唐宋元明清著名画家

唐代画家:

韩非(723 ~ 787)

中国唐代画家。用词太强烈了。长安(今陕西Xi)人。曾任校校左仆,封晋公。博雅多才多艺,擅长书法,擅长打鼓。画家法擅长画人物、农村风俗、马、牛、羊、驴等,作品多反映唐代文人生活和农村风俗。如今,五牛图代代相传。

张轩,

京兆(今陕西Xi安)生于不详之年。艺术活动主要集中在唐代开元、天宝年间(713-755)。张轩被供奉在皇宫里,并被任命为集贤书院的画家。他以画皇宫里高贵的女士和鞍马而闻名。在绘画史上,人们通常将他与继他之后的另一位女画家周舫相提并论。唐宋绘画史的描述中记载的张选作品有几十幅,其中许多作品被许多画家反复模仿,而张选本人所写的原作却一幅也没有留下。

周舫,

中国唐代画家。一个是玄晶,一个是中朗。京兆(今陕西省Xi市)诞生。生卒年不详。出身名门周舫最早有记载的活动时间是唐代宗大理(766 ~ 779)越州(今浙江绍兴市)长史。最后记载的活动时间是德宗贞元(785 ~ 804)在诏书中绘制张静寺壁画。

顾(约910-980)。

活跃于南唐,是南唐画院的后主。善画是人物特有的,是“见记”的高手。他的画风继承了唐代仕女画的传统,创造了五代清秀形象的造型特点。他的作品只是代代相传,却以“孤抑五代”的风格留存于世。闪耀着永恒的艺术之光。

吴道子(约686 ~ 760年)

中国唐代画家。后改名道玄,尊为武圣,杨寨(今河南禹县)人。孤独地生活在贫困中。早年是民间画师,但不弱,穷且美。神龙时期(705 ~ 707),魏是个无忧无虑的小官吏。景龙年(707 ~ 710)被任命为(今山东紫阳县)县令,不久辞职。后来,他游历了东方的都城洛阳,师从张旭和何,后从事绘画,并在寺庙中制作壁画。开元年间(713 ~ 741),被唐玄宗召入禁学,为朝廷作画。他先后被任命为朝拜博士和内教博士,官职是游。受委托画一些历史画或政治画像(如《金桥图》),同时经常在长安、洛阳等地作壁画,吸引观众,名声大噪。天宝年间(742 ~ 756),奉圣旨游蜀归来,在大同殿画嘉陵江美景三百余里。玄宗赞叹道:“李思训几个月的成就,吴道子一天的成就,都是了不起的。758年后,他的事迹无人知晓。

颜李奔

颜:(601-673)唐代永州人。隋代画家颜丕之子,颜立德之弟。唐太宗当时是刑部侍郎。清初年代弟为工部尚书,将军章元年为右丞相。擅长书画,最精形。他画过《行走的地图》等。他的绘画题材广泛,如宗教人物、车马、山川河流等,尤其擅长画人物肖像。代表作《历代帝王》是古典绘画中的重要作品之一。画中的宫女,眉毛弯弯,脸颊饱满,栩栩如生。用墨,有骨;色彩奇特,有方法。描写多种多样,有粗有细,有松有紧,用笔比顾恺之的细腻传神。

宋代画家

张择端

宋代著名画家。正确的词。吴栋(今山东诸城)人。曾任职于北宋皇家翰林画院。我从小就喜欢阅读和绘画。他擅长“界画”,尤其擅长画船、街道、城垛、桥梁。代表作有《清明上河图》、《雾雨雪景》、《西湖竞拍图》等。

文同(1018 ~ 1079),字潇潇先生,子洲(今四川盐亭)人。他是一位著名的画家,是兴起的“文人画”潮流的代表。擅长画水、石、松、竹,尤以墨竹见长。他主张一个竹画家首先要在脑海中形成一个完整的、生动的竹子的形象,然后一气呵成地画出一幅画来。中国成语中的“有计划”这句话,是苏轼对自己绘画理论的总结。他创造了用浓墨画树叶,用淡墨画树叶的竹叶画法,对后世影响很大。其传世画作有《墨竹图》,现藏台湾省台北故宫博物院。文同是苏轼的下属堂弟。他们关系密切,经常在一起讨论学习诗词书画的技巧。在绘画方面,苏轼也是文同的学生。苏轼在艺术理论上的许多重要观点,都是受到文同绘画成就的启发。

