善良正直的优雅。
这些角色，无论温柔或泼辣，诡计多端或真诚，徐百卉显示了演员的多面性。
不幸的是，这些角色名声很好，但他们没能让徐百卉摆脱配角。
从配角到主角，徐百卉怎么了？
第一:没有代表角色。
这么多年来，徐百卉的电影合同一直不变。基本上每年都会出三四部作品，涉及的角色非常广泛，从都市丽人到深宫女子。
对于演员来说，角色重在经典，不多。一线演员有多少是靠一个角色出名的，很多角色意味着定位模糊，没有重点，不太可能脱颖而出。
第二:没有包装。
演技是演员的根本，包装是敲门砖。所谓包装是由内而外打造的，比如人物设定，比如话题，比如形象。
这些包装可以挖掘演员的亮点，制造话题，植入观众的脑海。很明显，徐百卉缺乏这些，当涉及到她时，你无法从你的头脑中提取任何关键词。
第三:外观缺乏灵气。
徐百卉是典型的东北女孩长相，五官立体，脸型大气，但棱角分明的脸更“不敏感”，有一种“牧牧”气质。所以她在塑造农村女性形象上毫无违和感，但在塑造其他角色上并不出彩。
像徐百卉这样的演员在娱乐圈属于大多数。他们得不到上天的赏赐，没有表演天赋，长相一般，但他们勤奋踏实，也能创造出属于自己的一片天地。
莫妮卡是娱乐圈典型的书生，从小到大一直名列前茅。他在北京电影学院的时候练过音表，拿到了北电的硕士学位。
她条件优越，长相清纯，气质干净，在古装剧里尤其惊艳。
2005年，还是大二学生的莫妮卡入选《锦衣卫》剧组，饰演爱恨分明的金枝。
然后她在朱孝天版的《楚留香传奇》中饰演反派刘，灵动活泼中带着一点叛逆，比和还要出彩。
从北电毕业后，莫妮卡专注于古装剧。
在《孔雀翎》中，刘星天真而恶毒。
《如履薄冰》中，端庄端庄的乌兰娜拉皇后。
活佛济公里，清纯多情的玄女宫主冰冰心。
在《快乐每一天》中，白美英活泼、可爱、深情。
这些剧风靡一时，取得了不错的收视率，但莫妮卡却不断走下坡路，直到青春耗尽，与娱乐圈渐行渐远。
莫妮卡演技天赋异禀，加上与众不同的长相，本该在娱乐圈杀出一条血路，如今却几乎销声匿迹。有什么问题？
第一:被出身家庭拖累。
莫妮卡的父母在她1岁的时候离婚了。她和祖父母住在一起，但她父亲和继母之间有隔阂。
她曾经在节目中提到过她的家人。她的父亲看到后非常生气，甚至试图通过法律手段起诉莫妮卡。
出身贫寒的家庭让本就孤僻的莫妮卡更加排斥参加节目和活动，从而减少了曝光率。
第二:签错公司。
2012，莫妮卡签约“拉风娱乐”。幕后老板陈美琳是一个从事房地产的商人，他不知道如何建立一个艺术家。
那几年“拉风娱乐”投资了很多剧，比如《天天向上》、《新活佛济公》、《土地公土地女》等等。
公司似乎给了莫妮卡很多资源，但这些剧空洞却没有名气。
经过娱乐圈的大浪淘沙，这些剧被观众称为“雷剧”，莫妮卡的名声一落千丈。
第三:未能完成转型。
莫妮卡出道的时候，古装剧和神剧还在热播，所以她拿到了第一份。
但是随着娱乐圈的变化，这些剧已经不符合观众的口味了。莫妮卡并没有意识到这一点，但他还是尽力演好了这种类型的剧。
当这些剧过时，未能完成蜕变的莫妮卡自然跌入谷底，无剧可拍。
现在莫妮卡在娱乐圈几乎是透明的，一年内可能不会有一部戏。
有人问莫妮卡退休了吗，她的回答也很直接:
的确，现在娱乐圈的审查越来越严格，对于千千普通演员来说更是如此。
李倩很早就初次登台。16岁加入武林外传剧组，搭档丽贝卡和黄海冰。
李倩从小学习舞蹈，没有接受过任何专业的表演训练。他饰演的“小泥巴”这个角色很有才华，也很有气场。
同时，这个角色将李倩古雅、天真的气质发挥到了极致。
她嘴角的痣已经成为一个独特的标识。
在接下来的十年里，李倩以类似的角色在娱乐圈徘徊。
《天下粮仓》里，乖巧调皮可爱的“小梳子”。
《大唐双龙传》中，宋玉致洒脱，柔情无限。
在《天涯的织女》中，可爱善解人意的小织女“陶千千”。
《龙门镖局》中，单纯吵闹的吕青城武功很高。
女演员找到自己的特点是好的，但局限于女孩的角色限制了李倩的发展。
李倩也意识到了自己的局限性，她开始尝试不同的角色。
比如《1942》中的怀孕难民，《秀才遇上兵》中的抗日英雄，《我是余焕水》中的母亲张。
转型后，李倩告别少女时代，发展成为一名“少妇”，但结果并不尽如人意。戏份少，角色不出彩，是中年女演员最尴尬的处境。
一路走来，李倩注定不受欢迎。
第一:路太窄。
少女感成就了李倩，但也让李倩的路走得太窄。
那些年，李倩把青春都献给了“小泥巴”这个角色。这个角色很成功，但对李倩来说却是一种消耗。
青少年角色太多，让观众“演”不出后来李倩演的什么。
第二:我把嘴角的痣掉了。
要知道，在娱乐圈，认可度比美貌更重要，比如洪涛深邃的眼窝，让她从出道以来独树一帜。
