五代后梁画家郝静是怎么死的？画家郝静简介
他生于晚唐，卒于五代唐末(923-936)。出身士大夫，侯亮时期隐居太行山红谷，故名“洪谷子”。郝静不仅创造了笔墨并重的北方山水画，而且被后人尊为北方山水画派的始祖。他还留下了著名的山水画理论——书法，在深圳山会见一位老人，并在相互问答中提出了所谓的画景“六要”，堪称古代山水画理论中的经典，优于南齐谢赫更早提出的“六法”。
郝静与山水画并重，擅长画“云上山顶”。他早已提出山水画也必须“形神兼备”、“与景相谐”。他的作品曾被视为宋画的典范，可惜传世作品不多，仅有的几幅画仍存真伪之疑。
郝静生平及早期绘画活动郝静，河南济源人。济源北临太行山，西临吴王，南临黄河，与古都洛阳为邻。它一直有很强的文风。沁河从西北流出太行山，两岸峭壁陡峭，山谷绵长。郝静的家乡位于县城东北十五里的谷堆头村，有一处郝静墓遗址。
井昊子，唐朝(850-856)人。早年是“秀才，博古通史，善写文章”，学得很多。济源山水多名人足迹，白居易有诗曰:“济源山水好，老阴久知。.....空山剑立，沁水龙蛇走；危在旦夕，毕成转而开口大笑道唐代开元道士司马成镇曾在吴王山创建过阳台宫。十几岁的郝静经常来到这座宫殿。受司马影响，在晚年的书法中将其与王维、张乙并列，称赞:“白云尊师美气象，各有其素，深不可测。”郝静还创作了标示吴王主峰的《天台图》，这与他早年的生活经历有关。
大约在唐朝的第一年(874)，郝静从他的家乡来到开封，受到他的同胞裴秀的照顾。他曾经是唐朝末年的一个小官。裴秀做了五年宰相，唐朝十年(856年)被罢官。他在开封遇到和尚袁绍，两人志同道合，袁绍命他住在开封易门沧源水南寺。袁绍名声大振后，又扩建为横跨易门山的巨大院落，由唐僖宗亲笔题写“双林苑”。郝静曾为重要的佛教寺庙双林苑绘制壁画，这显示了他当时的画名。“尝画史静双林苑宝陀珞珈山，从菩萨壁上见”(《五代名画补遗》)，此画未能存世。根据他后期在水墨山水画上的创作精神，可以断定是人物与山水相结合的水墨画。
郝静也擅长数字，还有其他的例子。在他的《狂录图》中，有几个微小而有活力的人物。《宣和画谱》中还记载他画过殷珊兰亭集序三幅，楚襄王遇神四幅。清代李作贤《书画镜》记载郝静《李中访道》:“山林墨笔，字涂色，随工写。”他还描述了李中举手的姿势，士兵站立，真人与另一边的老虎并肩而行，以及画中男孩的复习指导，非常生动。
隐居于河南林州红谷山
郝静因政局多变而退仕，开始了“隐居太行山洪谷”的生涯，并自号洪谷子。
红古位于临县，开封以北约200英里。临县在唐代被命名为吕林县，太行山在县的西部绵延180英里。它一般被称为吕林，从北到南依次被称为黄花山、天平山、玉泉山、红谷山和栖霞山。山势雄伟，幽深壮阔，历代隐士众多。北宋山水大师郭在《林志》中指出:“太行枕华，乃临忧也。”认为林垭口是太行山山脉最美的地方。
在这样一个美丽的环境中，郝静致力于自给自足，经常画松树风景。他与外界接触不多，但与邺都都城青莲寺接触较多，至少为该寺作过两次画。
邺都位于河北省临漳县北部，临县以东，三国时期是曹魏的都城。当时邺都首府青莲寺的萨满(方丈和尚)是个大傻子。他曾在郝静求画，并寄诗表达心意。诗中说:“六幅旧画筑牢，你知笔迹。不求一千溪水，只求两棵松树。树下留岩，天涯远。离岩湿处近，但墨烟浓。”可以看出，他让郝静画了一幅青绿色的画，以矗立在悬崖上的双松为主体，近处是水墨画渲染的云烟，远处是峰峦叠嶂。
