动画片的后期合成特效是什么？
一、什么是合成技术？
自从影视出现在我们的星球上，合成技术就成为了动画影视制作过程中不可或缺的环节。那么什么是合成技术呢？
合成技术是指将多个源素材混合成单一合成画面的过程，可分为传统合成技术和数字合成技术。传统的合成技术主要用于胶片和磁带的成膜过程以及胶片的冲洗和印刷过程。虽然技术落后，但是效果很好。在迪士尼公司制作的动画片《猫和老鼠》中，我们可以看到传统合成技术的成功应用，而数字合成技术是相对于传统合成技术而言的。它主要是利用先进的计算机图像学的原理和方法，将多种源材料采集到计算机中，然后用计算机混合成单一的合成图像，再输出到磁带或磁带上。
在计算机进入图像领域的很长一段时间里，数字合成技术在动画制作中得到了广泛的应用，其合成技术已经达到了很高的水平，《彩虹猫蓝兔传奇》中令人眼花缭乱、不可思议却又十分逼真的特技镜头就可以充分证明这一点。随着计算机处理速度的提高和计算机图像理论的发展，数字合成技术得到了广泛的应用。动画艺术家在使用电脑合成操作的过程中，强烈感受到数字合成技术带来的极大便利和手段的多样性。合成作品的效果比传统的合成技术更加精致和不可思议，成为推动合成技术发展的巨大动力。
第二，合成技术镜头的使用
镜头的拍摄角度可分为客观角度和主观角度。从客观角度拍摄的画面，就像观众在现场参与时间过程，观察人物活动，欣赏风景。画面平易近人，贴近生活，在电视节目中运用最多。主观角度由于其拟人化的视点运动方式，往往更容易引起观众的参与感和关注度，容易引起强烈的心理诱导。
拉镜头
1、
拉镜头的特点
(1)拉动镜片，形成视觉向后效果；(2)拉镜头使主体由大变小，周围环境由小变大。
2、
拉镜头的功能
(1)表示主体与其环境的关系；(2)通过各种视觉因素在纵向空间和纵向方位上的关联，可以产生悬念、对比、联想的艺术效果；(3)拉拍内部节奏有紧有松。与推铅球相比，能充分发挥情感回味，产生许多微妙的情感色彩。
(2)
移位镜头
1、
镜头移动的特征
(1)移动镜头的动作不受被摄体限制。(2)移动镜头有利于展现大场面。
2、
移动镜头的功能
(1)开拓了画面的造型空间，创造了独特的艺术效果；(2)在表现大场景、大深度、多层次、多阴影的复杂场景时，具有瑰丽的建模效果；(3)通过主观色彩强烈的镜头移位，可以表现出更真实的效果和现场感；(4)营造身临其境的参与感，并以此作为移动人物的主观镜头。
(3)跟着镜头走
1，随动镜头的特点
(1)画面总是跟着一个移动的主体；(2)主体在画板中的位置相对稳定；(3)随动镜头不同于相机位置前移的推镜头，也不同于相机位置前移的前移镜头。
2、具有镜头的功能
(1)随动镜头可以连续、细致地展现运动的被摄体；既能突出主体，又能说明主体的运动方向、速度、姿态与其所处环境的关系；(2)跟随镜头，形成运动主体不变，静止背景变化的造型效果，有利于通过人物引出环境；(3)从人物的后面跟随镜头可以显示主观镜头，因为观众和被摄人物的视点相同；(4)用摄像机对人、事、景进行跟踪记录，在纪实节目中具有重要意义。
(4)摇动镜头
1，全景镜头的特性
(1)平移就像人转头东张西望或实现从一点到另一点的视觉效果；(2)一个完整的摇摄包括三个相互关联的过程:取景、摇动和左画面；(3)一个晃动的镜头从开始到左图的移动过程，迫使观众不断调整自己的视觉注意力。
2.摇动镜头的功能
(1)展现空间，扩大视野(2)有利于通过场景包含更多的视觉信息；(3)能够介绍和解释同一场景中两个主体之间的内在联系；(4)便于显示运动主体的动态势、方向和轨迹；(5)能抖出意想不到的方向，制造悬念，在一个镜头中形成视觉上的注意和起伏。
(5)推动镜头
1和推镜头的特点
(1)形成视觉正向效果；(2)有明确的学科目标；(3)使主体由小到大，周围环境由大到小。
2.推镜头的功能
(1)突出主要人物和关键人物；(2)突出细节和关键细节；(3)一针见血地介绍整体与局部、客观环境与主要任务的关系；(4)能增强或减弱运动物体的运动感；(5)可以用来调节画面节奏，产生外化的情感力量。
(6)提升镜头
1，升降镜头的特性
(1)升降镜头的升降运动带来画面视野的扩大和缩小；(2)升降镜头视点的不断变化，形成多角度多方向的多构图效果。
2.举升镜的功能
(1)有利于表现高大物体的各个部分；(2)有利于表达深度空间的点面关系；(3)可以用来表现事物或场景的规模、气势、气氛；(4)可以实现一次拍摄的内容转换调度；(5)能在画面中表现出情绪状态的变化。
(7)综合运动镜头
1，集成运动镜头的特点
