关于杜的一些艺术家和批评家的评论

实用天才

我一直认为天才不适合现实，现实也不适合天才。天才更多的是审美，审美和实用之间往往存在悖论。天才可以轻松直接地感知世界从而挥霍生命直到死亡，所以天才总是在顿悟之后消失或者自杀。所以天才的快乐被现实主义者称为悲哀，也是感人的。但是，有这么一个天才，他把上天赋予的这种天赋变成了实践天赋，把抽象的审美天赋付诸实践。他有足够的天赋去创造，但如果只是创造，他会落得和其他天才一样的下场，于是他为自己的天才找到了现实的出路，从而拯救自己，拯救更多的天才。这个天才拥有比艺术创作更多的可能性，他经营学校和教育，他创建艺术基地，他经营网站和出版，他用现实的物质存在扼住短暂的天才的咽喉，让它留在人间。他就是杜·虹影。我这么说他，肯定会有人不同意，但别忘了，只有天才才能发现另一个天才的存在，而天才总是能发现别人发现不了的，并揭示出来。如果有，那就从中吸取教训。

优雅的野性

不是每个人都值得被描述为优雅。很抱歉我这么少见多怪，但我没见过真正可以用优雅来形容的男人。杜当然不是，但他有这种儒雅的气质，这往往掩盖不了他骨子里的野蛮。这种野蛮恰恰反映了他的天真和一个男人的本性。我喜欢他的原因不是他的儒雅和野性，而是他在深圳这个物质城市这么多年依然棱角分明，而不是令人恶心的圆滑和狡诈。

邪恶的善良

人不是生来邪恶善良的，也不是生来纯洁完美的。所有这些东西都是经过制作和锤炼的。一个人的追求和选择，决定了他的灵魂是否高尚。良好的意图可能会导致邪恶的行为和结局。一个能看透本质的人，是不会轻易评判人的。我不会轻易对任何事情下结论。我只想对杜说:老兄，你的善良中有一些邪恶，这是人之常情。当你勇于展现你的人性时，我看到你展现了一些不为人知的真与美。

持续的不安

杜说他只想做一个踏实的人，老老实实做事，由此可见他的不安。焦虑是每个有生命意识的人的自然反应。一个人只要活着，就被命运诅咒，人生没有自由，所以自由就成了人们追求的目标。只要活着，就要忍受来自生活、人生、社会、家庭、她/他、自己、精神、物质的各种有形无形的约束和限制。这种焦虑在他的系列作品《铁环诅咒》中得到了充分的表达。我不是评论家，也不能代表大多数人。我只能代表自己对他和他的作品做出正确或错误的反应。就当是窃窃私语吧！

无私的自私

谁敢认为自己是完全无私的？那么他/她就是自私的。真相不能说，说了就认不出来了。当杜在深圳这座处于主流经济艺术边缘的新城市自发创办深圳当代艺术图书馆时，他毫无怨言地花费人力、财力、精力，勇敢地承担起他认为自己应该承担的角色和责任，一种使命感在他身上得到了诠释。有人说他是靠无私实现了自私。这个人是对的。如果世界上每个人都能做到无私的自私，那么世界就太平了。但是如果演讲者不怀好意，那么他应该尝试一下，看看他是否能做到。

没有欲望的野心

很多人的坚强意志来源于内心的软弱，自满的人会自卑，没有欲望的人会有最狂野的心。所以，这些负面往往是能人的动力。它把雄心勃勃的人推向了另一个极端。谁要是说野心不好，或者说他/她没有什么野心，那他/她要么虚伪，要么认识不够。整个历史和社会的推进和倒退就是一部野心史，一个野心推翻另一个，产生更多的野心。杜是有野心的，而且这个野心相当大。没有欲望会是他的精神高度。每个人都有野心，但不是每个人都愿意或能够实现它。我相信他有能力坚持到底。祝福他。

解释了这个词的意思后，我想起有一次在深圳南山，英俊强壮的杜在我的工作室对面为艺术家的摄影作品做人体模特。之后他来我画室洗澡，只见杜军浑身古铜色黄油，裹着布条，羞涩坏坏地笑着。那一刻，真美！我的眼睛不能再纯洁，也不能再纯洁。至今依稀记得那块布，和耶稣挂在十字架上用的那块差不多。至于我们的友谊，自从“正在进行”这个展览为人所知以来，我从未亵渎过它。

陆深

2008年7月20日在环铁工作室

林善文:遭遇杜

一个

早上6点，杜在生物钟的指示下醒来，看着还在熟睡的妻子和孩子。他起床了。今天是艺术进社区系列的第n次展览。他要早早去创库(深圳当代艺术创作图书馆)整理一些资料，上传一些深圳艺术网当天需要发布的新闻，给一些还没来得及发邀请的朋友和媒体发邮件。

