中国爱乐乐团的成员
陈云出生在一个医生家庭。四岁开始随启蒙老师郑日华先生学习小提琴。65438-0978考入中央音乐学院，师从音乐教育家林耀基先生。1982荣誉毕业留校任教。
在1981全国弦乐四重奏选拔赛中，以陈韵为首的四重奏获得第一名。65438-0982年在英国朴茨茅斯举行的第二届国际弦乐四重奏比赛中，陈云作为首席四重奏获得了耶胡迪·梅纽因奖。65438年至0983年，陈云获得澳大利亚政府奖学金，在悉尼音乐学院学习，师从张国晖·柯比先生。在悉尼留学期间，他先后担任悉尼交响乐团首席、悉尼弦乐四重奏首席、悉尼音乐学院教授，并参与组建了悉尼室内乐团。
65438-0985，陈韵回国后，到中央音乐学院管弦乐系室内乐教研室工作。同年参与组建中国青年交响乐团，并担任首席。从1986到1987，代表团先后访问了意大利、瑞士、德国、比利时、法国、英国、波兰和前苏联，并在柏林建都750周年庆典演出中获得成功和高度评价。
1986，陈云获得沈心工奖。1989加入新加坡交响乐团，担任副首席、首席代理、四重奏首席。65438-0994任北京音乐厅首席乐团，65438-0996任澳门政府文化厅首席乐团及艺术总监。
2006年成为中央音乐学院管弦乐系教授，中央音乐学院室内乐与乐队教研室主任。
陈云受聘于中国爱乐乐团，担任乐团首席。
第一小提琴手:吴洋(乐队指挥)
吴洋，1965出生于沈阳，5岁学习小提琴，10岁考入沈阳音乐学院附中。毕业后，他以优异的成绩进入沈阳音乐学院深造。他的音乐天赋和不懈的努力使他在拉小提琴时潇洒自如，被专家评为有潜力的演奏家。
1981年，吴洋被派往朝鲜，师从著名小提琴家白高山教授。在著名艺术家的指导下，吴洋通过演奏大量的音乐作品完善了自己的小提琴技巧。从65438到0986，吴洋以优异的成绩回国。1987起任中国广播交响乐团首席。他曾在德国、意大利、瑞士、法国、奥地利、西班牙等国家以及台湾省、香港、澳门等地演出，小提琴技艺日臻完善。
1994年3月，吴洋在延边成功举办小提琴新作音乐会，名声鹊起。1996年与日本指挥家金宝先生合作演出勃拉姆斯的小提琴协奏曲，获得成功，受到多方好评。1997吴洋考入中央音乐学院指挥系，师从著名指挥家徐新。在与国内外众多指挥家和演奏家的合作中，吴洋以其娴熟的技巧和完美的演绎给人们留下了深刻的影响，受到了欢迎和肯定。他是公认的对自己的音乐天赋、演奏技巧、对作品的理解和处理等诸多方面都很满意的年轻小提琴手。
吴洋受聘于中国爱乐乐团担任首席。
中提琴:张安翔(首席)
张安祥，1962，北京人。1972考入中央音乐学院，学习小提琴和中提琴。师从、朱、黄晓志等教授，后师从中央芭蕾舞团首席中提琴师吴先生。他以1980的成绩毕业。
毕业后，张安祥被北京交响乐团录取为中提琴手。在北京交响乐团工作期间，在1984北京市文化局组织的音乐比赛中获得中提琴独奏表演奖，在1987中国国际广播电台组织的“和平友谊之声”音乐比赛中获得中提琴独奏表演奖。1990年，张安祥以中提琴首席的身份考入中央乐团室内乐团，并应邀赴澳门出席澳门国际音乐节，演奏了泰勒曼的《G大调中提琴协奏曲》。后来，中国人民广播电台录制了这首曲子。65438至0992年，张安祥与中央乐团原首席梁达南先生、美国著名指挥家、教育家西珀先生合作，成功演奏了莫扎特《中提琴与小提琴第364交响曲协奏曲》。65438年至0993年，作为“中国音乐家团”的五名成员之一，被中华人民共和国文化部派往阿根廷、委内瑞拉、古巴、墨西哥和美国进行文化交流和访问演出。他的访问引起了很大的轰动，受到了各界人士的好评。回国后受到文化部外事局表彰。