(1)综合产生更复杂多变的画面造型效果；(2)各镜头综合运动形式的运动轨迹是多方向的；多模式动作融合的结果。
2、集成运动镜头的功能
(1)有利于在一个镜头中记录和表现一个场景中相对完整的情节。(2)融合运动镜头的连续动态，有利于实现生命的流动；(3)有利于通过画面结构的多样性形成表意方向的模糊性；(4)在一个较长的连续画面中，综合运动镜头可以随着音乐节奏的变化而“合拍”，形成画面形象与音乐融为一体的节奏感。
(8)空镜头
空镜头是一种特殊的镜头，常用于介绍环境背景、解释时空、表达人物情感等。在影片中能产生比喻、见景、情景交融、渲染意境、烘托气氛、引起联想等艺术效果。
一部好的动画片是各种镜头综合运用的结果，当然，蓝兔七侠传，虹猫也不例外。正是由于各种镜头的综合运用，再加上数字特效的巧妙组合，使得本片气势恢宏，画面震撼，令人眼前一亮。
第三，屏幕设计中的镜头合成技术
动画片的镜头设计最终还是以屏幕为基础的。如果把屏幕看成一张图片，那么镜头图片都是围绕屏幕的屏幕设计。对于镜头的屏幕设计，主要是从三个方向。
1，构成
构图是画面的精髓，自然也是镜头画面设计的重点。《蓝兔七侠传》第一集开场镜头的构图非常合理。为了表现张家界的具体内容和视觉感，把镜头前的物体和摄影的各种造型因素有机地组织起来，发表在画面中，形成一定的画面形式，给观众的心理留下了非常深刻的印象，使人感到张家界是一个迷人的旅游胜地，人间仙境，鸟语花香，山中清泉。可见构图在动画中的作用是很大的。
2.颜色
漫画的色彩是最丰富的，因为画面中设计师创造的所有元素都是自己的颜色，颜色对人的心理有基础作用。设计师根据文艺故事情节设置色彩时，冷暖色的对比是渲染气氛、烘托环境的最佳方式。比如《彩虹猫蓝兔七侠传》中的所有背景都是写实的，色彩相当丰富，既渲染了气氛，烘托了环境，也烘托了环境。此外，影片中人物的效果色彩统一，充满东方视觉基调，这也成为影片成功的重要因素。
综上所述，色彩在动画片的情感表达、风格基调、气氛渲染中起着重要的作用。
3.光影
光影在电影摄影中起着极其重要的作用，在卡通画面中也不可小觑。动画片中光影的运用也很有讲究。在设计中，设计师要假设一些光源，当这些不同角度的光源指向物体时，会产生不同的效果。比如《蓝兔传奇》中的人物特效设定《虹猫》，就很好的证明了光影在动画中的巨大作用。
镜头设计不仅是讲述一个故事的手段，也是电影风格的体现。屏幕设计和镜头设计相互影响，作为镜头屏幕设计，自然是镜头和画面的有机结合。
第四，合成技术中的数字特效
真实是艺术创作的基本原则。它既不等同于现实生活中的生活本身，也不等同于科学真理。动画让人充分发挥想象力，好的动画是让人流连忘返的艺术品，但没有人愿意看到那些平庸的人。数字特效让这更刺激。作为动画创作的手段之一，数字特效的创作也遵循着艺术创作的基本规律——真实性。在具体操作中，笔者认为应注意以下两点:
1，人文风光，声光色逼真
人的景物和声光色彩是视听语言最重要的元素，是画面信息的主要组成部分。数字特效处理这些视听元素的原理就是还原它们的整体关系。无论是虚拟生成还是复合抠像，都需要结合场景的环境和光线条件，统一色调和色彩，还原纹理，才能达到逼真的效果。如果这个做得不好，观众就会意识到哪些是数字特效的结果，从而产生一种疏离感。
2.镜头的视点、移动、轨迹都是合理的。
镜头的视点是观众的视点，其合理位置仍应遵循真实感受的原则。其合理性在于一定程度上拓展了人的视觉习惯，比如高空遥感镜头，可以让观众感受到俯瞰大地、普照众生的感觉。镜头的移动也有自己的规律。传统的相机动作是非常严格和成熟的，在数码特效中是无法打破的。如果相机随意移动，形式就会脱离内容。
1、
数字特效是一把开创性的斧子。
传统的观点认为，数码特效是对前期拍摄的一些不尽如人意的镜头进行修复，生成一些有趣的画面。一些创作者为了追求数字特效的时尚手段，在画面中填充一些特效镜头，使特效形式化，脱离了影片的整体风格和结构。数字特效成为一种表现手段，改变了传统动画的制作方式。数字特效是动画制作的一种形式，是动画制作过程中不可或缺的内容。我们可以想象一下，如果没有数字特效，动画的发展会是什么样子。
综上所述，合成技术不仅是后期处理素材的工具，也是贯穿漫画制作每一个流程的重要环节，甚至是策划人和编剧都不能忘记的因素。合成技术不是做一些生成虚拟人物之类的功能性工作，而是创造一个现实，一个不存在但很真实的现实。
动画片和电影一样，也是一种行为艺术，创作者通过视听语言讲述一个个动人的故事，表达人物的情感，感染观众。随着计算机的发展，合成技术将以全新的面貌呈现在人们面前，建立全新的动画语言风格和样式，为创作者提供无限的想象空间。
是这个吗？