他匆匆从自己的楼里下来，从南山区的一个小区开了出去。他没有直接开车去创库。像往常一样，从他家出来后，拐了个弯，往另一个方向开——开到深圳大学的校门口。他没有忘记昨天和另一位艺术家的约定，他需要搭车。三十分钟后，他们到达了位于宝安中心区的深圳艺术创作图书馆。

他先打开办公室的门，把昨天朋友翻箱倒柜翻出的几本书放回去，然后回到自己的工作室打开电脑，开始整理当天活动的程序和资料。大约九点钟，他的助手来到办公室。他向他们解释了一天的工作，并做了一些安排。他想去工作室完成他的工作。看到时间有点紧，他就直接开车去了今天的展览会场。昨天一整天都在安排展览，他需要重新检查自己作品的标签是否都准备好了，还有一些作品需要调整。因为一个艺术家反应比较慢，他的作品还没送到，所以又打电话催他。对方说没找到合适的车运作品。老杜二话没说，交代了现场工作，找车，很快在南山某菜市场旁找到了合适的车...

作品运回来准备好的时候已经是下午2点了。他叫了一份盒饭，通常是熟猪肉和米饭，需要胡椒和一瓶啤酒。他花了两分钟吃完，然后开始检查麦克风和其他音频设备。他看到地上还有一些垃圾，他开始找扫帚。但是后来问路的电话过来了，他开始重复这个地方是什么...然后和空间主人聊了聊...

下午三点，嘉宾陆续到达，四点开始开幕式。这期间，你会看到他在人群中穿行，忙碌着。他没有闲情逸致拿着一杯红酒与人聊天...他偶尔停下来说几句话...他在做重要的事情。晚上7点多，一行约20人向鞭炮店进发。不用说，买单的是老杜。他的绰号是“杜老板”。当深圳的艺术家找到他时，他热情地安排了接待...席间，他频频举杯，老杜有点醉了。他开始唱歌(往往是那首《美好的社会主义》撕心裂肺)。有的朋友被送走，有的从外地赶来，他带着这些朋友，另一个艺人的《红旗》也跟着去了。十几个人直奔蛇口的海燕酒吧，继续喝酒，讲当今中国当代艺术的一些不好的现象，讲某人的作品真的不好。席间，老婆叫女儿打了个电话，算是考察...很快，就到了凌晨一点多，他领着这些人来到一个夜市的夜宵摊，点了一些稀饭和几根炒菜，最后送他们回了酒店。当他到家时，已经是凌晨三点了，他的妻子和孩子都已经睡着了...

当然，这是我对他一天生活的想象。但这么多年来，在我和他的接触中，他在深圳给我留下的印象大体构成了这样一种想象。从他频繁折腾出的事情和身边的很多事务来看，我猜他一年的大部分时间都是这样度过的。在这里，我无意把他刻画成一个抛弃家庭，一心扑在艺术上的女人，他可能经常在外面乱吃午饭，说“我要回家了。”当朋友来了又不得不离开时，他有时会带大家去餐馆，提前签单，然后回家。

生活是一条记忆的河流，情感在记忆和想象中变得恒定而动人。一个人的理解和信任，原本来自一次相遇。在一段由片段组成的短暂而愉快美好的关系之后，时间和空间往往会把人和事分开。幸运的是，承担修复功能的是记忆。我们依靠温暖的回忆来激励彼此的生活。

我和虹影有六七次没有面对面的接触，在一起的时间是10天，最多。我可能只有三次住在同一个房间，而且一整晚都不说话。我会因为对方“无法回复”而从凌晨2点到4点甚至更长时间赖在床上。剩下的就是云南和深圳或者北京和深圳之间漫长的电话，还有他频繁活动发来的信息和图片，以及他想到对方时猜测对方在忙什么。时间刚刚带走了四年。在接触和想象中，在一些来之不易的结果中，我们一起温暖，一起鼓励。

杜是一个媒体人，行为艺术，画家，评论家，策展人，活动组织者，艺术教育家和经纪人。如果不需要这么长的术语列表，截取其中任何一个都无法概括他的身份。但有一个词更贴切，那就是“艺术家”。我想杜是满足于这样一个身份的，而这个判断来自于我的个人经历。他个人有时会把“行动的思考者”作为自己的理想目标。