65438-0996年，张安祥考入中国交响乐团任首席中提琴，随团出访日本、奥地利、英国、德国、南美等国。1998应著名指挥家小泽征尔先生的邀请，参加了在日本长野举行的冬季奥运会开幕式。
2000年6月至10月，张安祥考入中国爱乐乐团担任首席中提琴。
大提琴:马新华(首席)
马新华出生在上海。先后毕业于上海音乐学院(学士)、耶鲁大学(硕士)、南加州大学(高级演奏文凭)，师从林、奥尔多·帕里索、埃莉诺·匈牙利等教授。1988，国家广播电视台专题节目以“前途无量的大提琴家”为题报道了马新华。一年后，她被授予俄亥俄州荣誉市民称号和俄亥俄州金钥匙。1991，她被美国国家注册局列入《谁是谁——行政官员和专业人员领域》一书。她是唯一两次(1988和1989)获得哈默-罗·斯特波维奇基金奖的音乐人。1997年，为了庆祝香港回归祖国，她在香港大会堂音乐厅举办了个人演唱会，是“中国最具潜力音乐人”系列演出之一。
马新华曾在美国、加拿大和欧洲举办过个人演唱会。她曾与新英格兰室内乐团、圣迭戈交响乐团、大峡谷音乐节交响乐团、坦格伍德音乐节交响乐团、布里斯托尔交响乐团、斯洛文尼亚国家广播交响乐团、中国爱乐乐团、上海爱乐乐团和广州交响乐团合作演出。她的表演受到了欢迎和赞扬。《洛杉矶时报》写道:“马新华演奏德沃夏克的大提琴协奏曲非常令人信服，能够准确地表达作曲家的音乐。”《圣地亚哥联合报》评论说，马新华的表演“热情而娴熟，从她的乐器中流淌出来的旋律充满了激情和渴望，像歌曲一样优美”。《斯洛文尼亚共和国报》对她的演唱会评价为:“这是一场令人满意的精神大餐！马新华的音乐具有诗意的细腻和微妙的变化，这证明她是一个非常精致的音乐家，同时她有一种内在的戏剧性的演奏风格。”2000年，她在波士顿首演了马克·罗西的大提琴作品。
马新华也是上海弦乐四重奏的创始人之一。在丁教授的指导下，于1985年随四重奏在英国朴茨茅斯国际弦乐四重奏比赛中获得二等奖。她是圣地亚哥交响乐团的首席大提琴。她还应美国休斯顿交响乐团的邀请担任了特别大提琴的首席。马新华现任中国爱乐乐团首席大提琴手。
大提琴:郭晓华
郭晓华于1978年出生在一个音乐世家。他四岁开始学习大提琴，七岁开始演奏。九岁时获得甘肃儿童音乐节器乐比赛第一名。65438-0989考入中央音乐学院附属小学，师从全教授和王翔教授。1991升入中央音乐学院附中，期间担任中国青年交响乐团首席大提琴。65438-0993年，郭晓晓参加第二届全国大提琴比赛，获得少年组第二名。在1993至1995期间，郭晓晓先后两次赴新马等国演出，受到观众的热烈欢迎和好评。65438-0995年随中国青年交响乐团赴新加坡、马来西亚演出，并担任大提琴独奏。柴可夫斯基的《洛可可主题变奏曲》大获成功，马来西亚国家元首观看了演出。马来西亚《新加坡晨报》和《星洲日报》曾以“杰出青年大提琴家”为题进行报道和评论。65438-0996年，郭晓晓获得中央音乐学院首届大提琴比赛一等奖。
