初唐四杰资料(含个人资料)。兄弟姐妹们帮帮忙！
当宫廷文士们仍将诗歌视为点缀太平的高雅玩物时，一批立志变革的新诗人逐渐在诗歌领域崭露头角。他们志趣相投，互通有无，使诗歌重新肩负起歌唱生命的使命，展现出新的时代风貌，唐诗获得了真正的转折。他们是(后约630-680，曾有子集之忧)和罗(后约638-？有)、王波(650-676，)和杨炯(后650-693，颍川集)的文集。
这四位大师活跃在高宗和武侯时期。论资历，鲁、罗比王、杨大二十岁左右。在他们之前，诗坛也出现过不与宫体诗风融合的人物，比如唐太宗贞观年间的王绩。他觉得隋唐之乱屡变，无心争仕，于是在隐居生活中追求桃花源生的理想的满足。他的一些描写乡村生活的诗歌朴实无华，表现出与宫廷诗完全不同的特点。比如《野望》:“我希望在高东的黄昏，我想依靠它。树都是秋天的颜色，山只有闪闪发光。牧羊人把小牛赶回来，猎马，带鸟回来。不相识，长歌怀魏。”本文以现实主义手法描绘了乡村生活的宁静，揭示了对世界混乱的隐忧。但王绩的诗歌在当时只是一个孤立的存在，其风格以吴涛圆明为主，缺乏四大家开一代新人的内在力量。
初唐四杰都是豪迈随和的少年天才。王斌七岁出生，被称为“神童”。十岁的时候，杨炯应该是个男孩，第二年弘文馆就建成了。王波十六岁时，被太常伯刘相道称为神童，推荐给世人。对策最高，拜他为散郎。二十岁时的，是邓的正式签名。“王宓书记，我会任命他的。王友树有十二辆车，是他根据邻居看的，能记一点”(张坤《朝野》)。但在他们的仕途上，都是坎坷的。
四人之中，只有杨炯是官至县令。年轻人胸怀大志，有才华的人却很卑微。这种生活经历，结合我们在概述中所阐述的时代特征，深刻地影响了他们的思想性格和文学创作。
他们初入诗坛，就表现出了他们的傲慢和勇气。鲁说:“圣人方士之行，在不同时期也是适宜的；讴歌玉帛之书为何要同篇一致？”(《南阳公集序》)“它起了新的作用。独飞百代前，掘古人，踏九溪，自作死人。广东来了！”
(《乐府杂诗序》)王波说:“孔子为什么要频繁删诗书？不知道今天新人不在；郑康成为什么要关注他的历史？我看不如古代。”
(《王少夫序》)这种强烈的自信当然是时代激发的。他们见了伯禹、李、岑、、许，便带着文章进去了；王、魏、赖、褚都是人才；咸可以从布开始，就成了细嫩之相”(《南阳序》)，激起了他们积极进取的热情。“莫言的穷不重要，莫言的富要种”(罗《代郭氏答鲁》)和“人生之富无始，难久依”(鲁《难去》)。这些诗都是他们写的，表现了被压抑已久的社会中下层民众的自我意识和自我期待。他们就是从这里开始文学生涯的。
四杰不仅以诗文著称，而且相互呼应，以自觉的意识改造文学风气，号称“开辟雅苑，横扫文坛”(王波《山亭友思序》)。他们的攻击目标集中在当代宫廷文学上。从杨炯的《王波集序》中，我们可以看出他们的基本态度:
品味龙硕初期，文场变奏，力求纤巧结构，竞雕。……
脊梁疲惫，元气不闻。想想又遮遮掩掩，用它来成就一番事业。
所谓龙朔初年的“文场变异”，是指高朔年间以上官仪为代表的宫廷诗(又称“官体”)的风格，以“奇趣”(《旧唐书》原传)为特征，致力于修辞、装饰之美，但缺乏诗歌应有的激情与活力。这其实是宫廷诗的通病。这四位杰出的诗人一方面汲取前人的长处，另一方面挑战旧的、保守的诗歌遗产。在这一过程中，他们以旺盛而强烈的审美追求开始改变唐诗的面貌。
初唐四杰拓展了诗歌的题材和主题，使诗歌摆脱了赞龙助兴的伪套，面向广阔的时代生活，以现实的生命情怀恢复了诗歌中清醒严肃的自我。
