郝帅的艺术经历
5438年6月+2008年2月，在第六届CCTV全国京剧青年演员电视大奖赛中，初赛复赛剧目为《斩子》，决赛剧目《周瑜之死》一举获得金奖。
——————————(转载自新浪冰鲜)
上海京剧院青年武术家郝帅。2008年，还没从戏剧学院毕业的他，在第六届青京赛中获得武生组金奖，顺利进入第五届青研班。
郝帅虽然出生在河北农村，但家里的生活在当地还是比较优越的。我奶奶家有人是搞传统戏曲的。小时候郝帅画瓢，但手势也不错。因此，父亲认为孩子有表演天赋。郝帅七八岁的时候，父亲把他送到当地一位名师的家里学习寄宿。我说:“家里条件不错。我怎么能让我的孩子这么做呢？还是最苦的武功？”郝帅妈妈说:“男生要保持廉价。”1998年，上海戏剧学校招生，郝帅和弟弟郝杰被录取。那时候他们不怕练的辛苦，就怕周末放假。因为上海的孩子有父母来看望，也会带很多好吃的。而他们只能看着那些新奇的水果(比如柚子，他们称之为大橙子)，心里有一种失落感。两年后，为了照顾儿子的生活起居，给他们家的温暖，郝帅的父母放弃了在河北的舒适生活，举家迁往上海。起初，家里人在戏剧学院旁边推着一辆车卖炸串，两兄弟放学后会过来帮忙。一个人穿串，一个人炒菜，一个人收钱。遇到城管，一人推车，一人扶着油罐，一人扶着煤气罐快速撤离。后来生意发展成了小饭馆，他们家已经有两家规模不错的饭馆了。说起做生意的秘诀，郝帅的妈妈说:“勤快！”父母以身作则，把善良和努力的精神传递给了孩子，孩子的每一次进步都是对父母的鼓舞。郝帅说:“看‘人’字，需要互相扶持。”
郝帅和郝杰的关系非常好。郝帅看中了一件衣服，不想买，就让哥哥郝杰给哥哥买了。郝帅说，郝杰更像哥哥，对他照顾得很好。郝杰说，他的哥哥就是一个榜样，在无形中激励着他。我悄悄问郝帅:“你拿了金牌，我哥没有。他会迷路吗？”郝帅特严肃地说:“不，我相信他下次一定会赢得金牌！”
郝帅聊天时习惯把一条腿放在桌子或椅子的靠背上。坐着的时候也是子午相。他用比一般重量更重的重量练习，为的是用他在台下12分的努力换取台上的轻松。在学院的一次专业评比中，郝帅表演了Xi中路教授的《石秀探村》。评鉴结束后，Xi中路非常激动，非要请他吃饭，因为Xi中路终于实现了对老师的承诺——找一个合适的人把戏传下去。从此，郝帅也明白了，京剧不仅是他为之奋斗终生的事业，更是一种传承的责任。
-郝帅和郝杰兄弟是上海戏剧学校京剧97班的学生。7年前，10的哥哥郝帅凭借在水泥地上连续旋转60个捻度的技术，被老师全票招进了戏剧学院，而弟弟郝杰则因为哥哥的努力，被“带”进了戏剧学院。七年后，两兄弟都成了著名的武术学生和这群学生中的小丑。即将走上京剧专业的两兄弟将于25日起在剧院和邵氏舞台上演《拉滑轮》、《野猪林》、《古阿古阿花园》等剧目。戏剧学院的老师在谈到郝帅和郝杰的时候，都说这两兄弟“傻”，他们最大的特点就是能吃苦，演戏有灵气，在舞台上“疯”。但是，外人不知道，学校在录取两兄弟的时候，是冒了一些风险的。
该校常务副校长顾告诉记者，郝帅和都是河北人。那一年学校去河北招生，留着长辫子(当地习俗)的男生郝帅很吸引人。这个男孩一口气做了很多漂亮的武术动作，让老师们很开心。当时其他看中郝帅的是一起招生的京剧学校。在两校僵持不下的时刻，郝帅的父母做出了一个奇怪的举动:“就拿郝杰来说吧，我弟弟小一岁多，没有京剧基础。”上海戏剧学校的老师经过深思熟虑，破例以“取一送一”的做法，同时吸收了一张郝杰的空白片。就为了“取一送一”的玩笑，郝的父母辞掉了河北的工作，来到上海。他们在上海戏剧学院旁边开了一家小饭馆，照顾两个秃头的孩子。郝杰仍然很令人失望。当初这个什么都不会的孩子，现在已经成为班里的第一小丑。