很快郝静就真的把它画成了给傻子的礼物，并写了一首回答诗:“扫得自由，群峰第二。”笔尖冷而细，墨迹淡而野。岩石喷泉很窄，根部是水平的。禅房展出时，又叫苦空。“显然，他对自己的水墨画相当满意，这也反映了他退休后的心境——“苦空情怀”。“苦是佛语，他认为世俗的一切都是苦的、空的，这正是他厌恶乱世的感情。
从他们交换的诗歌中，我们可以看出他们不同寻常的关系。大愚曰:“六旧画固筑，可知其笔迹。”显然，这是另一个故事。“六画”可以解释为六幅画，也可以解释为一幅大画。按汉制，布帛二尺二寸宽，六画一尺三尺二寸宽。也许这是一幅屏风画。“旧监狱建筑”是指它仍然被牢牢地收藏着，保存得很好。建立，连接“关键”，锁定和隐藏。正是因为大傻瓜过去收到过郝静的画，他才能说他是如何认识这位君主的。而且可以推断那六幅画是多年前的。
明朝末年，随州的袁术(袁可立子)已经成为收集荆、关、董等巨著的集大成者。在《王铭世民》的《烟人题诗》中，题画关的袁焕忠称赞袁术:“桓翁作君，不仅作品丰富，而且收藏丰富。李应秋为士大夫之祖，闵南公为景鉴之祖，故景、关、董、居本名归其家。”
历代史书和画论书中，郝静的画有50多幅，其中山水画占绝大多数，人物画也有少量。如《宣和图》中记载的殷珊兰亭夜宴图有三幅，楚襄王拜见神女图有四幅，上述观菩萨图、李中访道图等。这九部作品都是以人物为主。据《画报》记载，山水画有四季山水、三峰、桃园、天台。《宣和画谱》包括四幅夏山图、一幅蜀山图、一幅山水图、一幅瀑布图、两幅秋山建筑图、两幅秋山图、三幅秋景渔民图和一幅白平洲五亭图。南宋《中兴阁藏》记载了江村的晨行图和江村的记忆图。此外，在《襄阳支林记》、《云过记》、《铁网珊瑚网》、《珊瑚网》、《清河书画》、《图画精品意识》、《锦绣人生》、《古风堂书画集》、《石渠宝藏》、《庚子之夏》等中比较特别的是，在珊瑚网上，记载了郝静有一本相册，里面有一张与泰国友好的图片，可能是一幅画有三只羊的风俗画，意思是“三羊(羊)与泰国友好”。
以上作品除《匡庐图》外，均已失传。至于目前流传到郝静的五幅画——美国尼尔森美术馆收藏的《雪景》、日本大阪美术馆收藏的《江山美景》、台湾故宫博物院收藏的《渔歌》，其真伪有争议。
艺术特色1。“有笔有墨，水有墨昏。”郝静的画史、画论著作都爱引用这几个字:“吴道子以笔无墨画山川，以墨无笔画颈。我应该采纳我二儿子的长处，成为一个家庭。”他自己在《书法》中说:“与类，自古有能量；像一枚淡淡的墨印，我在唐朝是快乐的。”这两段话确实概括了郝静艺术的一大特点
六朝以来，山水画都是以青为色，交叉填色。水墨山水画在盛唐中期开始出现，其中以张乙、王维、等人为先驱，但整个社会尚未形成风气。到了五代，水墨山水画日趋成熟。经过郝静的进一步发展，它成为一种理论上的“有墨之笔”，并更加重视水的使用。笔墨绘画的结合更有助于表现大自然千变万化的气象，这在绘画美学上是一种拓展，在技法上显然有助于消除那种死板的笔迹。大禹前面引用的诗中提到“墨淡野云淡”就是水墨画的精妙艺术效果。