李倩最大的标志是嘴角上的痣。不过她还是把这颗痣去掉了，颜值提升了不少，这也让她目瞪口呆。
第三:没有野心。
李倩曾经说过一句经典的话:“没有野心就是我的野心。”
一个没有野心的女演员想红基本是不可能的。
即使有人帮你一把，你也不知道你的手在哪里。
也许对李倩来说，这种不温不火的状态是最好的。不用面对舆论，不用一直面对镜头，片子不多，享受生活的时间很多。
安于现状没有错，只要你不抱怨。
Sunny是为艺术而生的，3岁学舞蹈，9岁学京剧。后来为了去上海戏剧学院学表演，放弃了中国戏剧学院的推荐名额。
在上海戏剧学院，她与陈赫、江疏影和瑞安是同班同学。
当这些同学纷纷在娱乐圈崭露头角的时候，Sunny显得有些落寞。
2006年，因为一部《摩登美人》出道，时隔八年，她默默无闻。
直到2014年，Sunny在《我爱男人最好的朋友》中饰演“哥哥”黄磊的妹妹方，从而有了几个被人记住的角色。
《妈妈如花》中，麦当娜，鬼马可爱的“毒舌大嫂”。
《二胎时代》中，可爱善良又带点孩子气的辣妈是黄金。
在繁荣时期，油嘴滑舌、坦率直言的眼科医生毛晓春。
在我的体育老师，王晓梅，一个充满活力的女孩，勇敢地追求爱情，不顾世俗的眼光，是偏心。
演过很多配角，坐过女一号的凳子，但是Sunny一直找不到突破口。
现在34岁的Sunny资源明显在下降。
综上所述，Sunny还是输在了这三点上。
第一:角色同质化。
Sunny看起来很有辨识度，可爱中有灵气，甜美中有活泼。
所以她总是在扮演一个符合自己特点的角色，或是鬼马精灵，或是伶牙俐齿。
毕竟这种类型的角色都是在演自己。不管是哪个角色，单独挑出来也没什么区别。
第二:运气不足。
Sunny有演技。她曾在《我是演员》的舞台上表演过《我是前半生》和《青衣》，爆发力演技备受好评。
但是，我有演技，却一直没能遇到爆款剧，依然没能红起来。
出道十几年，Sunny拍了很多电影，但每部戏都平淡无奇。
第三:选错公司。
Sunny毕业时与华谊签约。按理说，有了一家背景雄厚的公司支持，她也该走出圈子了。
事实上，华谊有李冰冰、周迅等大咖，资源根本不会向Sunny倾斜。
况且那些年，华谊一直在走下坡路，给不了Sunny太多资源。
后来Sunny和华谊解约，陷入了没有公司的境地，错过了发展的黄金期。
Sunny有野心，也有能力，只是缺少天时、地利、人和，所以只能错过名气。
2001《搭错车结婚》赢得了水晶的人气，也让李琳尝到了成名的滋味。
李琳饰演的杜冰雁魅力十足，笑起来都是风情万种，堪称人间富贵花。
除了这个角色，李琳还扮演了许多角色。
在麦当劳工作的孔妞妞在《林姐姐从天而降》里。
在《真爱的百万新娘》中，陈郁这个坏媳妇诡计多端，不择手段。
《活佛》中善良的媳妇许。
这些角色并没有让李琳成名，反而让她的事业一落千丈。
李琳长相古典，鼻子肉肉的，大眼睛，很考验化妆造型。如果她走不了路，浑身上下都是“土气”，演技也不出众，很难找到自己的路。
2016年，拍完《下辈子做我爸》后，她彻底淡出娱乐圈。
除了外表，还有三件事阻止了李琳的脚步。
第一:过早步入婚姻。
拍完《搭错车》后，嫁给了比自己大8岁的学长李。那年她才22岁。
婚后，李琳生了一个女儿，忙于家庭，失去了事业发展的黄金时期。
李是这部戏的老师，两人真是绝配。可惜他们的婚姻面临着很多问题，两个人都很疲惫。
李琳的光环在她不幸的婚姻中逐渐消失。
第二:无所事事。
李琳对娱乐业不感兴趣。她一直想通过投资赚很多钱。所以婚后她开了几家连锁餐厅，一开始赚了不少钱，但金融危机后亏了不少。
演员需要专注。忙于生意的李琳无心磨练演技，自然演不了经典角色。
第三:没有资源。
《搭错车结婚》之后，李琳没有得到一个好剧本。例如，克里斯托在《朱桓公主》第三部中扮演角色。电视剧虽然被诟病，但是有群众基础，黑红也是红的。
李琳的演技和颜值不逊于克里斯托，但她没有遇到这样的机会。一直在烂片里打转，积攒的观众都没了。
对于四十多岁的李琳来说，她是红是糊，她已经不在乎了。
如今，她和小她四岁的景超已经步入第二段婚姻，享受着天伦之乐和甜蜜。有时间的话可以带货玩直播，生活也可以舒服一点。
这七位被“边缘化”的80后女星，见证了娱乐圈的风光与孤独。
也许那些鲜花和掌声与他们无关，但他们也成就了光和热，有些人还是有无限可能的。
出道多年，从激情青春到不温不火的中年，是大多数普通人的命运。
当我们年轻的时候，我们都认为我们可以出人头地。后来我们才发现，生活中有太多的无奈，努力只是成功的基本条件。运气和时机取决于自己的生活。
不管他们成功与否，至少他们一直在发光。在以后的日子里，他们会与自己和解，遵从自己的内心，在无人问津的时候，随心所欲地生活。
(全文结束)