郝帅和郝杰一脸稚气，表示现在只想好好演好毕业演出，如果以后能在京剧岗位上多演戏，演好戏，那就是对老师和父母最大的回报。
记者曹志远(来源:劳动报)
-作者:五月风
喜欢上海京剧院的青年武术家郝帅有点让我吃惊，真的是莫名其妙。但是，难免要梳理一下自己浑浑噩噩的生活，逝去的青春，不再翻腾的热血，还有喜欢伊拉克。
今天的中国，太需要舍生取义的精神，太需要泣血而不言放弃的英雄。
现实给不了的恩情，武侠的戏份，都献给我了。凤凰的眼神陷入沉思，眼神流转，身形矫健，招式坚韧。郝帅真的很特别。
那是在上海留学的第一周，深秋初冬之交，在田单逸夫的舞台上，话剧三岔口。
附近几个年轻的观众喊得嗓子都哑了，还不时和场地另一角的同龄人互动。
武侠之美，在于身材，在于形态，在于帅气与华丽，在于豪气与侠气。
被中国传统戏曲的美和古典艺术的博大精深所震撼。
阳光武术给我的启示是京剧的启示。
在梦幻般的生活中。用你的剧来编织我们的梦，也为自己编织一个美好的明星梦。
人间四月天，天蟾舞台上的“恶虎村”:在黄天霸的英气之下，是不是也有一种儿女情长的感觉？
你用你的方式和一代宗师对话，你一笔一划的过去了。远在天庭的盖先生收到过吗？
剑光寒光一闪，勾心斗角一变。盖伊先生从未离开，传奇也没有终结。
武生戏总有些英雄情怀。威武之气下是否隐藏着空虚感？
坚定与坚韧，坚强与美丽在死亡之后，是否洗去了普通人的慷慨？
肩被缚紧，幼羽翻身，枪来剑往，拳来拳往，血肉破碎，骨飞如粉，江河冷落，山河破碎。
顺着你的解读，我一度进入了梦幻英雄世界。
——(这不是原标题。因为这里有摘录，所以加了标题。)作者:红尘狂。
郝帅里面的武生会给你一种独特的感觉。从第一眼看到他的剧照，你就能感觉到他的脸上有一种年轻昆曲学生的儒雅和清澈。但是当你看他的戏的时候，你会发现这并不影响他对武圣这个角色的表演。英雄主义，豪气，侠义，仁义还是可以被他充分展现出来的！而那份优雅，我觉得离不开他内心的“善良”他是一个热爱生活的孩子，是一个孝顺的孩子，是一个团结兄弟的孩子。一个大男孩在镜头前说起自己过去生活的艰辛，父母为他做的一切，忍不住泪流满面。这是真善美的体现，是纯洁的体现。正因如此，他塑造的武生形象不仅刻板、犀利、英姿飒爽，而且充满了人的活动性和灵动性。吴生也是人。他让观众的内心更加纠结，和他一起体验古人的苍凉与苍凉！他的眼睛和脸上充满了戏剧性。他一上台就营造了一种极具穿透力的氛围，感染了所有人。自古英雄出少年。郝帅的帅气，不仅仅是他五官的魅力和魅力，更是他内心强大的精神和品德的稳固。然而这种稳定其实是以最纯真的方式展现给你的。他怎么能不让人着迷呢？
——作者:金
大侠，不要再为武功而战，这是中国传统文化中武术的内涵。所以历代各派各派的武功只要是正面的，都特别重视武功。德性的要求是中国传统文化中的一个核心思想，过去各行各业都是如此。即使在学习一门手艺的时候，师傅也总是把弟子的德行看得很重，否则宁愿把一套好的东西带进棺材，也不愿意传来传去。所以很多好的东西留不住，或者即使留得住，也只是表面形式，内在本质还是丢了，像中医，太极拳。那么，古人造词来制止武功，恰恰说明了武功的道德内涵。真正的武侠表现出来的不是坏事，而是善与美，并保持着善与美。在外在技法的运用上，透露出同样的精神修养和攀登，与文人的修养是一样的。
