苏轼生平简介及其诗歌赏析
苏轼的一生
他的父亲苏洵，就是27岁时在《圣紫晶》中被提到的“苏”。苏洵很晚才发火，但他很努力。晚年的苏轼回忆起童年随父求学的经历，觉得自己深受父亲的影响。当然，如果没有苏洵的刻苦学习，苏轼从小就不可能得到一个好的导师，更不可能“学通经史，那是属于每天几千字的事”，更不可能有未来的文学大师。
嘉祐元年(1056)，二十一岁的苏轼首次出川赴京，参加朝廷的科举考试。次年参加礼部考试，以一篇《刑忠论》获得考官欧阳修的赏识，并获得高二第二名。
嘉祐六年(1061年)，苏轼被授予凤翔府判官，在大理评书签书。后来，父亲在汴京去世，丁回到了家乡。熙宁二年(1069)，任满后回朝，仍赐职。
苏轼离开北京几年了，朝鲜发生了很大的变化。宗申登基后，任命王安石支持变法。苏轼的许多师友，包括当初很欣赏他的欧阳修，都因为不同意新宰相王安石推行新法而被迫离京。朝野的旧雨褪去，苏轼眼中看到的不再是二十岁时看到的“太平盛世”。
苏轼在回京的路上，看到新法对普通百姓的伤害，所以不同意宰相王安石的意见，认为新法不能便民，于是写了一封反对的信。这样做的一个结果是，和他被迫离开北京的老师朋友一样，不允许他们留在朝廷。于是苏轼要求释放，被调到杭州服将军刑。
苏轼在杭州待了三年。任期结束后，他被调往密州、徐州、湖州等地任周知。
这样持续了十年左右，苏轼遇到了人生中的第一次灾难。当时有人故意歪曲他的诗，大做文章。元丰二年(1079)，苏轼到湖州不到三个月，就因写诗讽刺新法，“谤君”被捕入狱，史称乌台诗案。
苏轼在狱中103天，几乎处于被斩首的边缘。由于北宋在毛统治时期实行不杀吏部尚书的国策，苏轼得以幸免。
出狱后，苏轼被贬为黄州团永琏(相当于现代民间自卫队副队长)。这个职位相当卑微，而此时的苏轼经过这次牢狱之灾已经心灰意冷。在业余时间，他带领家人开垦荒地和农场，以帮助维持生计。“东坡居士”的绰号就是在这一刻给他起的。
宋神宗元丰七年(1084)，苏轼离开黄州，赴任汝州。由于路途遥远，旅途劳累，苏轼的子女不幸去世。汝州很远，路费都用完了。再加上丧子之痛，苏轼上书朝廷，请求暂时不要去汝州，先在常州居住，后被批准。当他准备返回常州时，宗申去世了。
哲宗即位，高太后听政，新党势力倒台，司马光被重新启用为丞相。于是苏轼在1998年被礼部召回朝鲜当医生。前半个月升驻跸舍人，三个月后升中书舍人，于是升翰林学士。
俗话说“北京官不好当。”苏轼看到新兴势力拼命打压王安石集团的人物，废除新法，认为他们不过是与所谓“王党”一丘之貉，再次向皇帝建言献策。
到目前为止，苏轼既不能容忍新党，也不能原谅旧党，于是再次要求外调。作为龙图阁的学士，他再次前往阔别16年的杭州，担任太守。苏轼在杭州兴建重大水利工程，疏浚西湖，用疏浚的淤泥在西湖旁筑起堤坝，就是著名的“苏堤”。
苏轼在杭州过得很幸福，把自己比作唐朝的白居易。但在元佑第六年(1091)，他被召回朝鲜。但很快就因为政见不合被释放到了颍州。元佑八年(1093)，新党再次上台。他被贬为徽州安置，后以“讥诮先朝”的罪名被贬为儋州(今海南省儋县)别家、彰化军安置。惠宗即位，调任连州安置，任副特使兼永州安置。第三年(1101)，傅园被大赦，恢复为晁。回北途中死于常州文中，谥号。66岁的时候。
苏轼的文学艺术成就