范宽

陕西花垣(今耀县)人。出生和死亡日期不详。北宋画家。名在中间,字是中性的。由于他的慷慨大方,人们称他为范宽。生活在北宋初期,被列为北宋三大著名山水画家之一。初学绘画的李成,学的是郝静的方法,后来觉得“师法他人,不师法自然”。因为他搬到了钟南山和太华山,所以他不用复杂的装饰就成为了北方画派的代表。范宽的作品以关山周围的真实山水为描写对象。他在强调学习他人的本质的同时,强调原创,而不是局限于学习某一家。他经常游历钟南山和太华山,对关山的风景有很深的感受和描写。据记载,他擅长表现四季景色、游历和“风月阴惨景”以及“皆写隆庆军事拉动的情况,大局观广,山势压人”等。画的特点是“山顶好密林”和“水是突石”,喜欢用“意”的方法。他们与管同、李成一起,在五代北宋时期形成了北方山水画的三大流派,对后世影响很大。幸存作品有《西山游记图》、《寒林雪景》等。

黄庭坚(1045 ~ 1105)

中国北宋时期的诗人、书法家。字鲁直,号道人,号谷和。府城翁。洪州汾宁(今江西修水)人。治平四年(1067),进士,以校书郎为《记》校阅人,迁居左郎。后来记录不实,被降级。苏门四学士之一的黄庭坚是江西诗派的创始人,生前与苏轼齐名。被称为苏黄。在创作上,黄庭坚秉承“自造词最难,老杜作诗还作文,无一字之位”的原则,“古人之言虽入书法,如灵丹妙药,化铁为金”。黄庭坚在《寒斋夜话》中的“取胎代骨”法,为江西诗派所仿,在宋代影响很大。所谓从古人所说的点石成金,就是根据前人的诗词加以变化和描写,推陈出新,“化腐朽为神奇”,但山谷的作品中并没有“以胎代骨”的理论,这未必是他诗歌创作中的一个重要命题。他有“文章不可随人”和“组建家庭是现实的”的名言。他立志做诗歌中的独立门户,最终以自己独特的诗歌风格自立于世。有1500或600首,内容丰富,风格奇特。如表现人民疾苦、关心时政的代表诗词有《游子的叹息》、《二声韵阴安》、《二声韵游何喜讯》、《二声韵始于绩溪》。另一种抒情诗,如写景、送识、送悼、答问、作画等,体现了黄诗歌的独特个性。古诗词《竹石放牛》《子瞻二韵眉山宣懿王》寓意新颖,笔法不凡。七字律诗《登快递亭》洒脱,“寄几回黄河”感人肺腑,“登岳阳楼在雨中望君山”描绘江南美景,“清明”寄托世情人生等。,且诗风远趣深,确是佳作。他独特的诗歌个性还体现在他的诗歌构思深刻、章法缜密、结法不合理、出人意料、句法精炼、用词精妙、警世惊人。如“桃李春风一杯酒,夜雨后江湖一灯十年”“鱼游悟净,鸟语成禅”等等。黄庭坚发展了韩愈、杜甫的怪句、怪法,用异常的声调和句法变化强化了诗的气势。比如“酒船自渔网归,花落故溪深如竿”,“我很爱。不要派牛去磨角,牛可以磨角。”在山谷中,这些避熟而生的诗歌技法被惊人地翻新,纠正了晚唐和昆西的熟滑,形成了一种薄、硬、陡的风格。老朴慎雄诗歌的主题。方称其为“一种独特的文风,一种独特的文风”。但由于过分追求陌生,难免有晦涩难懂、固执己见的弊端。

巨然

中国是南唐北宋的画家和僧人。原名不详,生卒年月不详。钟灵(今江西南昌)江宁(今江苏南京)人。早年在江宁开元寺出家。南唐亡宋后,李煜来到开封,住在开宝寺。擅长山水,师从董源,专画江南山水。他所画的山峰多为明矾头,林中山麓间多鹅卵石,被稀疏的草丛和窄径的危桥茅屋所遮掩,获得了野趣与宁静,深受文人墨客喜爱。《画岩长发,笔墨婉约》是董源画风的直接传世之作,又称《董居》,对元明清乃至近代山水画的发展都有很大影响。传世的有《万和宋风图》、《丘山吐温》、《山居图》。

