关羽的脸书简介(300字)
关羽不是历史上的伟人。字运昌，号于，三国时河东(今陕西解州)人，三国时将军，官至汉寿。早年在桃园与刘备、张飞结拜。刘备建蜀，拜荆州为前将军，围困樊城，水淹七军，屡败曹兵。后来，由于他的固执，他失去了荆州，被吴军袭击并杀害，他死后，蜀汉追封为“强苗侯”。此后自魏至唐数百年间无人知晓，仅在荆州享有神社供奉。北宋以来，关羽的威望逐渐动摇，成为“武安王”。然而，在人民的心中，他并没有完全失去令人难以忘怀的精神。在元宋时期，它被命名为“开悟灵、勇、勇、安之王”。明朝被封为“三界之神，大魔王，威远镇神，天界之神，圣帝”。在清代获得了“忠义、神明、护民、护国，诚心安抚、褒扬玄德关胜大帝”的26字尊称。明、清两朝都拜过武祠，与孔子齐名。佛教和道教也一直竞相被纳入神教，被视为“伽蓝的保护神”和“天上的神”。《三国演义》的作者罗贯中夸大其词，成为中国民间最崇敬的神。在中国传统戏曲中，他已经成为一个神圣不可侵犯的人物。在梨园里，他被称为(大师)而不是他的名字，可见崇敬之深。它叫做(谢天皇帝)。
京剧人物的形象大多是根据人物的性格和生理特点塑造的。关羽不仅是人们心目中的神化人物，也是五虎上将之首，在舞台上有着(重骨冷魄)的气概。《三国演义》中对他的描述是:(身高八尺，面庞重如枣，眼神豪放，睡蚕眉，长胡须...).既然小说里有这么具体的描述，那就不可能凭空形成他的脸。关羽的脸谱自徽班入京以来，一直在不断借鉴各地方剧种的长处，通过不断的改革和丰富，不断完善自己。在京剧的形成过程中，脸谱在继承韩晖、葛坤、梆梆脸谱的基础上，从早期的简单风格逐渐走向日趋复杂细致的成熟。清初，由于戏班演的戏不多，关羽的脸可能还是按照韩晖班的老规矩来画的。
京剧中的关羽脸谱是众多地方剧种的脸谱集合，有同有异，或异有同，有其内在规律可寻。20世纪30年代以后，在改进的过程中，一些地方戏趋于接近京剧的曲式。据说关公“既有常规固定频谱，又有随机多频谱”。因为他是一个造型独特的(卧蚕眉)，没有其他模仿，叫(无眉)更实际。目前大部分颜色是猩红色、猩红色、清油色。额头的黑线也不完全一样:有的勾三次，中间的更长，在鼻梁处呈弧形从侧面垂下，有的在眉心处勾一两个蝙蝠图形。还有一点就是从鬓角到下耳前方勾一个半圆形的黑色鬓角。说明他的鬓角连着漂亮的胡子，也说明他脸长。
京剧的脸谱随着年龄的变化而变化，关公的音乐风格也不例外。有不同的方法来钩住脸书，包括壮年、老年、生前和死后(成为神)。最明显的是鼻窝的颜色。风华正茂，黑鼻窝上钩，从《桃园三结》到《凤舞虎将军》所有的戏都是黑鼻窝。在旧时代，从《水淹七军》到《走麦城》都是灰鼻巢，死后成神，只好改成黑鼻巢。这和嘴的颜色有直接关系。成神后，额头的三条黑线变成了金色。因为金色表现出了独有的特质，形成了卧蚕的浓眉，加深了脸上的黑线。第一个改革家是米·习字(1849—1925)，他因在破壁和读书方面的表现而出名。他演关羽画了一个卧蚕眉，点痣，勾脸。玩之前喝一大碗黄酒，憋气，脸自然会因为酒精变红。走到站台入口，袖子掉了，台下一片哗然。观众看到了一个不一样的关羽形象:“脸重如枣，眼长。”程长庚、王凤青等。都是米习字之后擅长演“老爷”的演员，都是用胭脂擦脸的。“多画两道眉毛，点上七星痣，在额头上勾上两三条线。”这就是后来北派关公戏剧的搓红谱的方法。
大胆改革关公戏曲的是王洪绶(1849-1925)。艺名三麻子，安徽怀宁市(今安庆市)人。京剧中的红生演员，被称为“红生大师”，也是早期南方京剧的代表。他把自己伪装成关羽，把胭脂脸换成了勾银脸，黑眉毛很细，显得凝重而沉重。在眼睛和眉毛之间画两条线，顺着眉毛画，很有神韵。虽然此刻没有烤线，但是眼角下的战斗是英勇的。不要在脸上做其他线条，很隆重，很和气。丰富了脸书的色彩，成功表达了关公的性格，却弱化了被神化的偶像。他的艺术成就对后世影响很大，成为“鸿声鼻祖”。他的后人有周闻天、赵汝权、夏月润、林树森、李继来、李红春等人。这个谱来自《春柳》第五期刊登的王洪绶画的纸质书。