他们以穷人的不公正来批判上层贵族社会，否认贵族社会秩序的永恒价值。"四杰"中较早的鲁、罗，写下了《长安古义》、《帝都》等长篇巨著。这些诗对帝都风光和贵族奢靡的生活方式极尽奢靡，吸收了齐梁以来歌曲的特点，但思想情操却大相径庭。鲁的《长安古意》写的是豪奢的骑着车，一座宫殿，一个妖后，载歌载舞，然后笔突然一转:
千百年来一直歌舞升平，自诩骄奢淫逸。省事省景，区别对待。过去，白玉堂是金榜题名，今天只有宋庆在这里。孤独寂寞，阳子居，一年一本书。独特的南山桂花毛，飞来飞去攻击人。
在流动的宇宙中，繁华只是过眼云烟，终将幻灭；
而这种奢侈的生活，是建立在很多失意者的贫穷之上的，尤其是荒凉和仇恨。罗的《地景篇》也有同样的笔法:
一旦好奢，千年骄奢。忽然间，风生出了翅膀，浪花一瞬间就没了。.....吉安的工资超过了积，但孙红歌没有开。谁惜长沙赋，只负洛阳。
也是从炫耀到嘲讽，用失意的愤懑代替羡慕和钦佩。正如陈锡进在为罗的诗题词时所说:“爱是本质，不是制度。”(罗林海文集注)初唐诗风的转向，其实就发源于此。
他们怀着救世立业的人生理想和热情，为自己的诗歌注入了高昂的情感和豪情。在四首咏史诗中，鲁对“孤直”、“只忠光荣”的吕布、“诸侯不可为友，天子不可为臣”的郭泰、“愿斩其剑，先斩其臣头”的，比左思咏史诗还要激昂。曾多次称赞自己创造了英雄业绩，如“思虑超过宪法，决策暗中欺骗陈”不作霜雪，春来抛玉”(《咏怀古·尚易·史培郎》)；他在徐敬业起兵后，仍写出《咏怀》诗，诗中有“阮籍空啸，刘琨不孤”的句子，显示了他杰出的精神。在苍凉的军旅氛围中，杨炯的《从军》表达了不甘于生计的野心；
京都上烽火的火焰，长安城，粗瓦斯油。离开宫殿，将军将承担指挥权；包围敌军攻城，精锐骑兵勇猛异常。大雪使颜色变暗了；狂风怒吼，战鼓齐鸣。我宁愿做一个下级军官为国家而战，也不愿当一个只刻了章的白面书生。
这种提纲挈领、丰富多彩的风格与建安诗颇为相似，但其时代内涵不同。
他们拓宽了诗歌的视野，使之从宫廷走向高山大漠，从而容纳丰富得多的情感内容。杨炯在子洲服完司法役后回到洛阳。途中写下了巫峡、西陵峡、广西峡等诗篇。这些诗展示了壮丽的山水，也揭示了诗人的豪迈胸怀，如西陵峡的最后一朵云:
自古天地分，水流入峡。旅行谈心，风浪无穷。而于坚的土地，瑰丽的信是美好的。山河若有灵，千年伸手朋友。
这种具有风浪之美的眼光和胸襟，是那些惯于吟咏月草的宫廷诗中所没有的。王曾在西域从军，后游历北方，漫游燕国，集中创作了《初秋》、《边城夕阳红》、《词谱》、《镇天山晚花》等多篇描写边塞题材的文章。如“野昏边气，风烟通。”有些诗，如《边城夕阳红》，对招人之忧的描写，充满了生活的真实感受，是一般乐府对古代的摹仿所不能比拟的，可以说是唐代第一批边塞诗。
在前人倾向于戏谑娱乐的题材中，也注入了生活的热情，表达了自己的个性。比如，很长一段时间，吟诗主要是文人炫耀才艺的文字游戏；即使有留下来的东西，大部分也只是为了增添诗意，而不是热情，所以还是离不开游戏的本质。对这四位杰出的艺术家，他们经常赠送礼物，这带来了诗人鲜明的个性投影。如鲁在《落雁》一诗中，用“悲未尽，飘零自怜无益”的孤雁比喻，为自己“躺在空岩上”的不幸命运而哀叹悲叹，颇为悲壮。罗的《政治犯听蝉》比较有名:
蝉鸣西，客思南。然而，它需要那些黑色翅膀的歌声，来打破一个白发苍苍的囚犯的心。他的飞行穿过重重迷雾，他纯净的声音淹没在风的世界里。谁知道他是否还在唱歌？谁还会听我的？？
