文徵明山水画的主要方法和特点是什么？谢谢你。

文徵明(1470-1559)原名长城，后改名郑忠。他出生在常州(今江苏苏州)。嘉靖初任国子监，不久辞官。作品，诗歌，书法，绘画。绘画擅长山水、人物、兰花、花卉等。山水画的风格有粗有细。粗笔源于沈周、真武，采用赵萌古木竹石法。笔法苍劲淋漓，干笔书法飞白，粗笔中可见层次和神韵。工笔取赵萌、王蒙，景物密集，空间深度少；形状有棱角，略有变形；笔法细密，略显粗糙，精于童趣，这是他的作品书卷气的特点，有益于家庭绘画；颜色是绿色和沉重的，之间有淡淡的深红色，清新中见优雅。《西湾山水》是一幅具有强烈装饰性、抒情性、童趣性和亲民性的真彩绘画。

(一)文徵明绘画的艺术风格；文徵明的山水画也经历了早期、中期和晚期的变化。30-40岁初期，以工笔为主，重男轻女的赵萌，又学沈周的粗笔。以文徵明标志性的“文笔”为界，将其分为前中期。在42岁之前，文徵明被称为“墙”，但他把他的名字从“地球”改为“玉”。后来，他把名字改成了“郑明”,并在44岁后彻底改变了这个名字。其早期代表作品有《雨后春树》(台北故宫博物院藏)，38岁作，青绿厚重的色彩，工整细致的笔法，宗法制，略显稚气的笔法，风格为“文笔”，为原作。《一幅傲南窗图》(天津市文管所收藏)一书，42岁写成，水墨清淡，倪瓒黄重男轻女，风格别致典雅，有“文壁”之称。中期大概是40岁到60岁。他的主要家族是赵萌和王蒙。无论是青绿还是水墨，都以工笔为主，形成了典型的精品散文面貌。代表作如《惠山茶会》(北京故宫博物院藏)，写于49岁，青绿多彩，学习赵萌。布景比较简单，笔法还是比较幼稚的。《彩山水图》(辽宁省博物馆藏)，53岁作，淡绛山水，居、黄，景物复杂，苔点细密；665，438+0岁所作《古木苍烟》卷轴(南京博物院藏)，以黄笔法和倪瓒画法为主。整体风格精细简约；62岁作的《霜降·朱克石图》(上海博物馆藏)，融合了、黄的画风，也属于精秀型；63岁所作《石湖胜景》(上海博物馆藏)，水墨浅绛，工艺简单，内含赵萌笔法。其他类似风格的作品包括北京故宫博物院藏的《绿荫与花青图》轴。60-90岁晚期，既有长又有粗的画法，粗笔趋于苍劲，细笔更为细腻。80岁作的《四旬斋真品》(上海博物馆藏)等名作，在赵萌、赵伯驹的青绿重彩中夹杂了“元四家”的水墨画法，堪称晚年佳作。另一幅画《四旬斋真品》(中国历史博物馆藏)，也差不多，作于88岁，笔墨更为含蓄，体现了文徵明后期作品的特点；80岁高龄所作的《古木冷泉》(台北故宫博物院藏)卷轴，是其晚年粗笔的代表作。兰竹是文徵明最著名的花卉画，因其飘逸灵动而被誉为“温岚”，为赵萌所仿。代表作品有《兰奕朱轼图》(辽宁省博物馆藏)，是“温岚”的代表作品，学习赵萌的笔法，以精秀为主，洒脱；《冰姿美图》(南京博物院藏)中轴线属于文的花卉古树写意，接近沈周的画风，更具书韵；《秋葵断枝》一书(故宫博物院藏)，64岁作，画法接近沈周墨花，清丽淡雅而通；《花图》(台北故宫博物院藏)，64岁写成，用精细的笔触描绘花朵，用水墨描绘树石，都是浓艳飘逸。文徵明的人物画不多见，他追求晋唐画风，以工笔为主，形象幼稚而古灵精怪。代表作如《项夫人图》(北京故宫博物院藏)48岁制，衣纹以顾恺之游思邈制，色为白粉，做工精细典雅，富有古韵；《芭蕉影下美人图》(台北故宫博物院藏)70岁作，简拙，寥寥几笔勾勒人物。

(2)用文徵明的赝品鉴定文徵明作品的真伪要复杂得多，比沈周的鉴定还要困难。它的模仿，伪造，代笔等等。在那个时代，人们弄虚作假是很常见的。如王登《武单君清志》说:“寸图只刊，一千册。有真有假。吃一段时间的人往往是自润滑的。”王世贞《周山人四稿》、《闻先生传》亦载:“因顾先生书画遍天下，实不能为假十二，惟住吴附近者，沾手四十年。”也有很多代笔作品。据文献记载，代笔的有子文家、弟子钱、朱朗、居杰，还有一些专门研究他假画的人请他题字，也是代笔。如冯的《冯云》记载:“若有假书画为利公，或告公，公曰:其才从我，可惜世不能。”而老弟子以第一餐为虚名。之后造假者不再惧怕大众，转而寻求大众称号，大众立刻追随，难度不大。“鉴别文徵明作品的真伪，可以注意以下几点:第一，他们都是在42岁之前署名从“土”到“玉”的“墙”，44岁之后署名“郑明”；二、绘画方法，原作细节清晰刻板，稚气中有技巧，平淡中有诡异，劲中有动作，文人画的笔墨神韵。如果作品刻板、典雅、柔弱，过于刻板、尖锐、细腻、平庸，就有可能是代笔或伪造。三是掌握异同。很多代笔人都是文的门生、弟子甚至子女。模仿很像，但毕竟有区别。比如文家更注重简约，大部分都是精品。诚然，学习画风的人很多，其工笔画法易如反掌，而文的原作也分早晚，所以仍有许多似是而非的作品难以定论，需要进一步研究解决。

(3)文徵明作品中的伪版本举例。

1，虎山桥地图收藏于南京博物馆。景色太复杂了。精雕细刻，用笔外露，石桥与建筑用线条勾连，多了些行家的习气，少了些文人画的飘逸韵味。

2.南京博物院藏《水亭诗图》，远山之巅叠石状。在文的作品中看不到，笔法也不相似。前景树石略有相似，但少有飘逸之笔，诗词风格也差。这是赝品。

3.《雪桥骑马图》收藏于南京博物馆。是用黄的笔法画的，但是没有原作那么笨拙，而且手法太纯熟，应该是临摹的。

4.《山色溪光图》为南京博物院所藏，仿闻之笔。这支笔很弱，是仿制品。

5.《绿松石宣化图》收藏于天津历史博物馆。其形象和笔法均精雕细琢，似学生王湘北的画风，为后人所临摹。6.《石壁飞虹》被上海博物馆收藏，78岁高龄所作，笔法陈旧，为文所作。但笔法过于厚重，整体风格与儿子文嘉相同，为文嘉中年代笔。

7.《春深树高》被上海博物馆收藏。青绿重彩，艺术水平很高。然而，徐邦达先生认为这位画家有一种平庸感，少了些学者气，多了些专家气。另外，字的结构也透露出不稳定的弊端，所以这幅画目前存疑。

8.《斋图真迹赏析》收藏于武汉市文物商店，落款为“嘉靖已秋，申报为华君中府赏斋照，享年80岁”。这幅画与收藏的原作如出一辙，但文不可能在同一年为一人临摹两幅。这幅画字迹太差，画得不流畅，是同一个人的临摹。

9.《怀玉园亭图》收藏于北京故宫博物院。文徵明和王充的题字好像是一个人写的，画法太死板，所以是旧抄。