有哪些专家(和有影响力的画家)？
冯男渤海县人。书法的两大王者，
参加官法，勇猛果敢，看到了平中的危险，自己变成了面具，在国际上被称为“欧风”。对后世影响很大。与余士南、褚遂良、薛吉并称为初唐四大书法家。张怀瓘的书段称其书:“八体尽善尽美，笔法健险，篆体尤精。
飞白冠绝对优于古人。又谓:“真经以大令为纲，不可统，而似武库之矛。”风神比智勇严，比余士南少打磨。
其草书反复流传，可视为二王。但是，惊跳，不避危险，伤大雅。传世碑刻有九成宫礼泉铭、花都寺碑、禹贡公碑、皇甫生日碑、方碑等。，并有100卷的艺术聚墨。
唐代书法家欧阳通。字世通，潭州临湘人。欧阳询。官厅里的监狱。继承家庭法并仓促通过。世界被称为“小欧洲”。传说晚年以貉子毛为笔，兔毛为盖。
拿犀牛象牙当笔管，没有这支笔，就成不了书。南宋艾东评其书《广传书后记》:“笔力健健，满有家风，略伤富贵，故耻于父。至于突击跳，不避危险也没什么区别。”
古代流传下来的，有官书，如道教碑文、春童墓志铭等。
怀素(725-785)，唐代书法家。僧侣。俗称钱，但字里行间藏着真相。
长沙(今湖南)人。
上元三年(762)，居西太原寺。作业本他特别擅长《野草》，他激动得笔锋如旋风，飞来飞去，变幻莫测，严谨无比。书籍在晚年往往会变得索然无味。学书差，没纸。我曾经种了一万多株芭蕉，拿着叶子练字。我的名字叫“绿庙”；
据传说，勤奋读书，
秃笔成坟。南宋陈思《书简史》说:“书之不足，画一盘书，又画一板，书反复穿。”由用金笔法把曹的话，转述给张旭佟。《野草》继承张旭而发展，谓之“继狂”。与张旭齐名，人称“醉”。对后世影响很大。传世墨有苦笋帖、自叙帖、草千字文。镌刻圣母院、法律公铁等。
坤参俗名刘，本名、、道士石、残疾道士等。湖广武陵(今湖南省常德市)人。名山好游在四川，其次是江苏江宁(今南京)牛首祖堂山的右启寺。精画山水，师从王蒙，善用秃笔、干笔，淡墨渲染，时而淡赭，境界奇特，神韵浓郁，景物密集，笔墨高昂，以真山真水为粉，奥境奇特，缅貌静谧，名扬海上。他们与石涛合称“二石”，与朱耷、洪仁、石涛合称“清初四画僧”。
何，湖南道州(今道县)人，晚清书法家、诗人。他叫紫珍，又叫东州居士，晚上叫文素傲。他是一个猿臂翁。因为他写的郡肘，取了李广猿臂弓的意思。官至文渊学堂管理、吴应殿印修、学政等职。曾在长沙城南书院、余昌高码头东洲草堂讲学。
他精通金石学和书法，以书法著称。号称清代第一。初学颜，中年学南北朝书，笔法苍劲。这一时期的作品很少流传下来。后致力于李分封，汉魏刻本，皆深研加封，抄本多达百余册。我是小篆，不管形式低俗，我会让它成为一个挫折。这不是巧合宁拙。在我生命的晚年，当我患眼疾的时候，我怀着这个意图写一本书，我的笔是轻而干的。如果不是中年的我沉稳帅气，每一笔都很精彩。岁月被尊崇被重视，书籍被更多地寻求，于是历史岁月的作品代代相传。特别是用篆书法书写惠兰竹石，寥寥数笔，石卷气十足。他博览群书，多才多艺，尤其在诗歌方面。有《东州草堂集》。晚年居上海，卒于吴县，葬于长沙南郊石人冲。
他是一个非常勤奋的书法家。他自己说:“于学书四十余年，追根溯源。”开信规则分北朝真开信线程。“早年何嵇绍从颜真卿、欧阳通入手，赶上秦汉篆书。他很擅长写汉碑。张迁碑、仪式纪念碑等。已经写了不下一百遍了，不求形似。然后“草、印、师、行融为一炉，龙变。"