按郝静自己的解释:“作者虽依法，但操作灵活，不定性也不无形，仿佛会飞。墨，高淡，品浅深，文采自然，似非因笔。”他主要强调的是用笔变化的运动感和水墨的神韵。吴道子只有线条的笔触没有墨色的变化，物品只有墨的变化没有笔的美。郝静把这两种长处结合起来，达到了“人以为自然就是自然”的效果，“因此赏心悦目，使游客容易看出怎么看”(引自《宣和花谱》)。
郝静用笔的特点历来被不同地记录和分析。有的说他“用小斧劈，用树石勾勒，用笔如玺刷”(用李作贤的语言)；有人说他“把游城(王维)的芝麻变小了”(卜言於菟)；还有人说“它的山和树都是用光笔写的，看起来像古代的篆书，非常古老”(在孙承泽)。这些说法表明，郝静在用笔方面已经融入了篆书法的骨劲，而且还在探索书写的方法，面目各异。宋代《云过眼小心录》中描述，他看到了两张郝静的渔乐图，上面有几个题写的书《渔父词》，与唐代刘公权的风格相似。以前的记录值得参考。
二、“山河开千里”
在郝静的山水画之前，很少有壮丽的山河和全景布局。因为雄伟的太行山，他的审美视野发生了很大的变化，他体会到了“山川相象”。因为他专注于浩瀚太空的磅礴气势，最终开创了“一开千里”的新格局。
北宋沈括的《画中之歌》写道:“画中最美的风景是妙言，从摩卡山的两边开始。李抓住了化工，荆浩开开了图论千里。范宽石兰烟林幽深，枯木关极难与之相比。巨然，江南东源的和尚，是一个有机的整体。……"
郝静注重浩瀚空间的大气磅礴，这种变化反映了当时人们对自然审美认识的深化。他把现实中观察到的不同部位、不同形状的山涧水流命名为:峰、脊、山、洞、崖、岩、谷、谷、溪、溪等。，并指出应从整体上把握自然景观的规律:“峰峦虽异，其下丘岭相连，藏若虫，依稀远近。”正是在上下、远近、虚实、主客、各种物的全方位审视中，形成了“山川之象，相生之势”的整体观念。创作中险峰突兀，怪石叠嶂，林泉掩映，气势磅礴。
收藏了作品的宋代诗人米芾，把景画的特点概括为“善为云顶，四面厚”；他还说“山顶是密林，水是突石。”由此，我们可以想象一个宏伟的格局。阿清人顾复在《壮观的生活》中描述了荆作云的山沟。“峰峦与烟霭反复，若破则山浑，无截形”。这里说的是我善于处理整体和局部的关系，细节真实具体，没有影响到无缝山。他还指出，郝静的大部分作品都是“一支笔找一个丈夫”，这样“背后的大局就不能越界”不过，郝静也可以做小规模。比如画册被评价为“手边千顷，水墨画美。”
郝静擅长创造秋冬场景。他历代的描绘有《秋山塔景》、《秋山图》、《秋景渔父图》、《秋山小庙图》、《初山秋夜图》等。元代黄称赞《初山秋夜图》“骨与体，思之深远”，并写诗一首:“天高气清，云烟满家。小路不通，忽然黄叶惊起，树还在听午后的鸡鸣。山翁接受了真相的采访，这位狂野的客人无意喝醉。最美的窗口是秋天，那时红谷有名。”从诗中，我们可以想象到天高气爽，树光秃秃，云雾缭绕，人来人往，山野对谈，野客饮酒，鸡啼晌午。一切都围绕着渲染“秋”字。这是一个秋色稀疏，生活气息浓郁的境界。可见，郝静的山川充满了丰富的细节，既有气势，又有耐力。
