河南各地知名人士吊坠

河南坠子的早期艺人都是男性,有把河南坠子书带到安徽太和的郭成德,有从道教说唱转到河南坠子书表演的薛宇翔、赵、胡明山、、艾宝莲。民国初年,孙民德、冯志邦、党治、刘士禄、程、高等艺术家在开封、郑州等地享有盛誉。

《河南坠子》的演唱者中,有很多河南著名的艺术家,其中赵征和柳宗钦都是大师级的,但他们的风格却完全不同。

赵征出生在一个书香门第。从河南省开封艺术学校毕业后,他留在那里教书。

“文革”后,她开办了曲艺班。1982年,第一届曲艺班招生39人,这也是“文革”后中国第一届曲艺班。之后又举办了两次。

1932年,老坟岗伊稀街、谢尔街、西太康路附近出现了三家最早的茶馆,聚贤茶馆、一品香茶馆、老家茶馆。茶馆卖茶,艺术家唱歌,赚自己的钱。1934,老粉岗夏亚市场形成,先后出现五个讲故事摊位。曾有20多位艺术家在此演唱,其中包括、、刘宗勤、、余忠霞、、王、马素芳、范明明、赵发林等。在刘明智、刘贵芝、柳宗钦三人中,刘明智是娇柔的,刘贵芝是妩媚的,柳宗钦是奔放的。他们经常在工棚里一起表演,被称为“郑州三六”。

刘宗勤是登封大冶镇人。65,438+02岁时,师从河南吊坠艺术家刘魁,学习了几部巨著。14岁,只身闯荡江湖,在安、宝鸡站棚演唱,功成名就。Xi人刘锡禄还教她《马传》、《西凉寻父》等长篇书目。她在1946回到河南。

刘宗钦巧妙地将“中路河南坠子”、“巧牌河南坠子”、“河洛鼓”三种不同风格的唱腔结合在一起,将谢烦、羞恼、急躁、轻率、恶毒的复杂心理表现得淋漓尽致。天津是著名的曲艺之乡。在天津曲艺史上,以“吊坠皇后”乔清秀为代表的河南吊坠,是改革后由外地传入天津并在天津流行的剧种之一。

1929年,乔青秀、乔丽媛应邀在天津北海大厦演出。看到天津观众的欣赏要求与以往唱区大相径庭,乔清秀与乔丽媛、钢琴家康元林等人一起,对河南坠子的内容、音乐、语言进行了改革。为了吸引天津的观众,他们不仅移植了大量天津的流行曲目,还改变了现有曲目的文字,增加了天津的地方色彩。在演唱中,灵活运用北京腔、天津腔、河南腔,加强与观众的交流。唱片公司还为她发行了近20张唱片,让乔派吊坠风靡全国。

1935,乔青秀在电台播出,号称吊坠女王、吊坠女王、吊坠王,曲艺听众“满城都在说乔青秀”。乔清秀的成功,吸引了一大批河南吊坠艺人来到天津,其中很多人在河南、河北都享有盛名。

在天津,天津曲派教师曹继承了乔派的艺术,独辟蹊径,大胆创新,设计了新颖的挂件唱法。

1931八月,曹出生于河北大名县,是河南省著名球员。她充分继承了董、乔、程三派的特色,又博采众家之长,在演唱、表演、创腔、教学等方面都取得了河南省内的卓越成就。

经常演出的剧目有《三章审判》、《王思福姐姐》、《苏三琦的演绎》、《朱买臣的离婚》、《马前洒水》、《蓝桥会》、《吕蒙正的斋戒》、《宝钗的蝴蝶》、《独家花》、《韩湘子的长寿》、《白猿偷桃》、《游湖》。河南吊坠在天津成名的同时,也有一些吊坠演员进入北京,逐渐形成了“京字河南味”的河南吊坠。写于1930年代的《江湖一谈》一书记载:“天桥上的坠子,不是坤角,是公角。这个人满脸麻子,一个人唱歌。社会上的人看着他弹琴唱歌,却认不出他在唱什么。那是民国十二三年,社会还不穷。艺术家挣钱很容易。这个歌手一天能挣两三元。”