变化，不可预测。“仍然有许多幸存的副本。中年人投身北碑，用异于常人的返腕手法写出了个性极强的人物。
他是一位伟大的书法家，但他的诗的题目被题目掩盖了。他是晚清宋学中的一位大师，擅长描绘山水。比如他的七律《原象》中有一个环节是“石之根满水，天之外山之撼”。前一句暗喻世界的复杂险恶动荡，后一句展现人类的无限进步，耐人咀嚼。
何为官，因言而降调，于是远离官场，四处游历，以书法作品自娱，晚年居长沙，与黄道让、、等人同唱，成为长沙诗雅的篇章之一。
曾纪泽是晚清著名的外交家。湖南湘乡人。曾国藩长子“少才”，于1870年(同治九年)由袁外郎从尹生户部继承，于1877年(光绪三年)由一等勇继承。1878年(光绪四年)，任驻英法公使，在太常寺补邵青，调任大理寺。光绪四年至光绪十一年(1878至1885)，作为清政府的外交官员，奉命前往英、法、俄等国。在此期间，他恪守“为国保全大局”的信条，竭力维护国家的主权和尊严，锲而不舍，在外交上取得了巨大的成就。
毛泽东·毛泽东作为伟大领袖的形象盖过了其他一切，或者说他在其他方面的成就与他作为伟人的形象相比实在是微不足道。他是中国书法大师，被公认为20世纪最杰出的书法家之一。
毛泽东的书法采用千古神韵，融百家于一炉，舞龙舞蛇，俊逸飘逸，气势磅礴，奔放不羁。
毛泽东出生于湖南湘潭县韶山冲。他8岁进入私立学校，对书法产生了浓厚的兴趣。从此与书法结下不解之缘，成为当代书法大师。早期的书法艺术得益于，他在、隋碑、楷书等前人碑刻的基础上又下了一番功夫，为他一生书风的形成打下了坚实的基础。毛泽东在指挥中国革命的各个战略阶段时，从未忘记他的书法实践。他经常浏览碑文。从江西根据地到延安，毛泽东没有什么收获，但他总是带着自己读过的、写于晋唐时期的手稿。他的书法成就在于《野草》，源于张旭和怀素。
中年以后形成了独特的个人风格:汪洋奔放，跌宕起伏，视觉美感极强。他的话充满了激情和理性。看着他的草书，我的眼睛不由自主地被吸引住了。用他草书的线条和用笔，紧而密，快而慢。它笼罩在他草书营造的“气场”中，就像被他在现实生活中的伟大风范所吸引。
齐白石，原名春之，字，后改名黄，字平生，名白石，别号借山亭主人，送平老人，湖南湘潭人。他是20世纪中国著名的画家和书法篆刻家。曾任北京国立艺术学院教授、中央美术学院名誉教授、北京画院名誉院长、中国美术家协会主席。被授予“中国人民艺术家”称号，获得世界和平理事会1955国际和平金奖，在1963年他诞辰100周年之际当选“世界文化名人”。白石上有诗有草，白石上有草印，有齐白石文选，有齐白石传世作品。
他早年从事雕刻工作，随后向当地文化名人陈绍蕃和胡沁源学习诗歌、篆刻、书法和绘画。他靠卖画和雕刻谋生。中年曾多次游历祖国的大好河山。诗人生活在樊增祥，对古老的民歌充满真诚和兴趣。印取、汉阴、汉碑，迅捷有力。他学习书法，包括贺子珍、金东信、李北海、天坛奇观和三山。晚年，他加入了曹子建纪念碑。在陈师曾的支持下，绘画有一个“衰退定律”，介于宽泛和微妙之间。我做过很多是“千古绝唱”的“好文章”。