郝静影响了郝静，对中国山水画的发展作出了重要贡献，并进一步完善了唐代出现的“水淡墨印”的绘画方法。他总结了唐代山水画的得失，认为李思训深受水墨画之害。吴道子笔比人像，恨无墨；向荣用墨得玄门，笔全无骨；只有张B的笔墨稍有积淀，确实出类拔萃，物美价廉，色彩斑斓，得到了他的肯定。郝静不仅在山水画上学习了张法乙，而且还学习了吴道子和向荣的笔墨得失，并加以发展。他说，“吴道子有笔无墨，向荣有墨无笔，我要学次子之长，成家”(《笔法笔记》)。他的山水画已经开始做到笔墨兼备，标志着中国山水画的一大突破。他的全景山水画更丰富、更生动，其特点是将雄伟的主峰安排在画面主体部分，将乔灌木混种、溪流泉坡安排在其他中、近景部分，并点缀村落建筑、桥梁的桥墩，偶尔穿插人物活动，使一幅画构图宽广、逼真、完整。郝静的全景山水画为后来管同、李成、范宽等人完成的全景山水画奠定了基础，将山水画推向了前所未有的鼎盛时期。他的“山顶在云端，四面厚”的雄伟风格，表现了北方山形的特点，对北宋初期山水画的发展产生了很大的影响。历代评论家对他的艺术成就评价极高，元代唐在《画报》上称他为“晚唐之冠”。
晚唐五代时期，著名古代画家郝静隐居太行红谷。他致力于山水画艺术，创作了不朽名画《匡庐图》，完成了著名的山水画理论《书法》、《画山水》(又称《山水战术》)。其弟子管同在山水画上的成就更是青出于蓝而胜于蓝，史称“京官山水”，标志着古代山水画的完全独立和艺术成熟，因此郝静被尊为古代山水画大师。然而，自北宋以来，关于隐逸画家郝静的太行红谷究竟在何处，其出生地又在何处，一直众说纷纭。至今无人阐明辩证法，使之成为古画史上的千年悬案。
事实上，郝静隐居作画的太行红谷，位于山西沁水中条山主峰山东北麓的寺沟谷地，在《沁水县志》、《泽州志》、《山西通志》中都有明确记载。在沁水历山一带，还可以找到郝静《手书》中记载的几个地名；沁水骊山的民间，还保存着郝静学画的传说。文献记载，落实地名，民间传说，三方面证据，可以说，郝静隐居所画的太行红谷，就在山西沁水骊山之下。
《沁水县志》、《泽州志》、《山西通志》都明确具体地记载了郝静隐居所画的太行红谷就在山西沁水。郝静的《笔法》又记载:
太行山有个洪谷，里面有好几亩地，我经常犁地吃饭。有一天，我爬上申智山，环顾四周，我追溯到大石叶。苔迹为露，怪石为烟香，病入其所，皆在古松。那些被包围在中间的人又老又苍白，天平空虚而扁平，他们想依附韩云。成林者，清爽光荣；如果不行，就抓住绳结，把自己弯下来。或从根部出土，或切断巨流。挂在岸边，盘溪，长满青苔和裂石。因为它的惊喜而一再欣赏。明天用笔写，每几万份都是真的。明年春天，我将来到石鼓岩，遇见一个男人。回答问题，因为它来自于原因。过了许久，他说:“我要是能努力就好了，但我可以忘记笔墨，得到真实的风景。”我家在石鼓和石头之间，字是石鼓和石头。
景好集红谷景观环境:位于太行山深处的一个峡谷中，有数亩土地，有姬神山、大雁飞、石鼓岩等景观名。峡谷内有山川溪流，两边峭壁相对为门户，怪石遍布，松柏遍布山野等等。
图为郝静笔法记录的大石叶。
根据《沁水县志》记载的红谷位置、书法笔记记载的红谷景观特征和当地民间传说，隐居中的郝静所画的太行红谷位于山西沁水西南约60里的中条山主峰山东北麓的寺沟谷。中条山属于太行山系。乾隆《济源县志》卷二《山川》注:“太行山，县北二十五里。群山绵延数千里，虽以地方闻名，实则太行。”愚公:太行山，恒山，至于碣石。记者:(黄色)河北有三座山，西边是中条山，东边是吴王山，东边是太行山。中条山主峰骊山也叫顺王坪，即舜耕骊山之地，松柏密布，多属原始森林；山奇群峰，孤直；峡谷里经常能看到瀑布，还有很多巨石。骊山是沁水的一个景点，风景优美。
