张勇人物访谈

来源:成都日报

核心价值

多年来，张勇只是一个非常特殊的工厂工人，痴迷于中国传统文化，坚持戏剧创作，直到“越剧王子”赵志刚为她打开了艺术之门。如今，张勇已成为一名专业编剧，将自己多年积累的才华和激情奉献给弘扬川剧文化。

整场演出

青年剧作家张勇，1969，祖籍江苏盱眙。他在军工厂工作了很长时间。65，438+06岁学习戏曲创作，28岁出版剧本。他利用业余时间创作并搬上舞台的剧目有20多种。其中越剧《赖宅残梦》获中国第九届戏剧节优秀选段、中国越剧艺术节银奖。新编四川印青《开满爱情花》获第九届军事汇演一等奖。一年前，他被调到成都川剧院担任专业编剧。

采访笔记

(成都，165438+2009年10月5日)

我对张勇的第一印象是:单纯，朴实，爱笑。越剧之王赵志刚总是以戏迷的身份出现，笑个不停。今天，当我采访她时，她很紧张，甚至害怕。但谈到中国传统戏剧，她总是滔滔不绝:牡丹亭，长生殿，童年痴迷，她的戏剧，工厂生活，戏剧世界...突然，经过两个小时的采访，她的傻笑还是停不下来。

张勇充满书卷气，就像读她的《钦奈残梦》，清新淡雅，歌词优美，余香缭绕。还有一种我熟悉的东郊气息。40岁的她被“关”在东郊国光厂39年，带给她的是一种朴实、认真和努力。

我问她在厂里的收入:1200元。问及日常生活，她平时喜欢看书、上网、玩一个叫“天黑了请闭眼”的游戏，但一旦参与到剧本创作中，她就会没日没夜地“加班”，包括在想象中吃饭、走路、摸戏里的人物、不出错地吃剩饭、上工。她“疯狂”、“愚蠢”、“实用”。

赵志刚是对她很好的人之一。她给我讲了一个愚蠢而简单的故事。有一次和丈夫去上海，赵志刚正在邵氏舞台上表演越剧《家》，一共演了五场。赵王子自费给这对夫妇买了五天的票，因为肖氏舞台不送票。然后我请他们吃海鲜，走的时候给了她红包。她说，作为一个工人，我从来没有被这样对待过，我想不通。她傻乎乎地问赵志刚:“你为什么对我这么好？”赵志刚只说了三个字:“我爱人才！”

她还讲了一个故事。2007年，她独立编剧的越剧《荣华富贵》在上海演出70场，轰动一时。为此东方卫视全程录播。在上海市文联举办的作品研讨会上，专家们得知剧本是成都的业余编剧时，都很惊讶。在传统戏曲举步维艰的年代，有人意气风发地冲进来，有专家称她为“扑火的飞蛾”。振兴川剧喊了20多年，现在这个“蛀虫”被引入成都川剧院。希望她作为一个成都人，能为当地川剧的振兴多做点事。

会话

只有这支笔让我骄傲，只有作品才能回报我。

执迷不悟

就像传统文化一样。

本报记者(以下简称“季”):听说你很会写剧本。现在你是四川剧院的专业编剧。徐卓和魏明伦都已经70岁了。为了振兴川剧，我们必须培养新的川剧作家。

(以下简称“张”):昨天你说你要来面试。我妈妈很高兴，但我很紧张。作为一个无名小卒我说了什么？我一直是一个工作者，但我很幸运有人一路帮助我。反正我压力很大，不敢说自己。

记者:只是生活作秀。现在的年轻人已经很多年没去过剧院了。什么样的兴趣你还这么喜欢传统戏曲？

张:不知道，就是很喜欢，特别是“原来是五颜六色的，好像都给破井了。”读这个很奇妙。甚至读《七月初七，在长生殿》，明知是悲剧，读起来也很舒服。特别喜欢中国的传统文化，已经到了痴迷的地步(笑)。

记者:什么样的执念？

张:就像现在很多娃娃一样，一边上课一边听周杰伦。小时候上课的时候看唐诗宋词，元曲，但是数理化很差。

记者:从小就有戏剧和传统的情结？

张:跟家庭有关。父母从南京搬到成都国光厂，父亲爱拉二胡、京剧、民乐，写得一手好字。从小听爸爸弹钢琴，听奶奶讲故事长大。我祖母是一所私立学校的学生。在我上学之前，她给我讲过百家争鸣和女性传记。在我大一点的时候，她给我看了《弹词》、《落花有意笔》、《重生之缘》、《玉之缘》、《西厢记》、《牡丹亭》。