现在体育中的那些武术比赛，已经偏离了中国的传统内涵，完全注重外在，不注重德性。这是所有行业的普遍现象——失落和迷茫，表现在“武侠”行业。唯一能让人们直观生动地看到中国传统“武术”内涵和精神的，就是保留下来的京剧这样的传统剧目。
京剧作为表演艺术，重在表演，而不是实战。所以更注重武术内涵的挖掘和展示。对于普通大众来说，这是了解中国武术文化的一个很好的起点。今天，我们就以另一位优秀的武术新秀郝帅的表现来看看“武侠”精神。这个只有在阅读经典作品时才会出现在脑海中的形象，在舞台上被演员完美展现，瞬间被朋友捕捉，成为永恒。
(界牌关昊帅为唐朝大将罗统)
先从字面上说。吴生，我们刚才谈到了“吴”这个词。看这个“生”字，有很多解释，所以最直观的解释，给人的感觉就是生机，活力，一种蓬勃的生机，一种青春的感觉。“五声”两个字排列在一起，给人一种很好的有形无形的感觉，一种阳刚之美。看到这个词的时候，你脑海里可能会有一个大概的形象。当你看到与它一致的形象出现在舞台上，你的爱可能是不由自主的。因此，戏曲承载着文化内涵。当你对文化有所了解，它就离你不远了。与这些现代的表演不同，她追求更多的感官刺激、麻醉和放纵。她让你在各种感觉之后还记得事情，因为她展现的是过去，是提炼的精华。
在现代社会，武生这种传统商业似乎被有意无意地赋予了时尚色彩——武生和帅哥似乎是联系在一起的。舞台上的武生都是那么帅那么帅，功夫那么好，自然有魅力。。。如果观众也是帅锅，那就太迷人了。。。谁说传统过时了，过时了？严格而传统的训练，让这些男生气质非凡，走在街上也与众不同。
所以，哼，武胜绝对是优势股加潜力股。只要效果好，剧本身没必要改。坚持传统就是资本，绝对能流行起来！我们武生的孩子都是旺仔。。。旺旺旺
那就说说可爱的孩子吧。
同样是武术专业的学生，不同演员的表演既有相似之处，也有各自的特点。好的教育是因材施教，就像雕塑家根据玉石的不同特性雕刻出最美的作品。这些武术学生还年轻，他们还在学习和成长。我们不太强调自己的特色，但是不同的老师和自己的气质自然会呈现出不同的舞台风格。本文只是试图从欣赏的角度列举一些肤浅的感受。如有不足之处，请指正。好演员在舞台上是很光彩的，郝帅也是。他的表演很有格调，很有品味，很有氛围。这里引用了2006年9月的一个在线评论:
“第一次，狮子楼，宋武，郝帅。如果说两年前我还看好这个小弯道空白的话，现在郝帅已经展现出好弯道的气象了。前半段我穿的是厚底褶，举手投足都很淡定，像个头。看到哥哥的灵牌后，我的情绪变化也很清楚，但好像武陟不是很清楚。当宋武从何九红家出来的时候。下半场开场就展现了演员的过硬功底。别的不说，光是帽子的控制力。多少演员怕戴这顶帽子！去狮子楼的时候从桌子上跳下来的飞脚又高又轻又响。简直又脆又帅！扮演西门庆的乔宇也擅长功夫，但他太正式，有点粗糙。。。。。。"
郝帅那时候应该还没毕业。但是已经很亮了。难得的是，这么小的年纪，不仅能把表演规则表现出形式的外在美，还能用心表现出人物的天才。不同的人物有不同的感受，没有相似之处。