65438-0997年，郭晓晓考入中央音乐学院管弦乐系，期间担任中国青年交响乐团首席大提琴，并随团出访港台等地。在大学期间，郭晓晓跟随王振山教授学习合奏，并经常以合奏和室内乐的形式活跃在音乐舞台上。65438-0999，参加北京音乐节《艾萨克·斯特恩》大师班，参与纪录片《从毛泽东到莫札特》续集拍摄。
2000年，在第四届中国国际大提琴比赛中，郭晓晓获得了合奏组第一名。
2001，郭晓晓以优异的成绩毕业，以其优秀的专业素质被中国爱乐乐团聘为演奏家。
2003年3月，在中国爱乐乐团的伴奏和郭晓晓的独奏下，美国作曲家叶宁和胡晓的《安魂曲——赞美不朽》在北京保利剧院首演，受到观众的热烈欢迎，取得了巨大的成功。同年6月165438+10月，在第六届北京音乐节上，由郭晓晓创办并参与的“北京女子四重奏”与来自纽约的“上海四重奏”合作，成功演出了“贝多芬系列音乐会”，反响热烈，好评如潮。
2005年7月，郭晓晓参加了广东国际夏令营。在夏令营期间，她得到了大师杜托伊斯的亲自指导，并参加了著名钢琴家加里·格雷夫曼和小提琴家尚塔尔·朱耶的室内乐大师班。他还多次举办室内乐音乐会和交响音乐会，包括与小提琴家、美国匹兹堡交响乐团首席贾、加拿大蒙特利尔交响乐团首席大提琴Brian Manker合作的《门德尔松八重奏》，取得了巨大的成功。
除了在大型乐队表演，她还表演四重奏和独奏。
双簧管:张正迪(首席)
张正弟，国家一级演奏员，中国音乐家协会会员，中国音乐家协会轻音乐学会理事。他从小跟随父亲学习小提琴和钢琴。1976考入中央音乐学院附属中央乐团特班学习双簧管演奏，师从李实先生。1979毕业后加入中央乐团担任演奏家。不久，他被提升为中央乐团的副首席兼双簧管首席。中央乐团改组为中国交响乐团后，担任乐团首席双簧管。2000年，中国爱乐乐团成立，张正迪成为中国爱乐乐团首席双簧管。1980年，张正迪和指挥徐新先生组成“北京星期天青年爱乐乐团”，通过自愿排练和演出，支持中国新民族交响乐和外国交响乐作品在中国的首演，并把演出送到高校和工厂。同年，他还和同事组成了管乐团，在北京各大学、工厂义务演出，举办讲座，在北京文化艺术中心普及交响乐和室内乐知识。
多年来，他演奏了大量的交响乐、协奏曲、歌剧、芭蕾音乐、中国民乐、歌剧音乐等。他曾与许多中外指挥家、独奏家和歌手合作演出。在音乐会上，他演奏了许多独奏曲。1999年在北京音乐节与他同台演出时，受到小提琴家伊萨·斯特恩的称赞。
张正迪随中国交响乐团出访美国、西班牙、马来西亚、韩国、德国、奥地利、英国、日本、墨西哥等国家及港澳台地区，并于1987赴美演出，在柏辽兹《罗马狂欢节》前奏曲中担任英国风独奏，受到美国《华尔街邮报》的高度评价。
作为录音师，张正迪多年来录制制作了大量的音乐作品，包括交响乐、协奏曲、芭蕾音乐、音乐剧、歌剧音乐、大型晚会、运动会、电影音乐、电视剧音乐等等。其中有影响较大的小提琴协奏曲《梁祝》和钢琴协奏曲《黄河》。舞剧音乐《红色女兵》、《白毛女》、《天鹅湖》；纪念毛泽东诞辰100周年文艺晚会，1996文化部春晚；影视音乐如《红楼梦》、《霸王别姬》、《风月》、《红河谷》、《孔繁森》、《丰碑》、《黄河绝唱》、《美丽的母亲》、《一声惊叹号》、《荆轲刺秦王》等。
单簧管:魏凡(首席)
魏凡于1985考入Xi音乐学院附中，师从池正教授学习单簧管演奏。1991以优异的成绩考入中央音乐学院，师从张武教授。在校期间，他表现出色，曾担任中国青年交响乐团的单簧管指挥，并随团成功出访日本、印度尼西亚和香港，所到之处，均受到好评。1994年，魏凡获得全国青少年单簧管比赛第二名。同年，他还获得了学院颁发的傅成贤奖学金。
