卓别林简介(查理·卓别林简介)主要经历
卓别林简介
CharlesChaplin，1889年4月出生于英国伦敦，英国影视演员、导演、编剧。
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卓别林从1915开始编剧、导演、演出，甚至还做过制片人、剪辑师。后来加入埃桑尼公司，1917年出品《移民》和《易街》。1918年，他和哥哥在洛杉矶开了自己的公司。1923年，卓别林为这家公司拍摄了第一部电影《一个女人在巴黎》。
1925的《淘金记》和1928的《马戏》为卓别林赢得了奥斯卡金像奖。卓别林因为《城市之光》的首映，在1931来到伦敦。1936拍摄现代。四年后，他拍摄了《大独裁者》。1952年，他的有声电影《舞台人生》上映。1967年，他拍了最后一部来自香港的电影《伯爵夫人》。1977在瑞士家中去世，享年88岁。
卓别林以其高超的表演艺术，表现了对下层工人的深切同情，对资本主义社会的种种弊端进行了辛辣的讽刺，并无情地鞭笞了法西斯头子希特勒。
1952，受到麦卡锡主义的迫害，被迫离开美国，定居瑞士。在瑞士逗留期间，他对纽约的国王麦卡锡主义进行了尖锐的讽刺。1972年，美国郑重邀请卓别林重返好莱坞，并授予他奥斯卡终身成就奖，称他“为本世纪电影艺术做出了不可磨灭的贡献”。
参考:卓别林-百度百科
卓别林的简介是什么？
1889年，卓别林出生在英国伦敦的一个贫民窟。他的父母是音乐厅的演员。因为父亲早逝，母亲精神失常，他被迫流浪街头。他住在孤儿院，当过马夫和小贩。14岁时，卓别林加入了流动剧团，走遍了英国。19岁成为某著名剧团演员，随团赴欧美等地演出。1913年去了美国，开始从事电影行业。1914年，他在电影《威尼斯赛车》中塑造了一个悲剧小人物“夏尔洛”。从此，这种穿着特殊服饰的流浪汉形象风靡全球70年，经久不衰。
卓别林一生中主演了80多部电影。他的一些代表作，如《快乐的狗》、《狗的一生》、《寻仙记》、《淘金记》、《城市之光》、《摩登时代》和《大独裁者》，总是同情穷人，嘲弄富人。他的作品有着独特的艺术风格，他的喜剧表演让人捧腹大笑，但也让人感受到笑过之后泪流满面的苦涩，对被压迫被欺负的人充满了同情。
卓别林在美国生活了将近40年。二战后，他因参加进步文化活动，在美国受到麦卡锡主义的迫害。1952年，他带着妻子和儿子离开美国，回到英国。之后长期定居瑞士洛桑附近的维维，直至去世。
1977 65438+2月25日凌晨4点，世界著名幽默大师查理·卓别林在瑞士洛桑附近的维维去世，享年88岁。
关于查理·卓别林的简介？
Charlie Chaplin(1889 4月16—1977 2月25日)，出生于英国伦敦，英国电影演员、导演、编剧。
查理·卓别林的第一部电影是《谋生》。卓别林从1915开始编剧、导演、演出，甚至还做过制片人、剪辑师。后来加入埃桑尼公司，1917年出品《移民》和《易街》。1918年，他和哥哥在洛杉矶开了自己的公司。而在1919，道格拉斯·范朋克等人被传唤。
但直到1923，卓别林才为这家公司拍摄了第一部电影《巴黎的女人》。后来1925的《淘金记》和1928的《马戏》为卓别林赢得了奥斯卡金像奖。