中国北宋画家和绘画理论家。春福二字。生卒年不详,活跃于宋神宗时期。河阳出生在温县(今河南温县)。擅长山水,一开始自学,后来师从李成。他受到启发,在笔法上有了很大进步。向宫廷提供绘画受到了宋神宗的赵勇的赞赏,他被授予学院艺术奖,后来他被提升为作家。负责画家的考核,宫廷画的鉴定。画山水讲究对生活的深入观察,能真实、细致、微妙地表现不同地域、季节、气候的特点,他能得到“远近深浅,四季不同,风雨明暗”,创造出极其丰富美好的意境。此外,他还擅长皮影雕刻,用泥巴在墙上堆砌浮雕山水,别具一格。《郭希有》代代相传,有《早春图》、《关山春雪图》、《嵌套石平原图》、《山谷图》、《古树山图》等。其中,《早春图》成功地展现了冬去春来、大地复苏、万物苏醒的详细季节变化。郭在绘画理论方面也取得了很大的成就,他的理论集中体现在《林志》一书中。子还擅长绘画,擅长鞍马和山水。

姜奎(约1155 ~约1221)

中国南宋文学家、音乐家。字张尧,人称白石道士。饶州鄱阳(今江西鄱阳)人。生活用布。他游走于湖北、江西、安徽、江苏、浙江之间,结交了杨万里、范成大、辛弃疾等诗人、词人。姜夔多才多艺,擅长书法,精通音律。贡士,尤以词著称。被誉为词圣,与南宋辛弃疾、吴文英齐名。他的词内容丰富,有唱时事的,有怀古的,有叙游情的,有叙写人尽快的,也有唱事的,如《扬州慢》、《淮左杜明》、《探春慢》、《衰草忧烟》、《长汀慢怨》、《渐吹》等,还有传世的《暗香》、《瘦影》两首著名的咏梅词。姜词潇洒飘逸,格调清高,古朴悠远,凝练飘逸。它以冷峻雄健的笔法,开创了雅俗共赏的词派,即格律派,也影响了史大祖和吴文英。他有65,438+07部自注作品,是研究宋代词的音乐的珍贵资料。琴曲古元是集词曲于一身,指弹可奏。

李(1040 ~ 1106)

中国北宋画家。用“伯”字的时候叫“龙眠居士”。舒城(今安徽舒城)人。曾任中书门刺史、御史台刺史、朝廷大员。因病辞官后,隐居桐城龙眠山庄。李博览群书,词作丰富,有建安风格;工书法,深得晋宋人神韵;贾府收藏古代书画,擅长鉴赏,是一位修养很高的文人画家。擅长讲解道教、人物、鞍马、宫殿、山水、花鸟,也擅长临摹。他的画最早师从顾恺之、陆探微、张僧繇和吴道子,后来被著名艺术家广泛研究。他吸取了过去的教训,认为自己已经掌握了。他发展和完善了过去的素描(草稿),使之成为一种具有高度概括力和表现力的独立艺术形式——素描。他非常重视对客观物象的观察和体验,所画的人物能够成功地表现出不同地域、民族、阶层的特点,各有各的神态和突出的个性。画道教解释人物,把观音和维摩诘描绘成成年少女和真正的文人,进一步世俗化宗教绘画。《魏延》中有五马图、牧放图、维摩诘像(传)、免役图(传)等。

黄(1269 ~ 1354)元代画家。字长,号一峰,大傻逼等。常熟是个正直的人。他姓陆,名简。因为小时候父母双亡,被家住常熟山的永嘉黄收养,改名。自幼聪明,后精书画,擅散曲。浙西廉访使严旭、中书省平章衙门官员张律等都曾被诬陷入狱。他加入全真教,游历杭州、松江、苏州等地卖卦。晚年,虞山、富春剑致力于山水画和写生,创造了浅绛设色法,自成一家,绘画受到世人推崇。后人与真武、倪瓒、王蒙并称“元四家”,位列第一。著有绘画理论《写山水战术》等。

元代画家:

王蒙(?~1385)

元代中国画家。字舒鸣,号黄鹤山樵,祥光俗人。吴兴(今浙江湖州)人。赵萌?孙子,曾经是个小官,元末为避乱弃官隐居于黄河山。明初任泰安知府。他因胡案入狱,后死于狱中。作品有诗歌、书法,尤其善画,精山水。早年师从赵孟頫,后与黄、倪瓒交往。他刻苦学习董源和巨然,并能师法自然,形成自己的风格。用隶书的草书笔法作画,所画的山水擅长用干笔墨,画岩石造牛毛皴,用解索皴、斧劈;构图密集饱满,岩石十余层,树木数十株,但复杂而不拥挤,层次丰富,空间感强,成功地表现了江南山水的润泽感。意境深邃优美,画面深邃多彩。有清边的隐居、春山读书、夏山居图、夏山高隐图、传世的葛之川迁徙图。