这就涉及到艺术家身份判断的问题。艺术家这个词是否仅限于“让具体的可见的、可放置的作品？”什么样的作品才是好作品。如果作品是计件的，那么这个“件”的范畴限定在哪里？杜尚说，“我最满意的作品是我的生活。”大家可能不太认同这句话。我们的榜样，叶永青，也说:“我很自豪能成为艺术生活方式的小贩。”现在人人敬仰的英国评论家约翰·伯杰，其实是画家、小说家、文化史家。也就是说，单一的表达方式无法满足一个思维敏捷、才华横溢的思想家和活动家。

杜是一位典型的“行动”艺术家。他是一个懂得新时代的艺术家不应该被传统的“单一”艺术观念所局限的艺术人才。艺术不再是为了收藏、出售方便，被动等待他人欣赏、反思、批判而放在美术馆角落里的“固体物件”。艺术是融入艺术家日常行为的“公共服务行为”。艺术已经从名词变成了动词。艺术家的使命是通过多重叙事提升“艺术”的影响力。由这些有使命感的艺术家，他们都结合了多种创作方式。

这里已经很清楚了:我把《杜·虹影》看作一部作品。他创作的雕塑和绘画被称为作品，是杜作品的一部分。

二

虹影的一生充满了传奇。他从小就是一个无所畏惧、注重行动的人。65，438+02岁，他开始为村里大多数人写对联。13岁，在周边乡镇开篆刻店赚钱。65，438+07岁，在市区开了个人装修部。这一切都是没有经过专业训练，自学和努力的结果——他的人生一帆风顺。没想到:18岁的杜因伤害罪被判处有期徒刑6年。虹影充满正义感，喜欢与不公正作斗争，但她却因为太善于斗争和争斗而走向了人生的反面。看似不幸，实则幸运。监狱给了他学习和思考的机会。他没有打破罐子，而是在“义”与“道”之间找到了一种平衡感。由于他的文采，杜很快成为一名文学工作者和狱中领袖。那些年，他结交了很多笔友和知识分子，为他后来的艺术生涯奠定了重要基础。

出来后到深圳从事艺术教育，多次获得各级优秀教师的奖励，并受邀编写中国青协出版的全国幼儿园艺术教材。在事业蒸蒸日上的时候，他做出了人生新的选择:放弃了儿童教育事业，进入了一个职业艺术家的职业生涯。虹影人生目标的清晰，体现在他一步一步的规划和突破。

也就是2002年左右，艺术界需要“策展人”的时候，杜在深圳掀起了一场革命，组织策划了很多展览。记得2005年，他带着七位广东艺术家(邓荣斌、田流沙、莫俊峰、胡赤军、周金华、蒋洪)的《南方生活》来昆办展览。在题为“架上绘画的本土与地域特征”的座谈会上，老杜为“艺术家”代言，给我留下了深刻的印象。

不久后，他开始筹建“深圳当代艺术创作图书馆”，有40多位艺术家、部分诗人和评论家参与其中。其间，他也折腾了不少东西。后来，因为“城门失火，殃及池鱼”，创酷搬到了现在的F518创意文化产业园。他一安顿下来，就开始举办名为“重启刷新”的乔迁展和艺术家工作室开放日，让艺术家们有一个“开门迎客”的理由。他策划的“我的美术馆”被包括央视在内的上百家媒体机构采访报道。

我们来看看他的简历:策划“深圳移动”当代艺术展，“生活艺术收藏系列展”策划我美术馆30场系列活动策划重启刷新深圳当代艺术创作图书馆13艺术活动策划深圳造青年艺术家推进计划8场系列展览主办深圳大道现场艺术节策划打造开放式系列展览策划深港当代艺术展之路策划社区八场当代艺术展策划“反空降艺术项目系列12”策划至...更详细的情况可以问百度或者谷歌。

从2004年到2008年，“至今已策划近百场艺术活动”。很少有人能比得上他如此辉煌的成就。深圳的艺术家，甚至广东和云南的艺术家都信任杜，他的作品被交给他，从这个展厅搬到另一个展厅。一大群艺术家跟随他的向导来到北方。此外，他还主编了深圳艺术网和深圳艺术杂志...