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卓别林我和汉娜于1885年6月结婚。查理一世随剧团在美国巡回演出时，汉娜与剧院的另一名演员利奥·德莱登(Leo Dryden)发生婚外情，并生下一子WheelerDryden。卓别林家庭的幸福生活破裂了。查理一世成为一名酒鬼，37岁时去世。
汉娜在赤贫中抚养两个年幼的儿子，直到她因健康原因病倒。严重的精神不稳定让她的身体状况从1898每况愈下，直到最后被关进精神病院。
年轻的西德尼和查理在经历了长期的贫穷和饥饿后，一起被送到了国家贫民院。后来，西德尼被送到一艘名为埃克斯茅斯的训练船上，开始接受水手训练。后来，西德尼成了一艘英国和南非之间的客轮上的乘务员。
卓别林简介
中文名:查尔斯·斯潘塞·卓别林mbth: CharlesChaplin别名:查理国籍:英国出生地:英国伦敦出生日期:1889年4月16去世日期:1977年65438+2月25日职业:电影演员、导演、制片人代表作品:淘金热。
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查理·卓别林是20世纪英国著名的喜剧演员，现代喜剧电影的创始人，享有世界声誉。卓别林幼年丧父，曾在游乐园和巡回剧团当过艺人或杂工。1913年，他随卡尔诺哑剧团赴美演出，被美国导演m·塞纳特看中，从此开始了他的电影生涯。1965438+2004年2月7日，夏尔洛的形象，一个戴着圆顶礼帽，拄着竹竿，走路像鸭子一样的流浪汉，第一次出现在电影《威尼斯的儿童赛车》中。这个形象成为卓别林喜剧电影的标志，风靡欧美20多年。卓别林戴着圆顶礼帽、穿着礼服的样子，几乎成为喜剧电影的重要代表，以后很多艺术家都以他的方式表演。
卓别林人物故事简介
卓别林是英国电影演员、导演和制片人。他奠定了现代喜剧电影的基础。卓别林戴着圆顶礼帽、穿着礼服的样子，几乎成为喜剧电影的重要代表，以后很多艺术家都以他的方式表演。以下是我与你分享的卓别林的故事。欢迎阅读学习。
卓别林的舞台生涯
1894卓别林五岁时代替母亲(她的声音突然变得嘶哑)在伦敦的一家俱乐部首次登台。他小时候生了一场大病，在床上躺了几个星期。晚上，他的母亲在窗外给他看外面发生的事情。1900年，他的哥哥在伦敦竞技场的哑剧《灰姑娘》中为他扮演了一只戏剧猫的角色。在1903，他得到了一个新的角色，不久之后，他在夏洛克·福尔摩斯得到了他的第一个正式角色，一个报童。这个角色他一直演到1906。之后，他在杂技团工作，第二年他在弗雷德·卡尔诺的喜剧团扮演小丑。
卓别林移民到了美国。
根据美国的移民记录，查理·卓别林于1912年6月2日随卡尔诺哑剧团进入美国。当时，卡尔诺哑剧团的成员还包括斯坦·劳雷尔、卓别林和劳雷尔，他们在酒店里同住一个房间。后来，劳雷尔回到了英国，而卓别林留在了美国。当时，电影导演麦克·塞尼特(mack sennett)在看过卓别林的表演后，聘请了卓别林。卓别林在那里与喜剧演员梅布尔·诺曼德合作。从1914到1923，卓别林拍摄了大量的短片，以高超的哑剧技巧和完美的银幕形象成为世界著名的喜剧演员——事实上，他可以说是第一个世界明星。卓别林建立了自己的电影公司，这样他就可以控制自己的电影。
在卡尔诺剧院，卓别林有许多机会巡回演出，他希望去美国。1912年，卓别林的梦想实现了，他在美国的演出轰动一时，引起了美国电影人的兴趣。在最孤独的时期，他人生的转折点慢慢到来。当时，Keystone公司的老板Seinat看上了这个来自异国他乡的年轻人，卓别林开始了他向往已久的演员生活。