齐白石和中国所有的书法家一样，都有一个向古圣先贤学书的过程。正如他所说，“李北海、何、金东信、和天发碑”获得最多书法。写‘和体’易有肉有骨，写‘李体’易有骨有骨，写金东信的古拙学‘天发神北’的精气神。“他一生中最成功的书法风格应该是行书和篆书，但行书从未失去形神，篆书直到他去世也从未跳出天发神北的围墙。当然，把个别行书的偏旁部首改成郑板桥的写法是最明显的办法。这是有政治改革意识的。将篆书用笔改为圆笔，尖笔改为扁笔，转折加重用笔，也是一种新的篆书风格。
齐白石的行书作品形神兼备，酷似李北海的“李思训”碑，是精品。他曾用苏轼的话说“我不能用心作书”是骗人的英雄。他为自己辩护说:“我是在向别人学习，不是模仿别人，而是在学习笔墨精神，不管看起来像不像。”(和胡玮炜谈临摹)其实他学的是模仿，无论是外貌还是精神。形与神，是学书前后的过程。每个书法家都有酸甜苦辣的经历，没必要一起闪字。他的作品颇为率真苍劲，向右交叉，耸起以获得气势，但又有耸右肩之嫌。有时候笔太快，一笔就过去了。虽然有笔力，但是缺少了力量固有的美感，有点太油气了。但抛笔出锋的跌宕起伏，笔未至，看似凶狠刚健，实则单薄土气。为了造势，他一味的把正面的倾斜作为自己的能力，看似强大，其实并没有什么有意义的内涵。了解它的人应该从中吸取教训。到了20世纪，由于种种非艺术的原因，人们仅凭小花、小草、小鸟、小虫、小鱼小虾、小摆设之类的日常小物件，以及草书，就称赞他是大师，真是不自量力。如果说他是一个普通的民间画家，那我们就冤枉他了。只有观察他作品的审美价值，才是他艺术取向的标准。齐白石作为一代名家，当之无愧。
曾Xi
字季子，姬子人，号天一园，号迟农髯。湖南衡阳人。早年与李瑞卿为官，一起学习书法。清朝灭亡后，他退隐故乡。后来由于生活困难，他接受了李瑞卿的邀请，在上海卖汉字。从此，“南增北里”以十里洋场闻名。
曾研究过、夏城北、华山碑、、钟繇、二王，尤其是《义和明》、《金刚经》，自号“南宗”，以媲美“北宗”李瑞卿，笔触流畅，线条柔和润泽。所以他的书法是学魏碑，得清丽飘逸之美。还可以刻碑，书法充满了晋人的风采。其实，曾的碑文写得并不差，只是因为李瑞卿写《北碑》已经很出名了，他的名声被李瑞卿盖过去了。曾和李是非常好的朋友。当时，它们作为美丽的谈资在上海流传。“士相轻”的陋习，在曾、李身上从未出现过。
民国时期的谭，朝中许多达官贵人都能写一手好字，但最著名的是谭和于右任。
谭颜楷，他的名字是安祖和安祖，是无所畏惧和快速。湖南茶陵人。谭一直是国民党政府的高级官员，控制着行政院长，并担任两届国民政府主席。他的文字，就像他的人民一样，有一种强大的气息，他心胸宽广，渴望主宰自己。他是清代继钱丰之后又一位写严字的人。颜真卿楷书自从受到闵南公的批评后，就一直没有受到重视，宋元明也没有出一个好的文学家。清初基本以董其昌书法为主。直到清中叶刘师安、钱枫、何、翁同龢等人的问世，晏殊才得以复兴。但清代大部分书法家还是写草书的，篆书也相当好，正楷书很少。钱枫曾经是一位著名的艺术家，他对学习颜文字非常感兴趣。但是，当它横着竖着的时候，它是硬邦邦的，不像鲁公那样聪明。即便如此，钱枫在同时代和后世的楷书界也是少有的。楷书能表现真功夫，稍微有点偏差，一眼就能看出来。
从民国到现在，没有一个写颜字的人是对谭的。他尤其以楷书闻名。谭一生基本上都在攻击晏殊。