寺沟河发源于历山东麓，由南向北流入南阳河。这是一个大约30英里长的大峡谷。寺沟河因峡谷中的青莲寺而得名。峡谷中，每一座悬崖都相对而立，像一扇门扇，随处可见松柏从崖岸垂下。从南阳进入峡谷，往南三五里，有156户人家的村落，取名石(寺)火庄；村子西南方向有一个山谷，即红谷；红谷有山涧奔流而下，俗称红谷河；红谷河的源头平时清澈，雨季水流浑浊，故名红谷河。在顺红谷登山，半丛林中有一座废弃的古寺，即青莲寺，又名清禅寺；寺庙后面的山脊上有一个平台，名为G平台，俗名鸡冠花。青莲寺后面的山坡比较平缓，大约两三里地，几座山峰硬生生的拔了起来，高耸入云，最高峰是谷峰有名的。
石(寺)火村位于太行山红古峡谷口，是郝静隐居的地方。村子附近刚好有八九亩耕地。石活庄，又名石和庄，有嘉庆年间石和庄寺碑文。青莲寺，又名青禅寺，现已废弃。如今，村民们在庙里圈牛；庙东边的塔也毁了，但塔基还在。光绪《沁水县志》卷九《祖祭》:“青莲寺，有G台。”去赏月胜地。《沁水县志》和《文艺》共十一卷，其中有七首咏青莲寺的诗。清代彝族人王度在《中秋青莲寺G台》诗中写道:“双峰突兀，孤月万里圆明。红尘不能飞，老僧长眠白云深处。”元代文官王允，曾住在沁水板桥村，离红古不远。因为青莲寺之行，王允写下了《游青莲寺》这首诗。青莲寺内有嘉靖、乾隆两块碑刻，记载青莲寺重建于嘉靖年间。据当地民间传说，青莲寺建于唐代，郝静的父亲是寺庙的财产管理者。青莲寺毁于唐代的一场大火。因青莲寺毁于火，石火庄取寺火之意。
确定了郝静太行红古家具的位置后，我们可以找到郝静手札中记载的神罗山、大雁飞、石鼓岩等地名。在山西沁水的太行红谷中，你真的可以找到郝静手书笔记中记载的神罗山、大雁飞、石鼓岩的名字，有照片为证。
先找申智:申智的人都说这座山像一面鼓。离庄南石火不远处，一座鼓形山峰突然被孤立拔起，这就是申智，又名独秀峰，俗称小寨。顶部有一座古庙基址。据说申智山上的古寺基址建于唐代，但因为火灾而没有完工。
寻找大石叶:寻找大石叶的人说，它的悬崖就像一个门户。食货庄在山东峡以南大约五英里处。它坐落在一个悬崖上，有几英里长，大约100米高。它陡峭的墙像城墙一样矗立着。在山崖的中间部分，突然裂开，宽约30米，两边的悬崖挺立。悬崖距离地面有六七十米，里面有天然石桥相连。景观很奇特，远远看去像城门，是个大石头门。石火庄西南六七里有夏川村，村西里有一座山峰，巍然如墙。远远望去，山壁上有一阙图案，名为石门山，村民俗称石门门，也形似大石叶。
然后找一个大岩鼓岩:石鼓岩，一个巨石般的鼓。食货庄在山东峡以南大约五英里处。峡谷中到处都是奇形怪状的岩石，其中有一块巨石，看起来像是石鼓，应该是石鼓岩。就是在这块巨石前，村民们说，郝静遇到了在他的《笔法笔记》中写下“我的家在石鼓与岩石之间，我的字也是石鼓与岩石”的老人，于是他得到了山水画的真实故事，做了一个《笔法笔记》，画出了《狂录图》。巨石上刻着刘体的“诉说”二字，隐隐有画。巨石的石纹就像《匡鲁图》的画线一样，村民会把它贴在匡鲁图上。如果你有兴趣，你将有机会去历山峡观看这块快巨石的石纹，你会惊奇地认为这块巨石，即书上记载的石鼓岩，就是《匡庐图》的画面纹。你一定会认为郝静太行红谷确实位于山西沁水历山。同时，山东峡内到处都是奇岩怪石，近乎石质，石鼓岩两侧陡峭山崖上的石纹，仿佛就像《狂路图》的画线。
