主创团队揭秘亚洲文化嘉年华:三维LED灯矩阵创世界纪录
△亚洲文化嘉年华现场来源/人民日报微信号
今天(5月16日)，《亚洲文化嘉年华》主创从幕后走到台前。总导演杨东升、邢世淼，总制片人沙晓岚，制作总监曹天舒，导演于霞在发布会上透露了嘉年华的创作过程。
△面试现场
大概有8000名演职人员，上万套服装，近15000个道具，300多个音箱系统...这场多国人士的盛会背后有哪些亮点？总导演杨东升对中外媒体表示，本次亚洲文化节筹备近半年，充分展现了亚洲的文化自信，中国主场外交活动中的文化优雅，以及中央广播电视总台的制作水平。“给全国、给亚洲献上一场精彩的演出，把亚洲文明的辉煌展现给世界，发挥到极致。”
△获得吉尼斯世界纪录最大的3D LED灯矩阵图。
此次为嘉年华特别设计了超大型多媒体互动舞台，面积近1.5万平方米，占“鸟巢”四分之三，可以说是“鸟巢”历史上最大的舞台。那么，面对如此大场面的动员，节目组有哪些创新之举呢？杨东升认为整场演出有三个创新，集中了表演艺术，繁荣了中国文化，促进了世界交流。嘉年华在整体舞台的设计上采用了“天地矩阵”的图案，呈现出震撼的效果。这项技术还创造了一个全新的吉尼斯世界纪录头衔——最大的三维LED灯矩阵。
根据杨东升的详细介绍，“天”是由威亚悬挂的无数发光点组成的多层次多功能的点矩阵。“在这么大的舞台上呈现裸眼3d技术还是第一次，第一次尝试就取得了不错的效果。”“地”是舞台前区3500多名学生手持程控电光棒组成的1000多个发光点。这些发光点可以形成不同图案、不同人物的大型流量矩阵，在节目中始终呈现千人互动。“嘉年华是一种舞台艺术、广场艺术、影像艺术综合互动的艺术，不是让你去表演或观看，而是面向全体观众。”杨东升介绍，舞台设计是一朵花的形状，寓意文明之花的概念，但最精彩的表演来自多个国家的艺术家，“邀请了亚洲各国乃至世界的著名艺术家，呈现了一场精彩的文化盛宴。”
△杨东升展示创意设计
沙晓岚曾参与2008年北京奥运会开幕式的幕后制作。在他看来，奥运会之后，通过G20峰会等大型主场外交活动，中国的演艺技术在短短11年间取得了长足的进步。“嘉年华上90%以上的设备都是中国制造的。近年来，演艺技术取得了长足的进步，中国进入了世界演艺技术最先进的序列。”沙晓岚表示，嘉年华呈现的是大视觉的概念，最大的三维led光矩阵不同于通常LED屏幕的平面效果，从平面图像变成了三维图像，通过技术展现了艺术家的想象力。
△杨东升和邢世苗
邢世苗透露了演出背后的辛酸努力。他介绍，演员们在大江南北六个地方排练了两个月，都克服了相当大的困难。比如中日韩的鼓手共同演奏打击乐《激励飞翔，种族穿越》，将演员绑在机械臂上，360度不停翻滚。“演员就像飞行员一样，打滚打鼓，演员下来经常呕吐。”《丝路花开》里，很多演员席地而坐，表演。由于前期排练场地有限，广州星海音乐学院的400多名学生每次排练都随身带着尼龙袋，然后放在空旷的水泥地上，坐在上面排练。“他们进入鸟巢排练后，由于鸟巢的玻璃建筑结构，有时内部温度达到50多摄氏度，地面很热，所以他们就用自己的外套当垫子排练。”
导演于霞多年担任央视春晚歌舞节目的导演，有着非常丰富的舞台经验。她感叹，狂欢节上各国的艺术瑰宝引人入胜，绽放着各自独特风格的美。“例如，来自韩国的尹美罗舞蹈团将传统与创新完美结合，以富有节奏和庄严的舞蹈动作表演了韩国传统“三灵感”的变体，体现了韩国的传统之美和独特的‘兴’。再比如塔吉克斯坦的风俗舞团，以独特的民族舞蹈为主，融入了许多现代舞的元素，令人耳目一新。”于霞还表示，亚洲灿烂多样的文明也在交流互鉴中实现了“美与美”。“大家相互包容，相互鼓励，让这个舞台真正成为各国文明交流互鉴的缩影。”