真武(1280 ~ 1354)

元代中国画家。字,号梅花道士,号梅等。浙江嘉兴。博览经史,涉猎佛道,一生为官,以诗书画自娱。擅长草书,师从怀素、杨凝式,《秋江渔隐图》自成一家。擅长山水和墨竹。然而,园林大师董源和巨然却发生了变化。他们的作品大多是关于渔夫和隐士的,岩石上画着长长的马尾辫,浓墨青苔。墨色厚重润泽,品种丰富,意境幽静,格调厚重。墨竹以法国和高为原料,墨浓而光笔,苍劲而从容,雄浑而豪迈,风格独特。真武的山水画对明清绘画影响很大,在绘画史上被列为元四家。有《双树》、《渔父图》、《秋江钓隐图》、《竹手册》等传世之书。他的诗文被后人编为《梅道人墨迹》、《梅花寺稿》。

倪瓒(1301 ~ 1374)

中国是元代的画家和诗人。原名甄,字镇,号云林,别名幻夏生,景满民等。常州市无锡(今江苏无锡梅李镇)梅李支坨村人。出生在江南一个富人家庭,信奉道教。元末,为避战乱,耗尽家财,藏身五湖三枝,寄字画。他性格孤僻,不合群,是个洁癖。世人称他为倪宇。擅长山水、竹石、枯木等。、以及他的山水老师董源、郝静、管同、李成等都有所发展,其画朴实无华,风格天真恬静。作品多画环太湖山川,构图平淡,景物简单,多为疏林坡地和浅水。用笔变中心为侧边,折带画石,笔墨干枯,飘逸散漫,意境苍凉寂寥,风格古朴超然。朱模·小霜·李晴。论绘画,作者主张抒发主观感受,认为绘画应表现作者“逸胸而不求形”,说“所谓仆役画家,不过是无心,不求形,聊以自娱。”他的绘画实践和理论观点对明清文人画家影响很大,享有很高的声誉。他的画史与黄、真武、王蒙并称。书法,擅楷书,古光秀丽飘逸,魏晋人风。有水竹居图、过膝斋图、渔村秋吉图、山林鸥图、幽涧寒松图、秋亭美树、怪石、传世竹树图。

王毅(约1333 ~?)

元代中国画家。想好的话,你就傻了。我祖籍周目(今浙江建德),住在杭州。多才多艺,擅长绘画,尤其是肖像画,师从顾逵。人画的人像形神兼备,能表现人的性格特征。他写了《人像的秘密》,分为绘画、画古招、用九宫格总结个人创作经验三个部分。他主张在画肖像时,通过观察对象在谈笑间的形状和颜色,在脑海中记忆,然后闭上眼睛回忆,来充分表现被画对象的外貌和气质。有代代相传的《杨竹溪小象》(倪瓒填绿松石底色)。

王冕(1287 ~ 1359)

中国是元代的画家和诗人。人物邮票,号煮石,梅花屋主人等。会稽(今浙江绍兴)人。出身农民家庭,年轻时放牛,工作之余读书学画。他年轻时热衷于名利。他在孙山多次身败名裂,于是放弃仕途,浪迹江湖。擅长竹石篆刻,尤以墨梅见长。他学习钟仁和杨武,并加以发展。梅枝苍劲,花稀或密,花萼散生。南枝早春图中的花都是水墨的,梅花的韵味浓厚。有代代相传的《木梅图》、《南志早春图》,并写有《梅谱》阐述画梅理论。他还擅长诗歌,表现人民生活的苦难,揭露权贵的腐败和傲慢,追求清高,不随波逐流。朱宅诗集4卷,附1卷。

唐迪(1296 ~ 1364)

元代中国画家。字华子,晚号敦斋。吴兴(今浙江湖州人)。曾以画拜朝廷,任嘉兴道赵默、休宁县尹、吴江府等职。擅长山川,与赵萌?学画画,又学李成和郭,变了。作品以农民、渔民等活动为题材,充满生活气息。画中的石霜林,峰峦起伏,苍劲凝练,细腻轻盈,画中人物细致生动。传世图有两幅,分别是霜脓归钓,雪山钓,浮兰暖菜,林荫聚饮。

