中国传统戏曲脸谱介绍

中国传统戏曲的脸谱是给演员化妆的节目。一般用于洁丑行业,其中大部分人物都有自己特定的光谱和色彩,以突出人物的个性特征,具有“含褒带贬,明辨善恶”的艺术功能,让观众直观地观察其外表,一窥其内心。因此,脸书被称为人物的“心理画像”。

脸书的演变和发展不是某个人想象的产物,而是对生活现象的观察、体验和综合,以及对剧中角色的不断分析、判断和评价,逐渐形成了一套完整的艺术手法。

据史料记载,脸谱是唐代乐舞大脸(传统戏曲角色之一,是京剧和一些地方戏中对荆的别称)戴的面具,也是参军(参军戏,流行于唐宋时期)的一种表演形式。主要由参军和仓谷两个人物组成,以搞笑的对话和动作引人发笑,有时也讽刺政治事件或社会现象。参军剧中的副干净,等于现在京剧里的“架子花脸”,一般都是胆大鲁莽的人,比如《三国演义》剧中的张飞,逐渐演变而来。

中国戏曲理论家翁欧鸿曾写道:“中国戏曲的脸谱起源于古代图腾,起源于春秋时期的傩祭,发展到宋元时期的脸谱,形成了明清时期的脸谱。中国传统戏曲形成后,仍然交替使用脸谱和面具。贵州最明显的“地方戏”,江西、安徽的“傩戏”,西藏的“藏戏”,都戴着面具,无论多丑,多则百戏,少则几十戏。南昆里的神仙鬼怪一般都戴着面具,不画脸谱。京剧是一种有大量面部表情的国剧,但官员、财神、魁星、土地和雷公仍然戴着面具。从面具与面具的混用,从简单到复杂,可以看出中国戏曲发展的轨迹。”

京剧脸谱和京剧表演艺术一样,是和演员一起出现在舞台上的活的艺术。京剧在中国戏曲史上虽然只有200多年的历史,但与其他剧种相比,它发展迅速,流传广泛,深受人民群众喜爱,具有广泛的群众基础。因此,京剧脸谱在中国戏曲脸谱中有着特殊的地位。

京剧脸谱是一种写意、夸张的艺术,常以蝙蝠、燕子翅膀、蝴蝶翅膀为图案勾眉、勾眼、勾腮,结合夸张的鼻窝、口窝来刻画面部表情。开朗乐观的面部妆容总是舒眉的抢眼,而悲伤或暴力的面部妆容则大多引人注目。素描时用鱼尾纹的高低来体现年龄,用法令纹的上下开合来表现气质,用唐寅纹的不同图案来象征性格。

为了继承和发展这一丰富的文化遗产,本栏目征集的脸书并不局限于某一派别,而是采取广征广选的方式。欣赏和学习京剧脸谱最好和剧情、角色表演、服装、人物身份一起进行。

脸书的起源和发展

脸书艺术的发展与中国戏曲的发展息息相关。在12、13世纪元杂剧和袁媛元杂剧的表演中,出现了一种脸部中央有一大块白斑的丑角脸。相传在中国戏曲发展之前,南北朝和隋唐时期(公元420-907年)的乐舞节目中就有“蒙面歌舞”,这种面具就是脸谱的鼻祖。据《旧唐书·乐记》“大图出自北齐。北齐的勇士兰陵,恭敬、勇猛、美丽,经常戴上面具面对敌人。试攻石舟金庸城下,三军将勇而强。正因如此,舞蹈才会有效的露出他的手指,刺他,这就是所谓的勇士兰陵的合奏。”这是齐人表演武士兰陵戴面具攻敌乐舞的记录。直到20世纪80年代,中国贵州兴义布依族村民喜爱的古老地方戏中仍有戴艺术面具的习惯,可视为脸书历史上的活化石。但随着中国传统戏曲艺术的发展,戴上艺术面具越来越不利于演员面部的表现,艺术家们用黑粉、油彩、壶烟直接在脸上写生,逐渐产生了脸谱。当时的戏班主要是露天演出,远离舞台的观众往往看不清演员的面部表情,观众从远处就能一眼看到。

为了适应露天表演,面膜一般只有黑、红、白三种对比色,强调五官、肤色和面部肌肉轮廓,如浓眉、大眼、上翘的鼻孔、大嘴等。这种原始的脸谱简单粗糙,随着中国传统戏曲艺术的发展而逐渐修饰,到18世纪末19世纪初,京剧逐渐形成了相当完整的艺术风格和表演方法。京剧脸谱在吸收京剧脸谱优点的基础上,经过几代著名演员和戏剧艺术家的不断探索研究、加工改进、创新改革,得到了充分的发展。图案和色彩越来越丰富多彩,不同人物之间的区分也越来越分明,创造了许多历史和神话中的面孔,形成了完整的化妆谱。