1995毕业后，魏凡成为中央音乐学院的一名单簧管老师。1996年考入新成立的中国交响乐团担任单簧管首席。在中国交响乐团期间，他与许多著名的音乐家进行了成功的合作，如作曲家克里斯托夫·潘德·莱斯基、指挥家查理斯·杜托伊特、根纳迪·罗兹德斯文斯基、钢琴家保罗·巴杜拉-斯科达、小提琴家耶胡迪、梅纽因、安妮·穆特、吉尔·沙哈姆和大提琴家戈沙·麦斯基。自从他成为管弦乐队的首席单簧管演奏员以来，他已经演奏了数百场音乐会。1998年，魏凡随中国交响乐团赴德、奥、英巡回演出，引起巨大反响。后来，他随乐团成功地访问了日本和墨西哥。作为新中国成立50周年的重点工程，魏凡应中央音乐学院北京环球音像出版社的邀请，出版了单簧管教学VCD，弥补了国内教学的空白，受到师生的一致好评。
魏凡的表演深刻而富有感染力。他不仅在单簧管首席的位置上表现出色，在独奏方面也表现出色，受到国内外音乐爱好者和专家的赞赏。
2000年，魏凡进入新成立的中国爱乐乐团担任单簧管首席。
大管:朱元萍(首席)
朱元萍，男，1952，江苏宜兴人。他从小热爱音乐，学习了多种民族和西方乐器。后师从我国著名巴松演奏家刘淇先生，专攻巴松演奏艺术。1983考入上海音乐学院管弦乐系，继续师从赵准先生学习巴松管。朱元萍以各科优异的成绩毕业后去了云南工作。之后多次举办独奏、协奏曲音乐会，并组织木管乐团，活跃在云南乐坛，受到音乐界的广泛赞誉。
1986年，朱元萍被中央乐团录取。1993年6月5日在北京音乐厅举办巴松管独奏与协奏曲专场音乐会，大获成功。北京日报、北京晚报、人民音乐杂志等媒体发表文章祝贺演唱会成功。
1996年，朱元萍考入新成立的中国交响乐团，成为该乐团的第一任首席大管。在中国交响乐团的四年间，他演奏了大量中外经典交响曲，还随团出访过德国、英国、维也纳、日本、墨西哥、香港和澳门。
2000年，朱元萍进入新成立的中国爱乐乐团担任首席巴松管。经过多年的不懈努力，朱元萍在大管演奏艺术上取得了很大的成就。基本功扎实，音色纯正，表现力丰富，能熟练运用循环呼吸技巧。他的表演艺术得到了观众和音乐界专家的赞赏。
法国号:贾辉(首席)
贾辉，男，1963，吉林省长春市人。11岁时师从吉林省歌舞剧院原老师林学习圆号演奏。1977年进入吉林歌舞剧院担任圆号手。1986年被聘为珠江电影制片厂电影乐团首席圆号，1987年考入星海音乐学院，师从张邦连教授，获圆号演奏学士学位。1991毕业后，贾辉进入广州交响乐团担任首席圆号。从1994到1999，贾辉先后担任上海交响乐团、中国交响乐团首席圆号。
2000年，贾辉赴罗斯福大学学习交响乐演奏大师班，师从芝加哥交响乐团首席圆号戴尔·克莱文杰，期间担任芝加哥城市交响乐团首席圆号。2001，贾辉接受中国爱乐乐团的聘请，回到北京担任乐团首席圆号。
1991年，贾辉获得第二届全国号手大赛第二名。这些年来，贾辉演奏了许多经典交响乐，并举行了许多独奏音乐会。1995年在日本举办的第27届国际圆号节举办个人演唱会，参加1999年在美国举办的31国际圆号节并举办个人演唱会。2000年，他还在北京举行的第32届国际圆号节上举办了个人音乐会。自1987以来，先后与朱颖乐团、广州交响乐团、中国交响乐团、澳门交响乐团、上海交响乐团、日本山形交响乐团合作举办协奏曲音乐会，演出均非常成功。
