孙光简历
是作文，和传统书法有些不同。古人说书画同源。我不知道最初的意思是什么，但我认为对于书法和中国画来说，是我们的祖先记录了自然的形式和思想。
一种方式。更何况中国文字是象形文字，很多字都是直接来源于自然形体，书法线条也是取自自然形体，但文字是从自然形体逐渐演变成抽象符号的，线条也被书法家们提起过。
提炼升华，从众多描绘自然的线条中筛选固定。久而久之，似乎一旦线条与这些东西有了距离，似乎就不是书法了。一直认为学好台词的方法就是临摹古。
著名艺术家的作品。这也被认为是学习书本的必经之路。一方面可以感受到书法家对书法的理解，另一方面可以学习到优秀的书写习惯——即书写的形式。但是我想在这里问一下，最
第一位书法家是学哪一位的？这很类似于先有鸡还是先有蛋的老问题。显然，最初的书法家是取法于自然，吸取天地之精华，而不是取法于碑。我认为，这其中的本质是。
是继承，是创新。可见，学书有两种方式。一、临摹一幅作品，以“书写为象”为标准，以技术训练为主，逐步感受和理解一个书法家作为书的概念和书写的动作。
类型。另一种方式是从书法形成的源头入手，把书法当作学问，通过感受历代书法家的作品，探索出使不同风格的作品优秀的共同规律和原理，从而加以指导。
自学书本，走自己的路。毫无疑问，孙光属于后者。孙光先生的书法来源于中国画，用丰富的线条将文字的形式表现为自然的形式。不仅是台词，还有文字。
而绘画的构图，一句话，就是把文字当画。绘画表现的是自然形态，书法表达的文字也是从自然形态中抽象出来的，所以我觉得是一回事，同时，
不背离书法的规律和原则。因此，孙光先生不仅是独特的，而且是独一无二的。
再读一遍孙光先生的画。至于孙光先生的书画，我曾经总结为一句话，留在孙光先生的博客上:画成书，色胜墨。第一句话是关于书法的，我之前说过。在这
在房间里，我想读孙光先生的画。孙光先生的画被誉为“意大利色彩”，在当今画坛独树一帜。我对绘画一窍不通，但我认为对绘画的评价取决于观者的心理感受。也不
衡量，不计算，更不验证是否真的接近现实。只要看着舒服，让人觉得开心，让人感觉到一种健康向上的情趣，就是好作品。如果不是，摄影一定是
代替绘画的是工笔画，工笔画一定会蓬勃发展，写意画永远不会出现。这里，我们就绘画和摄影做一个简单的比较。摄影根据几何原理形成图案，不仅具体完整，而且十
精准分。绘画是抓住对象的本质特征，展现最美的一面。有人说绘画的美在似与非之间，我想大概就是这个意思。中国画最早出现工笔画，也可能是
在摄影技术出现之前，它承担了一些功能，而写意的出现则远远落后。这里有一个加深理解的过程。只是孙光先生的画是写意的，抒情的，这是孙光先生才有的。
颜色更大胆，更精致，看起来更有艺术感。孙光先生的写意描绘了一种意境，一种遥远而难忘的感觉，通过冷静的笔墨和浓重的色彩，这既不是故意在
不考虑具体的形式，不在乎具体的色彩，不仅仅是写意的形式，还有色彩，看似随意，其实真的写意。？