自隋代以来，文士们就非常喜欢咏蝉，他们在写东西时一般都会加上一些崇高的含义，如余士南的《蝉》就是一个典型的例子。罗的这首诗，名为《咏怀》，其实是深深符合他自己的生活经历的。即使在监狱里，依然有一种难以言表的傲慢感。再如送别诗，四大宗师也尽量娱乐化的用词，往往将其与官游不成功的伤感和客的深深乡愁结合在一起。此类作品多为所作，尤以《送别杜副都督赴任》最为传诵:
隔着三秦之墙，隔着一层雾，隔着一条河。我们悲伤地告别，我们两个官员走向相反的方向。毕竟，世界只是一个小小的地方。你为什么要徘徊在岔路口，像一个心碎的孩子一样擦着眼睛？。
别样的别离，令人伤感，却在诗中用豁达爽朗的感情表达出来，让人想起曹植的诗:“夫志四海，万里尚亲邻。”白马王彪)胡应麟在《诗品》中评价这首诗说:“诗末无景，惟意象生机盎然。”这里所说的“意象”和“气韵”，是四杰对唐诗最重要的贡献。
初唐四杰在诗歌创作上的努力不仅表现在内容的拓展和丰富上，还表现在形式的创新和完善上。他们想用新的规则和节奏表达新的情感，他们也为用诗意的语言贴近生活做出了努力。总的来说，鲁和罗写了五七首长诗，尤其是在七言歌的融合上；王和杨以五字法则取胜，绝对成功。
七言歌是梁陈以来七种古诗与骈文相互作用、相互渗透的产物。因为它吸收了六朝乐府中的连连句式，以及近体诗的双重性和音律性，逐渐形成了脱俗典雅的风格特征。陆、罗创造性地发挥了这种诗风的长处，大大加强了它的抒情性，丰富了它的表现力，使它成为一种“极思”的新体系(“诗”的语言)。如鲁的《长安古意》，以物之奢为开头，以抒情评论为结尾。句法上以并列为主，有散并列；押韵上多了四句一转，平仄，一点也不欢快，形成激烈起伏的活泼节奏。转韵的地方，用连字法连字；在语言方面，不仅使用了大量的叠字，还经常使用口语化的虚词来加强语调以传达表达。罗的歌曲也是用汉代大赋的风格写成的，所以无论是规模还是容量都很壮观。他的《地经篇》和《丑Xi篇》长达200多句。前者属于京都大赋的体系，后者属于赋中纪行、术志的综合。但不仅仅是为了气势，更是为了激荡情绪，开放精神。比如《往事》，生动地描述了诗人的戏剧经历和侠义风范。在回顾青春活力、诗园盛会、吴楚风光的同时，总会穿插着节日的悲伤、迷失方向的叹息和对不公的痛恨。这首诗可以说是抄袭了李白的《追忆似水年华送袁入郡从军》《吴王山送魏湾到王宫》《梁园之歌》等作品。经鲁、罗之手，七言歌行“变而精明。“沉浮，知宫商；”开阖、咸和切题(“诗”)成为李白、李杰、高适、岑参等诗人喜爱的一种形式，其开创性的工作不容忽视。
王波和杨炯的诗以五言律诗和绝句为主，只有王波有七言律诗。这与当代文章四友相似，而与后来的沈、宋不同，证明了七律成熟晚于五律。值得注意的是，与陆、罗相比，王、杨的诗歌语言更为简洁明了，并有由密而衰之势。六朝以来，彩藻的旋律被进一步冲刷。尤其是王波的五绝，情景交融，文字饱满，感情丰富，弘扬了朴实无华的语言风格，如《起平夜》:“观近，江山舒路赊。没有地方可以回家。”《山中》:“长江之悲已凝滞，万里之思将归。形势高风，山山飞。”在短文体系中，精神得到了巩固，这说明唐诗的语言已经成熟。
初唐四杰以其重气韵的创作实践，起到了诗歌解放的作用。“长风，萌自抑。.....岁月的绮碎，曾经清晰的轮廓。.....落后者，迷于风景，倦于笼久，思之。”(杨炯《王波集序》)它们构成了唐诗发展的重要环节。