记者:难怪你的字这么好看，有一种古典韵味。

张:我十几岁的时候读过很多这样的书。我是独生女，从小衣食无忧。我的父母没有限制我读书，我可以买任何我喜欢的书。我无忧无虑，自由自在，完全自由的读书，可以和父母自由讨论。

记者:理想化的生活基本上摆脱了我们的教育体系。

张:我爸妈对我比较宽松，不以成绩论成败。他们可能太宠我了。

记者:这也成就了你。

张:是的，如果被棍子压着，你就出不来了。反正你得去上学。16岁的时候，我决定开始学习写剧本。我当时给自己定了一个目标:16岁开始学习写剧本，26岁尝试发表作品，36岁作品搬上舞台，46岁获奖。那时候的我很天真，有点傻。我一直觉得很棒(笑)。

记者:但是也很纯粹。

张:对，不计得失，不计后果，就是努力，就是给自己一个目标。从16岁开始，我就一直要求自己每天写两个小时。不管什么情况，我都得写两个小时。从学生时代开始，我就写过散文、小说、笔记、戏曲。其实那时候根本没有创作，只是一个很好的训练，一个人在那里吹捧自己。

昂着头走路

开阔眼界，见世面。

记者:你大学学的什么专业？

张:对不起，我没有上大学，后来上了职工大学。我以前在工厂写工艺的时候写歌词。我也因为手艺不好很惨，但是遇到了两个好领导，就说一路上遇到了贵人，他们对我视而不见，安排我看管档案。周围都是柜子，我新出版的小说《爆炸》就是在那里完成的。写的时候不知道大家喜不喜欢，就给上班的人看。我们副主任看了一晚上，第二天早上问我。下面呢？我说我还没写。他说，那你为什么不快点写？这就是状态(笑)。

记者:你有进取心。你是什么时候走上歌剧创作道路的？

张:是先生把我扶进屋里的。上世纪90年代，赵先生来到成都时，我们有一个年轻的芝华派粤剧团。自然，我们去崇拜。我们很兴奋能见到赵先生，所以给了他一个剧本。看完之后，他找我谈话，说我很有才华。他把我介绍给陈愉先生和崔光丽。陈愉老师是第一个使用我的存折剧的人。崔光丽好心地把我介绍给两位老师，李振玉和康赵石。他们一直在帮我修改剧本，直到今天都没有请我喝过一杯茶，包括赵老师。

记者:我知道赵志刚对你很好。当我采访赵志刚时，他也向我介绍了你，说你是一个有才华的女人。

张:他是第一个用我写剧本的人。2004年，赵老师打电话问我有没有兴趣写现代戏。我答应了。他说，你马上飞往上海。我在宁波有一个剧本，我想让你来写。我当时的兴奋。他知道我们厂里工资比较低，说你先把飞机票钱垫上，到了我再给你报。他给我安排的正好是五一假期，假期结束我就可以飞回去上班了。

飞到上海后，我意识到我想写的人是徐悲鸿的学生沙耆。他很疯狂，是一个伟大的画家，也是一个非常传奇的人。我突然感到一种沉重的负担。而且，剧组是最好的团队。导演易天福和吴左都是上海戏剧学院的导师。设计了《蓝天》和《人声》的陈军非常有名。赵志刚和赵海英都是梅花奖得主。所有的人都是一流的，只有我是丁白。赵老师给我打气。他说他们太优秀了。如果你不优秀，你就不能来这个地方。因为我是工人，不太注重外表，大场面一般都是低着头走路。那次我们去参加一个研讨会，赵老师对我说:抬起头来走路，开阔眼界看世界。

记者:其实是《陈寨残梦》这部剧改变了你。

张:是的，赵先生和我一起开始写的。真的是艺术改变了生活，我的眼界豁然开朗。一个女娃娃都没出来过，眼界大到工厂，大到成都。当那扇门向我打开时，我真的觉得我的生活从此改变了。是赵老师为我把门推开的。我是创作组第一个走进沙村了解沙耆点点滴滴的人，还去上海一家医院看望生病的沙耆。他拉着我的手，久久不肯放开。那一刻，我觉得自己真的走进了历史中的人物，写出了这部剧。我心里也经历了一段经历，体会到了他的痛苦。剧本是我和余青峰写的，剧拿了很多奖。