三

说实话，虹影属于那种有强烈个人偏好的人。有时候我担心他会把事情搞得更糟，而不考虑对方的感受，但事实证明，他是因为自己的公共利益征服了所有人。为物而不是为人做事的原则得到了一大群朋友的支持。就是这样一个有组织能力和计划能力的受害者。为什么他还在做作品？！杜这么忙，他还有时间工作吗？！安居乐业的人很难想象这一点。人们总认为“批评是熊掌，艺术创作是鱼”，鱼和熊掌不可兼得。人总是认为别人做不到的事自己做不到！是这样吗？

2004年，虹影开始创作名为《紧箍咒》的系列作品。首先，她画画，大多数画都是孩子们戴着紧箍咒的形象。到了2008年的夏天(今年)，我已经把自己铸造成了一个雕塑，其间穿插了无数的行为创作。可谓是立体一扫！

就概念的深刻性而言，作品的主题和意义清晰明了，切中了国家教育弊病的要害。当然，作品的意义不仅仅在孩子身上。“哪里没有平等，哪里就有剥削和迫害，哪里就有‘紧箍咒’”，这是一个关于强加、负担和包容的话题。作为艺术家，虹影并不满足于仅仅创作一件作品，等待别人去发现它，而是通过一次又一次的展览来实现这件作品的影响力。据说，虹影在自己的汽车前部安装了一个带有紧箍的雕塑，整天“招摇过市”，吸引了“100%”的回头率。至今，他的作品已随“最佳新闻采访车”前往广东、广西、贵州、云南、越南等地进行“巡回展览”。那么这些作品的影响力，因为虹影自己进入了社区、市场、大山、互联网等等。，已经让全国很多大佬和小板深有感触。自然不能低估这部作品的社会影响力。

从老杜的“这件作品”中，我们也可以看到艺术家会用相同的方式表达不同的想法，也会用不同的方式表达相同的想法。单纯用美学原理来评判这些作品会很狭隘。如果只用概念来理解他的作品，那就太简单了。从作品图式来看，他追求的是图像本身的视觉冲击，他的绘画注重对比色效果的运用，他的行为画面多为正面效果，他的雕塑“以身作则”。虽然整体来说，作品的语言有点简单，缺乏更多值得深思的反思，但重要的是什么呢？重要的是坚持下去。

2008年的一天，虹影开始实施他的另一个作品:他穿上白大褂，装扮成医生，把听诊器伸向世界的每一个角落——危房、飞机、女人和男人。这一系列名为《诊断》《诊断》的作品也是如火如荼。他似乎在暗示这样一个信息:这个世界充满了隐患，每个人都有需要面对和解决的问题。他的作品看似轻松、幽默、诙谐，说明他对语境的把握是准确而无情的。这也是一部反思的作品。更巧的是，在他开始在深圳实施诊断后不久，深圳楼下的工厂起了一场大火，这让这部作品有了先知先觉的效果，作品中提出的问题变得更加必要和重要。

从他2005年放鞭炮现场作品，三个代表理论，统一思想，新闻联吹装置作品，逆行2007，大喇叭，小喇叭，盛世大合唱，2007年7月实施1，记住，5月16544。更具戏剧性的是，汶川地震发生的第二天——杜就是这样一个人，一个看似暴力实则有思想的人，一个天不怕地不怕，有正义感的人。他的不拘小节，行动坚决，成为了他“艺术”的基本特征，他会作为一个“美的”作品被欣赏和推崇。

当我们再回头看他的“无形”作品时，就会发现他在文化价值取向上的一致性。他组织的小型艺术和诗歌作品的超市展览在市中心举行，他的作品价格低廉。相对于艺术是奢侈品的观念，他走的是群众路线。虽然，据我所知，什么都卖不出去，但他的目的也达到了:让更多的人接触和了解艺术，这一次，他所做的“我家美术馆”的艺术进入社区活动，目的更加明确，以家庭为单位，以孩子-父母-邻居为单位。他把他的“南方生活”和他的魔咒搬到了美术馆、银行家的办公室和领导人的家里，他的艺术观和影响力越来越强大。我认为，教育意义，引导观众，探索者...杜从未放弃过这种追求。

65438+2008年2月

杜高大挺拔，身材看得出来拳脚功夫了得，走起路来像个黑社会老大。据说他年轻时在这个红与黑的社会里被杀，也为自己的年轻和幼稚付出了代价。由此想到艺术界的“假袍哥现象”中有人喜欢抓住一个场景不放。不说假话，一拳脸变白，只会玩点小样逗你笑。杜给了我一种真实得多的感觉。

杜热爱艺术，擅长绘画。一些策划的活动也组织的很好，偶尔写一点字也是在刀刃上。重要的是他与人打交道的经验会给他带来一些情况，支持他的人会逐渐增多，这对他的艺术生涯很有帮助。我们不能低估他的未来。

我和杜在深圳玩了一阵子。我在邓荣斌的工作室画画。他是邓的朋友，经常来录音棚演奏。我一直很支持和敬佩他对艺术的巨大热情，他也经常拉我参加他策划的艺术活动，给我带来很多快乐。艺术没有别的，快乐就行了。跟杜在一起，你会很幸福的，我可以保证。

毛(06.7宜昌)