曹(1272 ~ 1355)

元代中国画家。字宣,名郧西,是先生和华亭(今上海松江)人。曾任昆山神谕,后辞官隐居,读经学,擅道教。对于江南富人来说,庄园宽敞、豪华、幽静,喜欢结交文人名士,家里收藏丰富。善山水,师从李成、郭,山石软薄,少渲染。他早年的笔墨很美,晚年的画风朴实无华。有传世的《寒林图》、《疏林幽洞图》、《群峰雪丘图》。

明代画家:

兰英(1585 ~)

明代中国画家。字,本名廉,本名,本名董弄。钱塘(今浙江杭州)人。他以绘画为生。擅长山水,曾师从黄,后又师从郭、、、夏贵、沈周、米芾,功力深厚。我游遍了全国。他的画呈淡绛红色,笔法清爽,气势磅礴,画风优美;或为绿松石,为去骨法,以石色写山石树木,不用素描,色彩丰富炫目。我还可以画画,工作,写作,挺有意思的。兰英在明末影响很大。他是武林派的创始人,有人称他为浙派。有代代相传的《秋山红树林图》、《江高方言古地图》、《白云红树林图》。子和也擅长绘画。

戴进(1388 ~ 1462)

明代中国画家。浙派创始人。字金文,名靖安,号玉泉山。钱塘(今浙江杭州)人。出生于画家家庭,少年时在金银首饰店当学徒。后来转行画画,努力学习,画画进步很大。宣德年间,嫉妒他画技高超,被革职。闯荡江湖后,他以卖画为生。他擅长山水、人物、花鸟。山水画取材于宋元,笔法刚劲,水墨淋漓酣畅,发展了马援、夏圭的传统。人物画家沿袭唐宋传统,既工笔又写意。工笔有铁线描和兰叶画,写意来自马援,笔墨简练。花鸟画工笔写意无骨。戴进的画在当时影响很大,追随者很多,被称为浙派,成为明初画坛的主流。流传至今的有三幅,分别是《春山有菜》、《归舟图风雨》、《三访茅庐》、《六朝达摩致慧能》、《南屏雅集》、《归田过生日》、《葵石蝴蝶》、《三个Lus》。戴荃、戴石、王都擅长绘画,他们可以传播他们的方法。

陈洪寿(1599 ~ 1652)

明代中国画家。张厚这个词,不,是老廉。诸暨(今浙江诸暨)

)人。骄傲倔强,崇祯时是监生,被召入内廷供奉。明朝亡后,清兵入浙东出家,悔老晚。擅长诗词书法,擅长绘画。擅长人物、山水、花鸟、竹石等。,并以其细致的人物形象而闻名。他笔下的人物师从兰英和李,但他们可以变化和发展。所画人物躯干伟岸,服装线条线条细、壮、圆,但晚年形象夸张,或变态怪异,个性突出。花、鸟等。被很好地描述,具有美丽的色彩和丰富的装饰风味。还可以画水墨写意花卉,酣畅淋漓。他还擅长为文学作品创作插图,能表现出原著人物的精神气质。他的绘画技法简练,色彩沉稳含蓄,风格古朴,在晚明画坛颇有名气,与北方的崔自忠并称为南崔。有历代流传下来的木刻插图,如《荷花鸳鸯图》、《圣安簪花图》、《婴戏图》、《九歌图》、《水浒叶》、《西厢记》、《博古叶》等。著有《宝轮堂集》、《避草》、《释仪》等。

文徵明(1470 ~ 1559)

中国明朝是画家、书法家、文学家。初名毕,后字行,加字正中,号衡山居士。常州(今江苏苏州)人。出身官宦家庭,早年学诗书画,师从吴宽、李应珍、沈周。中年以后,20岁被推荐到国子监考试,被授予书信。四年后辞职回乡,以诗词书画自娱。擅长画山水、人物、花卉、兰花,尤以山水见长。他的山水老师是沈周、董源和赵萌。、王蒙、真武,在吴中画了许多山水,主要表现文人的生活题材。早年作品以细致为主,中年以后,厚积薄发,但细笔是其主要特点。他的画平和宁静,构图层次分明,笔触细腻含蓄,苍劲飘逸,天真书卷气,体现了文人的审美情趣。人物学李,用笔细腻,风格典雅古朴。花鸟兰竹,苍劲飘逸。他的书法擅长篆书、隶书、楷书、楷书、草书,尤其精楷、楷书。他借鉴法、晋、唐、宋名家,书法风格淡雅飘逸。与朱允明、王充并称吴中三派。文徵明的绘画作品有:《烟河叠》、《向君夫人》、《偕林煎茶》、《惠山茶会》、《江南之春》、《古树冷泉》、《斋真赏》、《西樵洒家》、《古树疏》、《赣南之春》等。