北宋画家易元吉，生于长沙(今湖南省长沙市)。我曾经做过花鸟、蜜蜂、蝴蝶，但看到赵畅的作品后，觉得难以超越其本质，却决心投身于别人没有做过的事，于是转向猿类。易元吉的画生动而不呆板，受到北宋鉴赏家、书法家米芾的高度评价，被誉为“徐熙厚不过一人”。虽然他以画猿闻名，但他的花鸟画也很精致。所以沈括在《画歌行》中说:“唯长沙易元吉，多猿不如”。
陈少梅(1909-1954)，湖南衡山人。
自幼随父陈学习诗词书法，15岁加入中国画研究会，成为金杯楼最后一位弟子。
17岁时，加入胡社画协。
1930作品获比利时国际博览会百年纪念美术银奖。
1931年赴天津，主持湖社画协天津分会，以卖画为生，教画，在北京、天津、上海等地举办画展。
1949后，任中华全国美术家协会天津分会副主席。
1953迁居北京，次年病逝。
擅长山水、人物、文字。
艺术上师唐寅、、、戴进，联，赶上郭、、夏贵，提倡“北派”，探索自己的风格。
早年作品有《西园》等，晚年有《江南春》《浴牛》等。
小孤山被中国美术馆收藏。
他死后，天津为他举办了追悼展。
有陈少梅的绘画选集、陈少梅的绘画选集和陈少梅的绘画选集。
黄永玉，黄永玉，1924出生于湖南凤凰县，土家族，小学，初中教育不完全。十六岁开始以绘画和木刻为生。曾任瓷厂工人、小学教师、中学教师、家庭教育馆员、剧团见习艺术家、报社编辑、电影编剧、中央美术学院教授、中国美术家协会副主席。
自学文艺，是一代“鬼才”，猴票、酒鬼酒包装都是大家熟知的。他学识渊博，诗文书法俱佳，也是诗歌、散文、杂文、小说、剧本的集大成者。他写过出版过各种先人的绘本，还有《永玉六记》、《吴石棉论坛》、《别哭了，老婆》这些忧郁的片段，沿着塞纳河一直到翠绿色和太阳底下。曾画过《阿诗玛》、《生肖邮票猴》、《毛主席纪念堂山水画》。他曾在澳大利亚、德国、意大利、中国和香港举办展览，他的艺术成就获得了意大利总司令奖。它在国内外享有很高的声誉。
段辉段辉，男，9月出生，1961，湖南新化人。岳阳师范学院美术系讲师。湖南省美术家协会会员，湖南省水彩、水粉艺术委员会委员。毕业于湖南师范大学艺术学院美术系，广州美术学院研究生班毕业。从事水彩画的创作和教学。在艺术上追求简约、抒情、和谐之美，在技法上充分发挥水彩画的特点，努力创造出具有写实表现的个人艺术风格。作品《铜像》获第二届全国水彩水粉展优秀作品奖。《悠悠岁月》获第四届全国水彩水粉展铜奖。作品多次入选全国美展，并在新加坡、香港和台湾省展出。
段江华段江华，男，1963，湖南麻阳人。湖南师范大学艺术学院美术系讲师。1985考入中央美院油画系3号工作室，1989毕业于中央美院，获学士学位。1989以来，一直在湖南师范大学艺术学院任教。现任中国油画学会理事，湖南省油画学会理事长，湖南省美术家协会理事，油画艺术委员会副主任。1993参加北京国际美术馆主办的“湖南油画邀请展”，作品《花》被国际美术馆收藏。1994作品《王侯二号》参加第二届中国油画展，获金奖。1995
作品《绑王与皇后》参加第八届全国美展优秀作品展，赴日本展出。同年，他随日本艺术家代表团赴中国进行学术访问和交流。1996作品《王》参加中国油画学会首届年展；作品《天门》参加第三届中国油画年展，被主办方收藏。1998作品《圣地》参加’98中国国际艺术年“中国山水画油画展”。