如果你站在神驹山顶上远远望去，整个红谷谷的景观布局与郝静《匡庐图》中的景观构成基本相似。红谷的景观布局也可以分为三层。根据沁水地形图，峡谷内石狮(寺)火庄海拔1060米，位于红古东北约100米处，村旁耕地约89亩。寺沟河穿过石火村，沿峡谷流出。石(庙)火村应该是郝静《匡庐图》特写中画的那条河和草堂。红谷两边各有一座山。在北侧山顶的丛林中，青莲寺海拔1110米，寺侧的红谷山溪在两山之间流淌而下。它的山水流基本上类似于郝静的匡鲁图，有石阶、丛林、矮峰和寺庙，两山之间有一个瀑布。青莲寺后面的山坡比较平缓，大约两三里地，几座山峰突然被拔起，高耸入云。最高峰是谷峰，海拔1.590米，是郝静《匡庐图》所画的巍峨高峰。
然后，红谷附近还有一些地名，如神罗山、大雁门、石鼓岩，还有关于郝静的传说，给人的感觉是山西沁水红水谷的景观布局和神韵与郝静手书笔记中所载太行红谷的景观环境基本一致，与匡庐图的景观构成惊人相似。因此，可以认为山西沁水的洪谷是郝静隐居时画的太行洪谷；红谷口的石(庙)火村，是太行红谷寺郝静隐居的地方。郝静以陕西红古的山水为题材，创作了不朽名画《匡路图》。以中条山主峰历山的峰、崖、瀑、古松岩的雄伟气势，写成“书法”。在古代艺术史上，自北宋以来困扰学者的千年悬案终于得到了解决。
作品特征，作品特征
郝静作品
井昊子，唐朝(850-856)人。早年是“秀才，博古通史，善写文章”，学得很多。济源山水多名人足迹，白居易有诗曰:“济源山水好，老阴久知。.....空山剑立，沁水龙蛇走；危在崖上，转到口中。”唐代开元道士司马成镇曾在吴王山创建过阳台宫。十几岁的郝静经常来到这座宫殿。受司马影响，在晚年的书法中将其与王维、张乙并列，称赞:“白云尊师美气象，各有其素，深不可测。”郝静还创作了标示吴王主峰的《天台图》，这与他早年的生活经历有关。
郝静不仅创造了笔墨并重的北方山水画，而且被后人尊为北方山水画派的始祖。他还留下了著名的山水画理论——书法，在深圳山会见一位老人，并在相互问答中提出了所谓的画景“六要”，堪称古代山水画理论中的经典，优于南齐谢赫更早提出的“六法”。郝静与山水画并重，擅长画“云上山顶”。他早已提出山水画也必须“形神兼备”、“与景相谐”。他的作品曾被视为宋画的典范，可惜传世作品不多，仅有的几幅画仍存真伪之疑。
郝静生平及早期绘画活动郝静，河南济源人。济源北临太行山，西临吴王，南临黄河，与古都洛阳为邻。它一直有很强的文风。沁河从西北流出太行山，两岸峭壁陡峭，山谷绵长。郝静的家乡位于县城东北十五里的谷堆头村，有一处郝静墓遗址。
唐乾福元年(874年)前后，郝静从老家来到开封，受到同乡裴秀的照顾。他曾经是晚唐的一个小官。裴秀做了五年宰相，唐朝十年(856年)被罢官。他在开封遇到和尚袁绍，两人志同道合，袁绍命他住在开封易门沧源水南寺。袁绍名声大振后，又扩建为横跨易门山的巨大院落，由唐僖宗亲笔题写“双林苑”。郝静曾为重要的佛教寺庙双林苑绘制壁画，这显示了他当时的画名。“尝画史静双林苑宝陀珞珈山，从菩萨壁上见”(《五代名画补遗》)，此画未能存世。根据他后期在水墨山水画上的创作精神，可以断定是人物与山水相结合的水墨画。郝静也擅长数字，还有其他的例子。在他的《狂录图》中，有几个微小而有活力的人物。《宣和画谱》中还记载他画过殷珊兰亭集序三幅，楚襄王遇神四幅。清代李作贤《书画镜》记载郝静《李中访道》:“山林墨笔，字涂色，随工写。”他还描述了李中举手的姿势，士兵站立，真人与另一边的老虎并肩而行，以及画中男孩的复习指导，非常生动。