麻子姓车,人称“车麻子”。他唱的是纯正的河南话,北京人听不懂,感觉有点土,但他津津有味的自救自唱还是吸引了不少目光。于是唱吊坠的男女班陆续来到北京。当时在北京比较早出名的吊坠演员是卢永爱和大老黑(名为任永泰)。两人对唱,卢永爱唱的也不错,身材好,表情细腻。大老黑都很会抓,很会搞笑。

然后姚就出名了,她的唱功被称为“正宗的河南味道,一弦一韵,真是让人觉得有趣三天。”她当时唱的歌有《小黑牛》、《刘二姐绑娃娃》、《徐贤游湖》、《黛玉悲秋》等等。

1932年前后,河南吊坠女演员董桂芝、程玉兰的姑姑,以及军旅吊坠歌手、钢琴家,先后进京谋生,与姚一起,创造了河南吊坠在北京的繁荣,演出场地也逐渐从立交桥转移到遍布全市的综艺园,这是河南吊坠在北京整体演出水平进一步提高的结果。董和程在天津久负盛名,北京的观众喜欢听他们的二重唱。他们的对唱曲目有《蓝桥社》、《祥符借粮》、《玉堂春》等。从1936到1938,“吊坠女王”乔青秀两次进京,在西单娱乐会所短暂演出。

20世纪40年代以后,李雪芳、马忠翠、李玉玲等京剧演员活跃在京派乐坛。

20世纪60年代前后,在京的河南坠子艺人有姚、马玉萍、刘、等。姚当时的表演主要是与马玉萍的吊坠,深受北京观众的喜爱。出生于河北大名的马玉萍,声音甜美圆润。她因在演唱上的大胆创新和改革而闻名。河南吊坠很早就流入山东,但在山东发展迅速,影响扩大,与乔青秀关系密切。1926和1937年,乔青秀两次在山东济南演出,非常轰动。受其影响,山东鼓乐演员改唱书法。如济宁著名的山东梨花鼓徐家班改为唱坠书,出现了徐玉兰、徐于霞等名家;郭家班改唱吊坠书法,出现了郭、郭文玉等名家。巨野谭教庄谭家班改为唱坠书后,出现了谭金芳、谭等名家。嘉祥沈家班改唱吊坠书法,出现了沈永银、沈桂凤等名家。

在山东的河南吊坠演员中,徐玉兰是最好的。徐是山东济宁人。她七八岁学会唱河南吊坠,13岁表演。她以吊坠的旋律为母,广泛吸收越剧、黄梅戏、京剧、豫剧、民歌等姊妹艺术的音调,创造了徐派吊坠。代表作品有《宝玉哭黛玉》、《林冲发》、《晴雯不求》等。她不仅能唱出非常抒情的作品,还能唱出气势磅礴的咏叹调,显示了她杰出的艺术才华。尤其是由京剧大师盖叫天执导的《林冲发配》,动作干净利落,气势磅礴,堪称一绝。

郭是与徐玉兰齐名的吊饰演员。1958,郭参加北京首届曲艺音乐会,表演新曲《送梳子》。她以清脆的嗓音和流畅的曲调,激情唱出了商业前送的新风格,并发展了“巧派”吊坠唱法。她不断创新,成为河南坠子在山东的代表人物。实际上,山东的河南吊坠大多是在巧派吊坠的音乐结构基础上,仍然保持着鲁西北方言(山东官话)而没有中州之韵,演奏的乐器也各不相同,形成了自己鲜明的艺术特色,成为一个影响很大的艺术流派。

1952之后,国家号召支援建设西北,很多外地的河南吊坠艺人陆续来到甘肃,使得甘肃成为河南又一个吊坠活跃的地方。