长号:郝杰(首席)
郝洁初出生于山东青岛。1977考入中央音乐学院附属中央乐团学生班学习长号。1990-1993年，郝杰在德国汉诺威音乐学院独奏班学习长号演奏，师从北德广播交响乐团首席长号赫尔穆特·塞弗。从1992到1993，他跟随柏林爱乐首席长号约翰·达姆斯学习长号。65438年至0996年，郝杰在美国印第安纳大学继续深造，师从美国西南密西根交响乐团首席长号Joseph Hickner和芝加哥交响乐团首席长号Heifriedman，获得硕士学位。
郝杰曾在多个乐团担任首席长号，包括埃尔克哈特交响乐团、希尔德斯海姆城市歌剧院乐团、德国夏萨克森国家乐团、汉堡青年交响乐团和中国中央乐团。他也是汉诺威北德广播管弦乐团的第二号长号手。1986-1989在北京铜管五重奏演奏长号。
郝杰是65438-0995年美国印第安纳大学音乐系唯一的优秀学生特别奖获得者。毕业后，他在北卡罗来纳三角洲管弦乐团担任首席长号。此外，他还从事铜管室内乐的演奏和教学。2000年，中国爱乐乐团成立，郝杰担任首席长号。
打击乐器:刘颖(首席定音鼓)
刘英出生于山西省榆次市。自幼随父学习音乐，随陕西省歌舞团老师刘雪林学习木琴。1984考入中央音乐学院附中学习打击乐，1965438以优异成绩保送中央音乐学院管弦乐系继续学习。师从打击乐专家刘光思教授，1毕业后考入中国广播交响乐团工作。1997-1998就读于芬兰西贝柳斯音乐学院。
刘英一直是中国舞台上活跃的打击乐演奏家。她曾与中国广播交响乐团、中央乐团、中央歌剧芭蕾舞剧院交响乐团及「爱乐女子」室内乐团合作演出马林巴及打击乐独奏。他的曲目包括美国作曲家周龙的《大曲》、莫凡的《马林巴独奏曲》(录音于公元年)、一首为打击乐和女高音创作的叙事诗，以及日本作曲家松下功的《太谷协奏曲和声》。她的表演得到了社会各界和专家的好评，录制的独奏多次在中央电视台、中央人民广播电台和地方电台播放。《中国达人》、《八小时之外》、《作家文摘》、《北京青年报》、《山西文艺生活报》等多家报刊杂志都刊登了她的学琴历程和成功之路，团中央、北京、天津电视台都播出了对她的人物专访。1987以来，先后随中国青年交响乐团、中国广播交响乐团、芬兰西贝柳斯青年交响乐团赴前苏联、德国、波兰、澳门、香港、日本等国家和地区进行演出和交流活动。
刘颖，中国爱乐乐团打击乐部长，首席定音鼓，中央音乐学院客座打击乐老师。
打击乐器:张敬礼
张敬礼1988考入中央音乐学院附中，1994升入中央音乐学院。师从著名打击乐手、中央音乐学院教授赵霁先生，1998荣誉毕业。现在她在中国爱乐乐团工作。张敬礼于公元1990年开始举办打击乐器独奏音乐会，她曾与中国多个交响乐团合作，包括中央歌剧院交响乐团、上海广播交响乐团、河北交响乐团、昆明交响乐团、兰州歌舞剧院交响乐团、山东交响乐团、合肥歌剧舞剧院、Xi音乐学院及哈尔滨歌剧院。
从65438年到0998年，张敬礼在北京音乐厅成功举办了一场打击乐器独奏音乐会，受到了观众的好评。同年，她应邀在斯蒂芬斯打击乐音乐节(国际马林巴比赛音乐节)演出。1999在加拿大温哥华成功举办打击乐器独奏音乐会，被当地媒体誉为“力度与节奏的融合，技巧与音乐的升华”，“来自亚洲的杰出打击乐器演奏家”。她的演出覆盖了亚洲、欧洲和美洲的几十个国家和地区。