卓别林在《金斯顿》中扮演了各种各样的角色，大多是凶狠、轻浮、散漫、狡猾、丑陋的。这些人物符合凯·董祀的“理想”，但与卓别林独特的喜剧技巧不协调。卓别林曾说:我不太喜欢我早期的电影，因为在这些电影中我不能轻易地控制自己。一两片奶油蛋糕可能会飞到人脸上，可能会有点搞笑。但是，如果整个喜剧仅仅依靠这种方法，电影很快就会变得单调无趣。也许我并不总是能达到我的意图，但我更喜欢一种戏谑的姿态，而不是一种低俗庸俗的行为来赢得笑声。
基于他作为一个真正艺术家的天性，卓别林越来越意识到幽默对生活基础的特殊意义。他开始摆脱早期的搞笑电影，逐渐将严肃题材与喜剧电影的传统手法非常巧妙地结合起来。在卓别林讽刺现实的电影中，他拍摄于1918的《狗的一生》占据着特殊的地位。在这部影片中，深思代替了欢笑，忧郁代替了嘲讽。通过这部电影，他放弃了对低级趣味的滥用，把纯粹的生理微笑换成了发人深省的微笑；用同情的微笑代替大笑。夏尔洛，一个“不朽的流浪者”，露宿街头，处处受辱。当他从职业介绍所出来时，不知所措地看到几只狗在争一块骨头。这苦涩的一笔，是残酷生活和卓别林童年的真实写照。
1918 65438+10月21日，卓别林自己的工作室正式落成。这一天，他高兴地穿上举世闻名的夏尔洛大皮鞋，踩在湿漉漉的水泥地上。
卓别林试图通过电影反映时代特征。他说，创作喜剧中的悲剧因素往往会引起嘲笑的心理，嘲笑是一种反抗。
1929年来自美国的经济危机迅速席卷了整个资本主义世界。这时，《城市之光》描述了夏尔洛爱上了一个卖花的盲女，但盲女误以为他是百万富翁。为了给卖花女治病省钱，夏尔洛吃了很多苦才拿到一笔钱。卖花女的眼睛治好了，才知道她的恩人原来是个乞丐样的穷人。
问得比较精辟深刻的电影是《摩登时代》。贪婪的资本家为了追求利润，不顾工人的死活，无限增加工人的劳动强度，甚至异想天开地发明了“吃饭机器”，连工人短暂的午餐时间也未能幸免。夏尔洛被送进了医院，因为他整天在传送带旁操作，机械地重复着拧螺丝的单调工作。然而，当他的病治好后，他失业了。这部电影不仅思想深刻，演技也堪称完美。
Verdu先生谴责战争贩子和军火商，描述了Verdu，一个银行职员，如何忠诚地工作了20年，并遭受剥削。他在经济危机中被踢出银行，为了养家糊口被迫犯罪。Verdu因谋杀被捕并被判死刑。他说:“杀一个人，叫他罪犯；杀了几百万人，还叫他英雄。在这个世界上，只要你有力量，你就能成功。”
为此，美国政府对卓别林展开了迫害。Verdu先生在美国的许多大城市被禁止。1947 12、卓别林在巴黎一家报纸上发表了一篇题为《我向好莱坞宣战》的文章，向全世界抱怨他受到的迫害。
1952年9月，卓别林为了出席在欧洲各国举行的《舞台生涯》首映式，计划前往欧洲旅行半年。他带着他的家人。当该船穿越大西洋时，电台播放了美国政府司法部的声明，声明称政府将拒绝卓别林再次入境。当船停靠在法国时，卓别林对100多名记者发表了讲话。他说，“我相信自由，这是我所有的政治观点。我是为了大家，这是我的天性。”他补充道，“我不想创造一场革命，但我必须拍一些电影。”
1953年初，奥纳代表丈夫返回美国出席美国董事会，变卖了卓别林在美国的全部财产，将他的手稿、电影等珍贵资料运往瑞士。从那以后，卓别林下定决心再也不回美国了。此后，他在日内瓦湖北岸风景优美的小镇维夫定居下来。自从定居瑞士，卓别林就开始写他的回忆录。50年代末，他写完了40万字的《我的自传》，他用惊人的记忆力回忆了自己艰苦奋斗的一生。