郝帅表情好，脸打得好，变化快，情绪变化清晰流畅，眼神运用得当，很喜欢看他眼中的戏。个人觉得这方面在吴升的表演中比较新颖。通常武生戏感觉比较生硬，而小帅在一些戏里可以放松，可以放下，尤其是著名的《吸血鬼之子》。从《徽记》到《金殿》的演出非常精彩，我看不厌。眼睛是心灵的窗户，脸上的戏份，尤其是眼神的运用，能细腻地表现出人物的心理，细致但仍不失武侠的大气和力量。滋子受到惊吓后的心理变化极其复杂，波动很大。这部剧，功夫也成为了展现人物心理的有效手段，而眼神的表达可以说是画龙点睛，形神俱佳，风格不凡。这种一丝不苟的表演，似乎有一些昆曲巾的功夫和美感，有些朋友似乎也有这种感觉。郝帅在舞台上有些清透润泽的毛巾气质，所以看到一些评论说有毛巾的影子。的确，看看他的夜跑，那种身材气质也有这种感觉。身材匀称。这个东西让他的武术表演优雅好看，但是在外在的人气中，却表现出了内心的轻松，看起来特别漂亮帅气。
郎润还是清朗，这个词似乎是用来形容郝帅舞台上的一种气质。看着《龙凤呈祥》里的赵云，让人想起了一个年轻温柔的将军，他还在关东的小镇上，英雄气概中透露着一些温润如玉的情怀。外在阳刚硬朗，内在气质清秀，是经典的古典少年英雄。少年英雄光滑如玉。
《龙凤呈祥》前半部，赵云的戏份看似不多，却很重要。台词和唱腔很少，剩下的都是无声的“陪站”，没有人影。越是这样，越是难以执行。而郝帅则在这里抓住了人物的关键——眼睛，恰好展现了人物在特定环境下的身份、气质和使命。《犀利的眼神》(观众点评)给观众留下了非常深刻的印象。这种无声的表演相当有功夫，稳、准、狠。这也体现在天霸对山的崇拜上。最后天霸“走”了，突然窦尔顿“等一下”。天霸脸色微变，眼中闪过恐惧和意外，然后瞬间转为凌厉。然后窦尔顿“喽啰们，列队送天霸”(原本是虚惊一场)稍微定格后立刻转为了正喜。这里的细节非常精确有效。郝帅的夜跑也是观众的最爱。一个人，充满戏剧性，既抓人，又感人，真的很欣慰。看那有节奏的身材，毫不费力的功夫，还有那气喘吁吁的歌声。。。真的很漂亮，那种一气呵成的气势，看起来很刺激。
说到这，一气呵成，连贯韵味，笔锋一断，这也是郝帅舞台风格比较明显的一个特点。表演自始至终没有一丝懈怠。这种紧张感似乎从开场一直持续到结束，让舞台即使空无一人也充满了戏剧性。无论你是唱歌还是表演，这都是非常重要的。
《界牌传》意境悠远、细致、多变，在火热激烈的氛围中尽显优雅。郝帅技术全面，擅长长时间短打，能体现他的风采。他的长期发挥有一种可怕的影响。他沉默时像山一样从容淡定，行动时像兔子一样干净利落，身材优美。他的《界牌传》，前面以静示将军的英姿，后面以高难度的功夫身段示战场的凶悍。看这部剧，感觉很像宋词(豪放派)的意境。在其通俗性中，有无数或飘逸、或悠远、或细致、或多变、或豪迈的线条，构成了一幅动态的画面，充分展现了古战场的意境和人物的美。纵观全剧，让人颇为感动，不仅仅是被剧中的人物所打动，更是被演员的精神所打动。
在《斩子》和《周瑜之死》中，郝帅依靠羽毛完成了很多高难度的肢体动作，比如连续翻滚，从桌面静态跳到前方地面，三个半云团翻转，然后三个跳叉把老虎连起来倒挂，再扭动身体用力猛击，真是让人叹为观止，大开眼界，最难得的是这些难度很高的动作都是在发挥。郝帅在京剧《娃子》中饰演公孙子。
郝帅基本功扎实，技术全面，不仅功夫好，唱功也不错。声音清亮，声音充满情感，身影美丽多彩。他的剧作表现出南派的特点，人物多，难度大，气氛热，节奏比较快。《夜奔》的坤牌唱跳俱佳，《平桂别窑》的薛平贵唱功相当纯熟，一个少年英雄无奈离妻的艰难颇为感人。《天祭山》中黄天霸与窦尔顿的对话，抑扬顿挫，紧张而精彩，让一个有着非凡勇气的英雄少年拍手称快。