苏轼的文学观与欧阳修一脉相承，但他强调文学的独创性、表现力和艺术价值。他的文学思想强调“有所为有所不为”，崇尚自然，摆脱束缚，“法度创新，外放妙理”。他认为作文应该“像流水一样，一开始没有确定的质量，但总是做你应该做的，总是停在你停不下来的地方。”“自然文理，体态丰盈”的艺术境界(《谢谢老师的书》)。苏轼散文作品丰富，与韩愈、柳宗元、欧阳修并称。文章风格简洁流畅，奔放不羁。施德宏《后记东坡(左右手)池记》说:“其散文潦如水，其浪自然写。”苏轼与欧阳修并称为“瓯塑”，是“唐宋八大家”之一。
苏轼是继欧阳修之后主持北宋文坛的领袖。他在当时的作家中享有很高的声誉。很多人和他交了朋友，或者接受了他一段时间的指导。黄、秦、晁、张都是他培养、奖励和推荐的。故称苏门四学士。
现存苏诗约四千首，内容广泛，风格多样，但以豪放为主，笔法多变，具有浪漫主义色彩，为宋诗的发展开辟了新的道路。谢朓《原诗》说:“苏轼诗之境界，古今未有，天地万物，皆得神来之笔。”赵翼《瓯北诗话》说:“以文为诗，从昌黎到东坡益达，是一代人的壮观景象。.....尤其是够不着的，天生一支健笔，凉如悲梨，赶紧一起剪。有一个隐藏的意思是必须要达到的，表现出来也没有什么困难。所以李、杜之后，是大族，不如李、杜初。”
他的诗歌清新刚健，善于运用夸张的比喻，艺术表现上独具特色。几首诗也能反映民间疾苦，控诉统治者的奢靡骄横。文字豪放，对后世影响很大。《念奴娇·赤壁怀古》和《水调歌头·冰尘中秋》流传甚广。
苏轼写的诗有340多首，突破了写男女情爱、离别之情的狭隘主题，具有广泛的社会内容。苏轼在中国词史上占有特殊的地位。他将北宋诗文革新运动的精神拓展到词学领域，一扫晚唐五代以来的传统词风，开创了与婉约派并驾齐驱的豪放词派，拓展了词的题材，丰富了词的意境，突破了诗与诗的界限，为词的创新发展做出了巨大贡献。代表作有《念奴娇》、《水调歌头》，开创了豪放派词坛的先河，与辛弃疾并称“苏辛”。刘辰翁《辛家轩序》说:“字达东坡，光明磊落，似诗，似散文，似天地奇观。”
苏轼还擅长楷书，与黄庭坚、米芾、蔡襄并称“宋四家”。曾师从晋、唐、五代名家，拜王僧虔、李咏、徐浩、颜真卿、杨凝式为师，自成一家。紫云:“我不可能出了一本书”；又有云:“要创新，不练古人。”黄庭坚说他:“早年笔力脱俗，不如老板自然”；又云:“到了黄州，笔力甚大。”晚年受海外风浪影响。此外，他的学识、胸襟、学识处处出众，一生跌宕起伏。他的书法风格丰富而天真，你可以通过看他的书法想象他是一个人。人和书互相尊重。当时，他的兄弟、子侄、尤、麦、郭，以及他的朋友、赵灵之都曾师从他。后来清代李纲、韩世忠、陆游、吴宽、张之洞等历史名人也向他取经，可见影响之大。黄庭坚在《山谷集》中说:“本朝善书者，以(苏)为先。”
苏轼在画中画墨画竹，借鉴的是同一种文风(即写而能之)，比写字更简练，有舞之势。米芾说他“作墨竹，从地到顶。我问:为什么不分段分呢？说:竹生时，为何一根一根生？”他还擅长制作古树和奇石。米芾也说:“用枯树做树枝，无故弯曲；石头是硬的，而且奇怪不合理，比如他胸前的凹陷。”可见他的画很奇怪，想送很远。他的书画理论思想突出，画论影响深远。如重视神似，提倡画外之情，画要有寄托，反对形式的雷同和程式的限制，提倡“诗画合一，艺术性和清新性”，明确提出“文人画”的概念，为“文人画”的后续发展奠定了理论基础。现存的书籍有《黄州寒食诗》、《赤壁赋》、《谢谢老师的论文》和几篇《祭黄随笔》。幸存的画作有《古木奇石》；近几年发现的《潇湘竹石图集》也是他的作品。
宋代苏轼在诗歌、散文、词、书法、绘画等方面都取得了很大的成就。他是中国历史上不可多得的文艺天才。