唐寅(1470 ~ 1523)

中国是明朝的画家和作家。子、伯虎、六号等俗人,桃花庵主人,自称江南第一风流才子。吴县(今江苏苏州)人。出身于摊贩家庭的他,年轻时渴望读书。他年轻的时候,应该有财富保佑才能保住性命。后来,他去北京考试。他因诈骗而入狱。出狱后,他把票投给了宁王朱。但他发现朱有谋反之意,便逃之夭夭,回到苏州。从此,我从未放弃过自己的事业,潜心于书画,沉湎于外表,奔放于气质。他擅长山水、人物、花鸟。他的山水画早年师从周琛,后又师从唐力、刘松年。他用小斧画山川,雄壮险峻,但笔法精细,布局疏密,风格飘逸俊朗。人物画多为仕女和历史故事,继承唐代传统,线条清晰,色彩艳丽典雅,体态优美,造型准确;他也是写意人物,用笔简洁有趣。他的花鸟画写意,洒脱,格调高雅。除了绘画,唐寅还学习书法,学习赵萌?这本书的风格奇特而帅气。有一些代代相传的画,如《骑驴归乡》、《山路松音》、《明明》、《王叔宫妓》、《李端端居》、《秋风与扇》、《龟兹爨》。

沈周(1427 ~ 1509)

明代中国画家。字启南,常州(今江苏苏州)人。我这辈子没做过官,出手大方。我在写诗、书法、绘画方面享有很高的声誉。出身书香门第,曾祖父与王蒙交好,父亲和叔叔都是文人画家。他自幼学画,擅长山水、花鸟、人物,尤以山水最为著名。早年受和授山水,主要师从王蒙。他的作品充满了规模和小,他的笔触很好。中年以后转到宋代黄等流派,作品开始大展,笔法苍劲,骨力可观。晚年迷上真武,其笔法粗犷质朴,苍劲有力,清丽飘逸,意境恬静悠远。同时,他强调诗与书的有机结合,丰富和发展了文人画的笔法和笔墨趣味。他的作品多画江南山水,讲究师法自然。其花鸟,形象写实,笔墨简练丰富,画风朴实。沈周的画在明清时期影响很大,在绘画上开创了吴门,被后人列为明四家之一。传世的有《庐山高图》、《仿董居山水》、《东庄图》、《沧州趣图》。著有《客闻(失传)》和《石田集》。

仇英

明代中国画家。江苏太仓人。一说生于弘治七年(1494),卒于嘉靖四十年(1561)或嘉靖三十一年腊月前;易说生于成化十八年(1482),卒于嘉靖三十八年(1559)。住在苏州。出身寒微,从画家起步,后转行绘画,初师从周琛,结交、朱允明、唐寅等文人画家,对其文学修养和绘画技巧的提高起到了很大的作用。他还在收藏家项家中作画,遍访项家收藏的历代书法名画,临摹临摹,潜心研究,最终成为一代名家。仇英擅长人物、山水、动物、界画,也擅长临摹,都是出神入化。它的景观是模仿赵伯驹和赵伯骕,绿色景观,岩石勾勒,精细染色,丰富多彩和优雅,和宏伟复杂的境界。人物画可分为精细和粗糙两种。前者采用唐宋之法,线条流畅,劲圆,秀细,造型准确,色彩淡雅。后者师从马援、杜进、吴伟,笔法苍劲,造型古朴,画风豪放。作为画家,仇英一步步进入“吹箫引凤”的画卷,并努力提高自己的文化素质。他的画既有专业画家技艺精湛、造型准确的优点,又有文人画家隐逸清丽雅致的优点,真正做到了雅俗共赏。后人将他与沈周、、唐寅并称为明思家,视为吴门的代表人物。有桃园仙境图、剑阁图、濂溪渔隐图、仿图、星瑞英图、人物故事图、猎骑图、右军书扇图、刘霞睡秦图,还有传世的吹箫引凤图。