京剧脸谱的色彩与性格

从色彩上看,现在的京剧脸谱有红、紫、黑、白、蓝、绿、黄、老红、瓦灰、金、银等多种颜色,从对人物自然肤色的夸张描写发展到对人物符号的暗示色彩。

一般来说,红色描绘了人物的忠诚和勇敢;紫色象征智慧、勇气和正义;黑色体现了忠诚、耿直、正直的高尚品格;水白是对性格奸诈、手段狠毒的人物面目可憎的隐喻;油白表现出自负霸气的性格;蓝色意味着坚强和勇敢;绿色勾勒出侠义性格;黄色代表残忍;老红展现更多的是尊敬和勇敢的老兵;瓷砖灰色暗示年老;金银常用于神、佛、鬼显现其金面金身,象征虚无缥缈的感觉。

京剧脸谱所用的色彩虽然分类不同,但也不是绝对的,仍然有很大的弹性。比如《三国演义》中用红色来表示关羽,是为了象征他的性格;但在法门寺,太监刘瑾的红脸是肤色的夸张,显示了他纵容和压迫朝臣的立场。再加上眉毛、眼睛、嘴巴奸诈的表情,让人一眼就能知道他是一个善于权谋的太监。再比如水浒的领军人物晁盖,他是“黄老三的瓦面”。这里的黄色不是残忍的象征,而是表示他的脸是黄色的。相比之下,红色的图像在唐寅上打勾,他是直立的。一看就知道他是起义英雄。再比如京剧里流行的“三只是不见红”(即三个人物,李刚、姚刚、薛刚),也是根据人物来说的。这三个角色倔强、刚毅、刚毅,在舞台上要求表演认真、稳重,所以在脸书身上看不到一点红,连嘴唇都不能红,不能勾粉脸。相反,杨家将言情剧中的孟良和焦赞,由于他们幽默的性格,经常开玩笑,他们必须检查他们的粉红色的脸;但在《洪阳洞》中,因为年纪大了,性格也变了,再也勾不上脸了。这些都是以前的艺术家在色彩表现方面总结出来的宝贵经验。

京剧脸谱的构图分类

京剧脸谱的构图多种多样,加上色彩鲜艳的装饰图案,很容易让人眼花缭乱,产生神秘感。其实总结起来只有十几种。因为互为参考,互为变化,所以衍生出很多光谱公式。这些光谱形式是基于各种人物的外貌和性格特征。即使是同类型的谱形,每个部分的线描和色彩处理也因为人物性格的不同而不同,以至于每个人物都充满了自己的个性,从不雷同。

整张脸:

这是一个常见的光谱表达式。化妆时,先在全脸涂上一种颜色作为主色调,以夸大肤色,然后勾画出眉毛、眼睛、鼻子、嘴巴的部位和详细的面部肌肉纹理,以表现人物的神态。这种脸谱极其讲究,要求用笔准确有力,形象生动,线描类似国画。

脸书的颜色:

京剧脸谱是很讲究色彩的,但似乎五彩缤纷的脸谱大细节的出现是有原因的,而不仅仅是为了好看。用不同的图案画出不同含义的颜色,人物个性化。

脸书的一般颜色含义是:

红色一般:勇敢侠义,多为正面。

其他:讽刺,表示假好人。

特例:老人说明年轻的红灯还在;坏人做了好事。

黑色一般:率直刚毅,勇敢聪慧。

其他:表示阴阳中的阴。用来指鬼魂。皮肤黑或者脸丑。

将军:阴险奸诈;任性。

其他:贺嘎,太监面具;表明老人老了,

紫色是一般的:刚正不阿,不谄媚权贵。

其他:面色不好,长得丑。

黄色:勇敢而浮躁

黄金将军:神仙高人一等。

其他:英勇的战士。

银仙,妖怪。

绿色总体:勇敢而鲁莽。

其他:亡命之徒。

蓝色是强大而阴险的。

脸书的模式:

面部图案非常丰富,一般分为额、眉、眶、鼻窝、口叉、口底。每个部分的模式各不相同,有规律且无定论,如:

包拯黑色的额头上有一个白色的月牙,表示他正直诚实。

孟良额头上有一个红葫芦,表示他喜欢喝酒。

文仲、杨戬画三只眼,源于古典传说。

人精、沙神、豹子多面,突出了他们的鬼鬼特征。

杨的额头上有一个传统的“虎”字,表明他是勇敢和不可战胜的。

赵匡胤的龙眉表现为真正的龙帝。

雷公的脸上有一道闪电图案。

姜维的额头上画着一幅阴阳图,预示着一个巧妙的计划。

夏侯惇的眼窝被箭射伤了,所以他在上面画了一个红点。

窦尔顿,典韦等人脸上都有他们最好的武器图案。

王画了一只癞蛤蟆,说明它是水兽转世。

赵公明在钱上画画,以表明他是财神。

北斗七星在他的额头上画了一幅七颗星的画...