5 12救灾表演

这辈子最有意义的事。

记者:剧场出现了一匹黑马。很多人都没想到你在成都是个业余编剧吧？

张:主要是、、的精彩表演，也要归功于莎茂先生传奇的一生。

记者:但是“剧本是一部剧的基础”。

张:事实上，很多人并不了解。他在比利时留学十年，回来后老婆人去楼空。他十年没回来，因为他爱上了比利时的一个女人。当时，他因反对政府被判处两年监禁。徐悲鸿向杜求助，把他从狱中释放出来，并送他去比利时留学。留学一年，获得比利时皇家金质奖章，画过比利时女王和公主的肖像。据说公主很喜欢他。他的许多油画被宫殿和博物馆收藏。但这位被称为“中国梵高”的天才画家突然疯了。当时很多专家看了剧都说最好的台词是《沙村路不长》。这一行包含了我对沙耆奇特人生经历的感叹和惋惜。整个告别都很美，赵老师也夸我歌词很美。

记者:我看了剧本，歌词真的很美。你很擅长写“爱”。

张:因为我付出了很多感情去写他，而不是去赞美他。作为一个人，他十年不回国，是因为他有自己的爱情。他为什么回来？因为他失去了这段爱情，回国寻找失去的爱情。这世上怎么会有这么好的事，照顾一件事又失去另一件事？陈寨是他生活的地方。这是一个优雅而古典的小庭院。沙加是当地的富商大户。

记者:其实传统戏曲也能很好地表达现代题材。比如你的灾区来信，就展现了艺术的真正力量。

张:这封信是在余震中写的。去年地震后几天，赵老师给我打电话，说要写抗震救灾题材，最好写现场感。我们马上表演一个救灾表演，题目是《来自灾区的一封信》，他来唱。当时还在余震中，工厂还在坚持上班。余震来了，没法写了。之后一天就写完了。赵老师唱了这封信，把浮雕表演推向了高潮(笑)。

记者:你还记得里面的句子吗？

张:当地震来的时候，大地震动了，我不知道该怎么办。一开始觉得人生好渺小。比如写地震的时候:“同事慌了，喊了一声，我第一反应就是跑”，我写了自己跑出来的感受:“我想起了家里的妈妈，学校的儿子，还有那只同命的鸳鸯。我害怕失去它，我经常流泪。”这些都是发自内心的话，因为当时地震发生的时候，他们都在想自己的亲人，他们都是直接跑回家的。这是一种本能反应。咏叹调简单而真实。赵老师的歌声感动了很多人。听说有人落泪了，演出筹集了56万。我觉得我做了这辈子最有意义的一件事。当然也写我们成都人献血，救援，坚持上班，写我们以后会更好。

坚持很重要。

别玩票了，结束了。

记者:告诉我你最近写了五部折子戏。为什么要搞小戏？

张:因为剧院的每场演出一般都控制在两个小时左右，所以我就搞戏曲，我要选最好的，要搞得轰轰烈烈。我想尽我所能去宣传它，展示成都川剧院的团体实力。成都川剧院现在以青年演员为主，我也是青年编剧。希望年轻演员能演，给我一个得到社会认可的机会。

记者:你还没有得到川剧圈的认可？

张:不是，川剧博大精深，包容创新。我是川剧的娃娃，想通过这五部剧证明我能写好川剧。毕竟我是成都人，不能为了越剧四处奔波，我更愿意为当地效力。我也有最大的愿望。我这辈子得到了那么多人的帮助和欣赏，我欠了别人那么多。所有帮助过我的人至今都没有报答，我连一杯茶都没有喝过，尤其是王本飞老师找到我后，力劝我调到四川剧院。我报答你的一定是我的作品(笑)。

记者:你骨子里有股豪气，最怕辜负别人的信任？

张:我就是被这支笔感动了，因为我什么都没有，家务也做不好，电子管在厂里也做不好。唯一让我骄傲的就是这支笔，因为我经常当场写，《钦奈残梦》当场写，当场改。所有的人，导演，演员，音乐都在等你。我下午写，晚上写，在三班。那时候，是霸王硬上弓，把它当英雄拿下。这就是我骄傲的来源。我没有什么值得骄傲的。唯一的东西就是这支笔。我觉得我能扫(笑)。

记者:除了笔什么都没有？

张:还有我爸爸的话。累到写不下去了，就坚持不下去了，不想写了。我经常对自己说，加油！加油！就差这一把火了。我一直认为坚持就是胜利。小时候父亲知道我喜欢文学，说我因为喜欢文学而荒废了学业。希望你坚持下去，不要玩票，就结束了。我一直记得父亲的话:坚持最重要。我父亲去世了。很遗憾，他今天没有见到我。他认为我不能成功。

记者:为理想而追求，为艺术而生活，都是美好的事情！

张:是的，今年已经写了八个剧本。舞剧《画皮》由香港舞蹈团演出。现在我的28万字小说《爆炸》已经由广西人民出版社出版。小说出来后，马上有一部影视剧的改编。我要写下一部小说了。