总的来说，他在舞台上风格十足，表演风格呈现出一种动感之美。他一上台就没闲着，身材一个接一个，一气呵成，流畅妩媚，动作高难度，气氛火爆，人物爆发力强，像一幅工笔画，飘逸灵动，线条流畅，动感十足。
郝帅的戏遵循传统，呈现的是比较地道的京剧味，看起来又有一点现代味，现代人不会有距离感。尤其是他的身材很美。无论斜着还是短打，都有节奏，和玉树临风一样高。表演可放可收，当时不温不火，但够劲但不低俗。在火热的氛围中(武侠通常都有这样的氛围)，人物有一种优雅的风格。尚笑何氏杨再兴
据郝帅介绍，郝帅先后师从张、张善元、王允桥、梁斌、刘、陈新成、陆全胜、中路、、、王力军、、洪、苏德贵等。擅长演出《界牌关》、《斩子》、《从军别窑》、《挑滑轮》、《小上河》、《劈山救母》、《宋武打铺》、《林冲夜奔》、《白水潭》、《卧虎沟》、《神亭岭》、《天朝俯视山拜》等剧目。年轻人中有很多戏，由不同的名师来教。难得孩子这么努力，真的很感动，很珍惜。连环石涛黄天霸
帅武生是一个小品，他的表演展现了武生的帅、脆、美。这种豪迈帅气是由内而外，由外而内融合在一起的。不管你举手投足，东张西望，或者这些年来你的跳跃有多快，都显示出了魅力和美丽。帅的干脆利落，帅的投入实用，帅的可爱，帅的感人。。。。。。
传统剧虽然是剧，但也不是像现在这样凭空编出来的，大多是以历史为基础的。以前大部分武将都在执行任务，关心一方安危。他们胆大心细，有战略头脑，敢于承担。他们前不怕狼，后不怕虎，关键时候可以置生命于不顾。光是这种英雄气概就足以震慑敌人。。。这种帅，更有内涵和胸怀，它不仅仅是外在的天赋帅，更有武侠的谋略，胸怀的眼光，喜欢看郝帅对这种豪气豪气的诠释，目光随着他在舞台上的翻找，思绪被带入时光隧道，仿佛一场跨越时空的对话。
《剪儿》里的儿子长得帅，很受重视。军事指挥官之间有一种强烈的不服气感，这是一件好事。唯一可惜的是，他不该失算，用了一个黑暗的手段，最终被鬼杀死。这是一部优秀的武侠剧，而不是武侠剧，这是一部心理剧，一部非常独特的武侠心理剧，用武术的手段展现人类的心理和传统的普世道德。视觉表现中的美感与戏剧内容的警示意义相辅相成。其中蕴含的真理，其实是穿越时空的持久价值。
希望能看到更多的武侠经典，让出来的剧能组合成一幅美丽的画面，为戏迷的生活增添一抹俊俏的色彩。
最后，我们以朋友们的一些评论来结束:
——《拉滑轮》是京剧领军人物倚重武生的必备看家戏，也是杨()派的名剧。郝帅饰演的高宠，腰肢娴熟，在舞台上实力十足。他的演技不保守，能集、李、、梁慧超之大成于一炉，足见主教老师在挑善与教学上的匠心。纵观全剧:岳飞、兀术、黑风里都是好搭档；是同锅煮的“菜”，而且相当有技巧！相比历年的香港之行，南北大团选班演这种看家武侠剧，没有输赢！来世牛逼！
《前原山》是京剧丐帮(田)派的经典之作。短打武生观枪，绕射，打顶的经典！也是当年著名武术家郭玉坤、梁会超、袁、何的代表作。昆凌、吴生、于坚和裴燕玲以他们的戏剧名扬海外。年轻武术家郝帅昌，同时擅长短打。这说明郭坤宇和梁慧超是在一场近年来罕见的武侠剧中被枪杀的。整部剧充满了趣味和乐趣！这次上海戏剧学院带来了正宗的传统版本，一定会让湘江剧迷眼前一亮，大开眼界！
——郝帅很棒，有剪影，有性格，有声音。很好。