摘要五代时期，隐士郝因政局多变而退仕，开始了“隐居太行山洪谷”的生涯，自号。红古位于临县，开封以北约200英里。临县在唐代被称为吕林县，太行山在县的西部绵延180英里，一般被称为吕林山。从北到南，依次称为黄山、天平山、玉泉山、红谷山、栖霞山。山势雄伟，幽深壮阔，历代隐士众多。北宋山水大师郭在《林志》中指出:“太行枕华，乃临忧也。”认为林垭口是太行山山脉最美的地方。
在这样一个美丽的环境中，郝静致力于自给自足，经常画松树风景。他与外界联系不多，但都在青莲寺。
不过他接触的人比较多，至少为寺庙画过两次。邺都位于河北省临漳县北部，临县以东，三国时期是曹魏的都城。当时邺都首府青莲寺的萨满(方丈和尚)是个大傻子。他曾在郝静求画，并寄诗表达心意。诗中说:“六幅旧画筑牢，你知笔迹。不求一千溪水，只求两棵松树。树下留岩，天涯远。离岩湿处近，但墨烟浓。”可以看出，他让郝静画了一幅青绿色的画，以矗立在悬崖上的双松为主体，近处是水墨画渲染的云烟，远处是峰峦叠嶂。很快郝静就真的把它画成了给傻子的礼物，并写了一首回答诗:“扫得自由，群峰第二。”笔尖冷而细，墨迹淡而野。岩石喷泉很窄，根部是水平的。禅房展出时，又叫苦空。“显然，他对自己的水墨画相当满意，这也反映了他退休后的心境——“苦空情怀”。“苦是佛语，他认为世俗的一切都是苦的、空的，这正是他厌恶乱世的感情。
从他们交换的诗歌中，我们可以看出他们不同寻常的关系。大愚曰:“六旧画固筑，可知其笔迹。”显然，这是另一个故事。“六画”可以解释为六幅画，也可以解释为一幅大画。按汉制，布帛二尺二寸宽，六画一尺三尺二寸宽。也许这是一幅屏风画。“旧监狱建筑”是指它仍然被牢牢地收藏着，保存得很好。建立，连接“关键”，锁定和隐藏。正是因为大傻瓜过去收到过郝静的画，他才能说他是如何认识这位君主的。而且可以推断那六幅画是多年前的。
台北故宫博物院藏《匡庐图》五代郝静绢本水墨纵向185.8 cm，横向106.8 cm作品赏析。
《匡庐图》描绘庐山及其附近的景色，结构严密，气势磅礴。
构图“高”与“平”相结合，深远、神秘、飘逸。画法既染又染，画法是用小珐琅，有条不紊。整幅画用的是水墨画，充分发挥了水墨画的优势，正如他自己所说:“吴道子用笔画山川而不用墨；项中无笔，应采次子之长，成家。“这幅画真的有非凡的魅力和独特的风格。在这幅画的右上方，有“郝静原作”的字样，这是宋高宗的手迹。五代郝静绢本《雪景》彩纵138.3厘米，横75.5厘米。美国堪萨斯城纳尔逊艺术收藏馆。
郝静注重对真实山水的观察，擅长描绘北方壮丽的山河。
艺术上有新的创造和突破，他曾说:“吴道子有笔无墨，颈有墨无笔。我应该采纳我二儿子的长处，成为一个家庭。”同时，郝静还善于运用绘画的方法，在营造画面的意境方面有着独特的天赋。这幅画由竖框的山脉组成，点缀着旅行的人物。群山弯曲，色彩浓重，小字“洪谷子”在画中。据传这幅画是从一座古墓中出土的。一些西方艺术史学家认为这是郝静的作品，一些人认为这是一幅早期风景画的复制品。