随着20世纪60年代的到来，卓别林在美国的命运再次发生了变化。从65438年到0963年，他在纽约组织了自己的电影节。1972年，在奥斯卡历史上最热烈、持续时间最长的掌声中，他获得了美国电影学院颁发的奥斯卡特别成就奖。1972年访美时，83岁高龄的卓别林说，他早就放弃了自己激进的政治观点。
1977 65438+2月25日，这位88岁的世界杰出喜剧演员去世。
麦卡锡主义
虽然卓别林非常成功，从1914年到1952年一直住在美国，但他保留了英国国籍。麦卡锡主义时期，被指从事“非美国行为”，涉嫌* * *。约翰·埃德加·胡佛命令美国联邦调查局秘密收集有关卓别林的信息，并建立秘密档案。胡佛还试图驱逐卓别林。卓别林在1942年呼吁开辟第二欧洲战场后，美国联邦调查局对卓别林的压力增大了。压力在1965-438+0940年代后期达到顶峰，美国国会威胁要审问他。但最后威胁并没有成真，可能是因为反对他的政客们害怕他讽刺和嘲弄审讯者的才华。
卓别林于1952年离开美国。他曾计划短暂拜访他在英国的家乡。胡佛闻讯后与美国移民归化局协商，取消了卓别林的入境许可。卓别林决定留在欧洲。他定居在瑞士沃里克。在此期间，他周游世界，受到毕加索、英国女王、法国总统、赫鲁晓夫、周恩来等人的接见。1972何夫妇短暂回访美国领取学院荣誉奖。尽管他应美国电影艺术与科学学院的邀请回到了美国，但美国当局只给他签发了两个月的一次性入境签证。但此时美国公众中反对卓别林的政治情绪已经消失，他的回访非常成功。
卓别林获得了奥斯卡奖。
卓别林两次获得奥斯卡荣誉奖。1929年5月6日第一次颁发奥斯卡金像奖的时候，今天没有投票程序，奖项之间的差异非常模糊。卓别林最初因其电影《马戏》被提名为最佳男演员和最佳喜剧导演，但他的提名后来被撤回，美国电影艺术与科学学院决定授予他一个特别奖，以表彰他在马戏表演、合作、导演和制作方面的多样性和天才。另外唯一获得特别奖的电影是《爵士歌手》。
四十四年后，在1972的结尾，卓别林因“对本世纪电影艺术不可估量的贡献”获得了第二个荣誉奖。卓别林回到了美国。除了获奖，他还获得了奥斯卡奖历史上最长的起立致敬。在明星云集的会场，观众起立鼓掌五分钟。
卓别林还因《大独裁者》获得最佳影片、最佳男主角和最佳原创剧本提名，因《万杜尔先生》获得最佳原创剧本提名。卓别林自己拍电影时瞧不起奥斯卡金像奖。他的儿子小查理(Charlie Junior)写道，卓别林把他在1929年获得的金像奖作为一个门匠的笑话，因此美国电影艺术与科学学院(AMPAS)的人们在1930年代对他非常不满
卓别林最近的两部电影是索菲亚·罗兰和马龙·白兰度上演的《纽约之王》(1957)和《香港伯爵夫人》(1967)。
人们经常忽略卓别林也获得了奥斯卡金像奖。1973与克莱尔·布鲁姆1952的《舞台人生》获得最佳原创音乐奖。巴斯特·基顿也出现在影片中，这是两位伟大的喜剧演员唯一一次同时出现。由于当时卓别林面临的政治困境，这部电影从未在洛杉矶上演，而这是获得提名的条件之一。直到1972才达到这个条件。
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