我本来不看青年北京赛，也很久没看京剧了...前几天不小心打开电视，刚好看到郝帅的专辑，就随便看了一下，就被吸引住了。太棒了，所以我在网上找了武生比赛，看得够仔细...长得好看，身材好，脸上有戏，眼睛里有人，声音也有。这是最难得最难得的事。又喜欢这么年轻了，哈哈。
——周玉贵入戏感觉演员郝帅很有潜力。——郝帅真的“好帅”！
没看到郝帅的半决赛。我昨晚看见他了。顾名思义！首先，人长得帅，天生就帅，而且正是武圣需要的那种帅！英气逼人，又不乏优雅！声音好听，听着，很有意思！干净利落地转身、击打、跳跃、摔倒！年轻，才22岁，真是自古英雄出啊！听高木坤的介绍，郝帅是带伤从三桌摔下来的，可见他的职业素养也是出众的！令人激动和兴奋！
希望郝帅继续努力，热切期待少年武生的全面发展！
——看郝帅在景清赛的《削子》，功力深厚。最后高台在云端翻了下来，然后三个跳叉把老虎连了个底朝天，然后扭曲着摔了个硬邦邦。真的很神奇郝帅很帅，我喜欢，超级粉！
——吴生唱得不太好...这一次，他出来了，帅气，英气，优雅。这么年轻，不仅技术过硬，而且有性格。我喜欢看他的眼睛和面部表情。细节很好，很美，很支持！我在网上看了好几遍他的《夜跑》，身材很美。我整个气质很美，声音也很好听。我根本没偷，高音也特别好听。哈哈，这样下去，京剧会不断出人才，出惊喜，观众会越来越多——郝帅，我喜欢。。。郝帅真的是人如其名。。。服装好，声音好，基本功好。。。太棒了。！！！永远支持他~ ~ ~ ~
——大多数去看戏的人都是好色的。没毛病。穿衣本来就是舞台表现力的一部分。
林冲是一个很可悲的英雄，他是100个将军中唯一一个被赶到梁山的。
夜间跑步是一项非常困难的运动。一次只有一个人全神贯注。
之前很多年肯定看过很多次，有很多优秀的演员，但是都没有留下什么印象。
我不记得以前在郝帅看到过这一幕。这次夜奔已经过去一个多星期了。翻看照片，心里还是澎湃的。
刚上台的时候，看起来有点不成熟。此时的林冲，应该已经是一个绝望的人了。这么水灵的小伙子，怎么发挥魅力？看着看着，我渐渐被吸引了。
动作干净利落，戏很好看。虽然声音不是很亮，但是语调和气息已经是上品了，真的是武术生的好素材。
有点僵硬，有点过了。现在的年轻演员能达到表演水准已经很不容易了。
受惊的小鸟林冲和落魄的林冲百感交集。
演员在舞台上的表演完全可以激励观众。
...真的很感动。虽然表现并不完美，但已经看起来像个“角”了。
演员会成长，观众也会成长。他们的经历和体验都会不一样。
看着别人努力成长，很有意义，也很愉快。
呵呵，加油，小伙子。(编者注:很感性的评论。看戏的过程，其实是一种无声的互动和交流。)
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写这么多其实很肤浅，只是想从轻松的角度做一些解读，算是为菜鸟敲鼓，为传统艺术回归本位提出一些思考，提一些建议。我们放松一下，读读吧。......
中国文化有文武之道，所谓兵权可以保国，文权可以治国。京剧舞台上的武侠剧很好地继承和体现了中国文化中武术的魅力和内涵。舞台上美的展示，背后是我们看不到的汗水和努力。我们喜欢这些演员，希望这些经典能传承下去，展示好，让大家尽可能看到他们的风采，让传统离我们不远。其实看一部剧有不同的切入点，也许某个方面只是给自己开了一扇大门。希望大家能有机会走进去，享受传统，看看历史，看看过去，对于今天忙碌的生活来说，或许是一个意外的收获。。。