京剧各行各业代表人物资料。

材料:(1890 165438+10月28日-1943 5月19)，原名余，又名，早年有小之称，京剧老大爷，王长林《杀出翠屏山》。

健康。第一个名字叫齐，湖北罗田人。余三胜之孙，于子云之子。在充分继承新派谭派艺术的基础上，以丰富的演唱技巧进行了较大的发展和创新，成为“新派谭派”的代表，在国际上被称为“豫派”。生日:光绪十六年(庚寅)10月28日、10月17日165438+65438；死亡:1943年5月19年4月16日，农历最后一年。

余叔岩自幼跟随吴连奎学习京剧，辛亥革命后拜谭鑫培为师。谭将《太平桥》中的石敬思和《失街亭》中的王平的演技赐给了他。他认真学习老京剧学生的艺术，虚心求教。姚增禄、李舜亭、钱、、田、、鲍吉祥等人都是他的导师。王荣山、关大元等。业余谭派资深研究者王军志和陈彦衡在演唱上对他帮助最大。王军志曾介绍李培清为他的钢琴家。

尽管余叔岩在1928之后停止了商业演出，但这并没有中断他的京剧生涯。他一直重视京剧的理论研究、社会活动和学徒制。1931年，以梅兰芳为发起人，中国戏曲学会在北平成立。他把他和张伯驹合编的《乱奏节奏概要》作为研究所附属研究所音韵课的教材，撰写了《京剧与胡琴的老八板》一文，发表在1932期《民族歌剧画报》上。1932年，余叔岩在国家戏曲学会公开发表关于老京剧唱法的演讲(这篇演讲的新闻和部分内容发表在1932年《国家戏曲画报》第28、29期)，从多方面总结了余叔岩所倡导的老京剧唱法，是学习余叔岩唱法理论的重要参考。

代表剧目与谭派基本相同。代表作品有《寻孤救孤》、《王佐断臂》、《和平之战》、《察头刺汤》、《正史》、《请柴屋里闹》和《出箱打棍》、《盗宗卷》、《南阳关》、《宁武关》、《镇潭州》、《定军山》、《宛城之战》等。空城计、伍家坡、汾河湾、卖马为麻、朱利安村、桑园送子、赵赵摸碑、红阳洞、四郎访母、渔家杀、御碑亭、打侄入土等

丹:梅兰芳

资料:梅兰芳(1894~1961)，本名兰，又名，本名花花、浣花，是雨轩的主人，艺名。江苏泰州人，1894出生于北京。他出生在一个京剧世家。10岁，在北京广和楼演出《神仙眷侣》。做过花旦，1908插班，191在北京各行各业举办京剧演员选拔活动。1913第一次在上海演出，演出了《五彩屋配》、《玉堂春》、《木刻斋》等剧目。在四马路大新路口丹桂1号。他刚来上海的时候，红遍了江南。当时巷子里流传着一句话:“请你像梅兰芳，生个周那样的儿子”。他吸收了上海文明戏的改良元素，新舞台、灯光、化妆、服装设计等。回到北京后，他创作了新的时尚剧《恶海惊涛》。第二年，他再次来到上海，演出了《四五花洞》、《真假潘金莲》、《贵妃醉酒》等名作，一唱就是34天。回京后，梅兰芳继续排练新剧《嫦娥奔月》、《春香闹雪》、《戴宇葬花》。1916第三次来上海，唱了45天。1918后移居上海，这是他戏剧艺术的巅峰，多次登上天蟾舞台演出。结合青衣、花旦、京剧蓝调的表演，创造了醇厚优美的唱腔，形成了独特的梅派。1915年，梅兰芳排演了大量新戏，在京剧唱腔、诵经、舞蹈、音乐、服装等方面做出了独特的艺术创新，被称为梅派大师。1965438+2009年4月，梅兰芳应日本东京帝国剧院邀请赴日演出，演出了《散花》《旅社记》等剧目。一个月后回国。1921新剧《霸王别姬》剪辑演出。1922主持成华社。1927期间，舜天时代举办首届中国女演员评选。梅兰芳因其深厚的功底、圆润的嗓音和美丽的容貌，与成、尚小云、荀慧生并称为京剧四大名旦。1930年春，梅兰芳率团赴美，在纽约、芝加哥、旧金山、洛杉矶等城市演出京剧，大获成功。该报评论说，中国的戏剧不是现实真实，而是艺术真实，是一种有纪律的表演方法，比生活真实更深刻。在此期间，他被波莫纳大学和南加州大学授予文学博士学位。1931九一八事变后，梅兰芳迁居上海，先住沧州宾馆，后迁至马斯南路121号。他排演了《反金兵》《生死恨》等剧目，宣扬爱国主义。1935年率团赴苏联、欧洲演出，参观外国戏剧。在京剧艺术家中，梅兰芳是在中国访问最多、接待外国艺术家最多的一位。他向全世界人民介绍了中国京剧表演艺术和艺术家们谦逊朴实的品质，因此人们称他为20世纪20年代至50年代中国京剧艺术的文化使者。抗日战争爆发后，日伪试图用梅兰芳收买人心，点缀太平，但几次被拒绝出场。考虑到不能在上海久留，梅兰芳1938去了香港。他在香港演出《梁红玉》等剧目，激发人们的抗战斗志。1941香港沦陷后，他安排两个孩子在大后方读书，1942回到上海。抗战胜利后，梅兰芳回到上海，经常演出昆曲。1948年拍摄了彩色电影《生死恨》，这是中国第一部彩色歌剧电影。上海解放后，1949年6月，应邀到北平出席第一次全国文艺工作者代表大会，当选为全国政协常委。1950年回京定居，任文化部京剧研究院院长；1951年任中国戏曲研究院院长；1952年任中国京剧院院长，并连续当选全国人大代表。1955年拍摄梅兰芳舞台艺术，包括《宇宙锋》、《断桥》等他各个时期的代表作品，以及他的生活片段、戏剧片段，如《春香闹学园》等在工厂、舞台演出。1956他率中国京剧代表团赴日演出。6月1959在京演出《穆挂帅》作为国庆十周年献礼节目。1961于8月8日在北京去世。著有《梅兰芳文集》、《梅兰芳戏剧选》、《舞台人生四十年》。代表剧目有《宫女醉酒》、《女神散花》、《宇宙锋》、《捕鱼杀家》等。先后培训和教授了65，438，000多名学生。梅兰芳结合了京剧的艺术成就和青衣、花旦、京剧蓝调的表演特点，创造了她自己独特的表演形式和演唱风格——梅派。梅派弟子有魏、李、、、、丁志云、罗慧兰、等。梅兰芳的第九子梅葆玖是梅派的现任掌门人。