刘奎官(1894—1965)是一个演员阵容很干净的著名演员。明春林出生于河北开封。从小受父亲影响，他喜欢唱戏。五岁时，他认刘为义父，随他学习戏曲。九岁拜张忠福学花莲戏。后师从范保亭、杂家，师从王洪绶学习洪声戏。解放后，刘奎官任云南京剧院院长、中国戏剧家协会云南分会副主席。他在表演艺术方面取得了巨大的成就。他功夫稳健，腰腿扎实，人物栩栩如生。他的脸谱继承了范保亭脸谱工整严谨的笔法，但更注重角色性别的体现，笔墨细致。1963年，他亲自指导廖出版了《刘奎官京剧脸谱集》，收录了188个曲式，其中关羽4个(壮年2个，老年2个)。这个曲式是工具书上的一幅行走在麦城的静止画面:一个蚕眉，一个单眼，从额头一划，从眉心向左一划到眼心，再到这里。在左眉中心点一颗痣，然后在笔梁中间线下勾一条红线。
林树森(1897—1947)是个老演员。福建兴化(今莆田)人，生于上海。保持字宽。我从小跟舅舅王学戏剧，七岁就取了艺名“蛯原姫奈”了。十一岁时，他去了北京，带着美术进了Xi连城的培训班，并改学徐升。十三岁进入成平的培训班，师从老音乐人陈春园、陈家林，演艺道路更加宽广，逐渐成为顶梁柱。1912回上海后，师从王洪绶，学习洪声戏，深受上海观众喜爱，被誉为“洪声第一人”。他迷上了关公的面部化妆，他的眉毛很大方。从额头开始，他在第一和中太阳穴之间勾成一个弧形，其中一个额头从额头开始到眉毛向右弯，眉毛向左回向左弯，然后越过鼻子收笔。这个配乐来自京剧历史照片的剧照。
李红春(1898—1990)是著名的红声演员。原名李春才，祖籍江苏南京，后迁居山东武定府。七岁入长春科班，拜在青年学生陆华云名下。1919年，他在湖北认识了皇后的徒弟王洪寿。王把一切都给了对方。他演关羽戏，打破了关羽是“圣人”或“神”的迷信思想，突破了关羽是“观复子”要“雅”的传统:注重从“魏振华侠”的威势来表现关羽，重播“人”，强调功夫的形式美，体态生动如画，飘逸庄重。40年代被同行称为“红主”。他的关公面具有着精致的眉毛。他额头的一笔从左眉顶部开始，直到眉毛弯曲，然后来回弯曲到鼻梁，向右收笔。他把右眼角下和左鼻翼旁边的一颗痣指向法令纹，又在右眼下勾了一个烘焙纹。这个配乐来自中国京剧剧照。
汤(1903—1970)是著名的老牌演员。愿史斌魁，满族，生于沈阳。自幼师从唐景云，唐景云收他为义子，改名唐。在三四十年代，他与马、周并称为“老人三杰”，即“南七”(麒麟少年为周)、“(马)”、“关东唐”(唐)。他的“鸿声”剧与众不同，是“鸿声”三派之一。他饰演的关羽，在人物造型上突出了他的庄重，在表演上注重作品框架的稳、准、美。歌唱的设计要注意人物勇敢的性格和感情。关公的面部化妆和他的钩子之间的主要区别是在前额上画了一笔。他的笔从脑顶月门中间开始，自上而下挥动，然后向右越过笔梁，绕过鼻子。这个配乐来自《中国京剧艺术》剧照。
李万春((1911—1985)武圣演员。名举字，河北雄县人。他的家族历史悠久。自幼随父和老艺术家向学习戏剧。七岁时，他在上海登台。十二岁在前门广德楼演出。“性”了三天，轰动北京，被誉为“孩子的天才”。1932年组建永春社，40年代初创办明春社，1949年后与徐东明组建北京新华京剧团。1959年调入内蒙古京剧团出演。1979后调入北京京剧院。他表演关羽戏、宋武戏和猴王戏。它吸收了俞(聚声)、黄(月山)、杨()和李(春来)等流派的武术特点，形成了自己独特的艺术风格。他画的关羽的脸谱和李红春的很像。在额头笔上，他在眉毛和鼻梁之间勾了两条相反的线，从鬓角到下耳勾成倒葫芦形。他把右鼻翼上的痣指向法律图案的手臂。这个配乐来自中国京剧剧照。