网名:邱

信息:

邱(1915-1971):京剧表演艺术家，清流演员，秋派艺术创始人，原名邱，北京人，生于1915，卒于1971，未满60岁。

邱八岁开始跟父亲学戏剧。他的严格要求为邱后来的艺术发展奠定了坚实的基础。12岁，学了20多部戏。他进傅连成的班，应该是带了“世界”二字。因为他把艺术带进班里，所以提升了一级，按“盛”字排名。在科里，由于、孙和王的平等教学，艺术变得更加精致，很快许多观众喜欢他的戏剧。当时班里习以为常的打法，以武术为主，圣丹为次。他的戏，比如《探阴山》，经常破例放在大结局。

1947年，秋创办容社，在京三清剧场首演，床戏改名为前两部《草桥关》。虽然是老戏，但他在唱、念、做上都做了新的处理，演出过程中观众连连欢呼，圆满成功。此后，容社经常在京津演出《美人案》、《宛城之战》、《演龙袍》、《连环》、《牧虎关》、《大、谭、二》等剧目，并多次对进行改革加工，使之成为秋最具代表性的精品剧目。新中国成立后，在党的“百家争鸣、百花齐放”方针的指引下，秋派艺术得到了发扬光大。他常说:“没有* * *，就没有邱的今天”。解放后，邱和谭共同创办了太平京剧团(后更名为北京京剧院二团)，两人率先演出了《和合将军》、《宋正琦》、《除三害》等新剧。1953去朝鲜慰问，1955去香港演出。到了50年代中期，的表演艺术达到了顶峰。他以他人为榜样，品行端正。为了强强联合，他奔走于马、谭、、等艺术家之间，积极促成了当时最有实力的艺术团体——“北京京剧团”。1956加入被誉为中国“四大拍档”的北京京剧团——“马秋”，任副团长。在这个组合里，马潭和张秋四个人，有时会轮流唱开场或者大轴。有一次邱唱大轴《偷村马》，开场是的《女释》，二是谭的《触碑》，二是马的《借赵云》，一时美谈。他们以极大的热情改编创作了一大批代代相传的作品，如《秦香莲》、《赵氏孤儿》、《官渡之战》、《海瑞罢官》、《赤桑镇》、《美人案》、《官渡之战》、《和谐将军》、《除三害》、《南方来信》、《世界杯》等。65438年至0964年，秋参与了话剧《杜甫山》的创作和演出，在剧中塑造了一个成功的艺术形象——武斗。在同一时期，他还创作了另一部现代戏剧《雪花飘》。

丑:马福禄

材料:马福禄(1900—1969)京剧演员。北京人。我小时候在复联学美术。踢丑脚，文武双全。声音清脆，念白流利，动作敏捷。文戏擅长演《神头堂》里的唐沁和《英雄》里的蒋干。武侠在《偷鸡》中扮演石倩，在《偷钩》中扮演朱光祖。尤其是在法门寺，贾桂一脚更是赞不绝口。长期代理小和马，是“三小戏”和老派戏里不可多得的丑八怪才子。

七岁时，他加入了明生和学习老聃，但后来他被开除出班级。十岁时，他经刘希夷介绍，转到福联成学习。在最初的排名之后，连路换成了福禄，先是当了老丹，然后又换成了丑行。师从肖长华和郭春山。因为自然条件好，尊师重道，好学肯干，在班里小有名气，经常和马合作，相得益彰。离开学校后，马福禄师从傅小山，学武学丑，曾赴上海天蟾舞台与、梅兰芳、余同台演出。载誉返京后，他继续在肖长华和王长林学习艺术。后又与荀慧生、肖翠花、马、尚小云、、、、郝、、谭、等名家合作。他与张春彦、金钟仁、旦角赵桐珊并称为荀惠生剧团的四大金刚。长期为肖翠花、马演戏，是“三小戏”和老派戏中不可多得的小丑人才。

马福禄声音洪亮，自然条件梦幻。他说话清晰清脆，以唱功的绝对优势胜出。每一次清脆响亮的落幕都是“啊哈”一声，他能把所有观众的神都叫好。他所扮演的角色，无论是方巾丑女、长袍丑女、茶衣丑女、彩旦丑女，都十分光彩。他戏路广泛，读白流利，身手敏捷，文武双全。