越剧知识的普及

导读:想学越剧的都知道越剧有哪些流派？跟我一起来了解一下吧！

越剧十三派

越剧体裁包括剧目、唱、读、做等多种艺术因素，这些因素都体现在塑造的典型艺术形象中。其中，咏叹调的原创性最强，特点最突出，影响最大，所以人们称之为体裁咏叹调。越剧的唱腔由两部分组成:旋律和唱法。在旋律的组织上，各流派通过旋律、节奏、醒目的变化形成自己的基本风格，而在唱法上，通过发声、音色、点缀的变化形成不同的韵味美。

王派--王创立的越剧流派。王派非常注重声调节奏与语言势、情的结合。王的演唱朴实、自然、流畅，富有韵味。在表演上，王被誉为“性格演员”，他的演唱真诚、流畅、委婉，有一种内在的力量。王的中低音音色丰富柔和，在关键唱段中，用高音突出唱段的高潮，从而形成强烈的色彩对比。王的甩调很有特色，句子长，委婉曲折，感情深刻。《孟丽君游向森林》是著名的王派唱段。这位浪漫的皇帝察觉到孟丽君可能是个女人，于是邀请她一步一步地游向森林。伪装成男人的孟丽君处处小心翼翼，足智多谋。王学派的杰出传人有孟、、周云娟、舒金霞、单阳平、洪瀛、。

袁派——袁雪芬创立的越剧担脚派。袁派的唱腔具有质朴、圆通、含蓄、深邃、韵味醇厚的特点。元派非常注重关键唱句的唱法，善用喷流、通气孔、虚词、重音、停顿等技巧进行特殊处理，造成了演唱的高潮。元派的甩调往往通过句宽的扩大、抑扬顿挫、调式的交替、结构的变化，使旋律曲折，令人回味。如《白蛇传断桥》中“至今，凤、凤、凤两地飘”的曲调，通过句首、句宽的音乐展开，柔和悠长。袁派的杰出接班人有齐亚贤、、、徐琼、徐等。

樊派是越剧的一个小流派，创始人是范瑞娟。范派音域宽广，旋律起伏大，长句多，善于用抒情的柔板揭示各种人物的情绪，曲调华丽雄壮；从小腔开始，摆动腔，比较有特色。往往通过用鲜花装饰唱腔句尾，或者把伴奏作为唱腔的延伸，使唱腔更加深情。唱腔中不过门直接变调的特殊艺术手法是该派的又一特色。范派旋律强烈，曲调抒情悠长。作为[和弦向下调]的首创者，范瑞娟不断创新和拓展这种调的功能。比如《莲花灯对月》的这个【和音腔】，就吸收了【四声腔】的清亮流畅因素，使之显得明快欢快，充满喜剧色彩。此外，歌词采用长短句的形式，在节奏上做了各种变化，使音乐节奏更加活跃。、陈奇、史继华、邵、史继华等。

音派是越剧的一个小流派，由创立。阴派的特点是委婉缠绵，洒脱深沉，古朴隽永，清新舒展，是典型的以柔为主，刚柔相济的风格。殷派的柔板舒展优美，特别是用大叙事“清板”细致地描写人物的感情；造腔时调动了各种艺术手段，如开腔的安排、插句的运用、板型的变换、抛腔的变化等。，这样整个唱腔就鲜明了。阴学派的语调具有鲜明的特点。它的声音低沉，音色亲切自然，在不同的剧中根据不同角色的具体感受而有所不同。比如《爱在一座山上·寄信》中的“姐姐”，语气亲切温柔，饱含深情，柔中带刚，真实地表达了对心爱之人的情意。尹桂芳在塑造不同人物的音乐形象时，广泛吸收了兄弟戏剧的营养，丰富了自己。《何文秀》中“哭求算命”一幕，唱腔以[四调]为基础，吸收借鉴了杭剧[武林调]和苏州弹词的因素，创作了一部小说[算命调]。这种曲调是说唱结合，节奏灵活，幽默诙谐，声音好听。阴学派的杰出传人有:萧、、邢桂芬、、等。

傅全祥创立的越剧流派。傅派的唱腔很有特色，尤其是她的甩调，吸收了京剧长调、曲折的特点。为了突出结尾唱段，渲染人物感情，她经常运用句宽扩展、抑扬顿挫、调式交替等手段，形成一段句宽极长、变化多端的甩调。。《梁山伯与祝英台会》中“记住草桥两结义兄弟”一句是用重音唱出的，“师”字是用降六度的运气唱出的。“大”字唱到后戛然而止，“秦”字用花延伸，“秦”和“难”两个短字。傅全祥嗓音条件好，音域广，音色甜美明亮，被誉为“金嗓子”。她演唱时虚实结合，强调声部的位置和共鸣，中低音委婉柔和，高音区陡峭明亮，高低声部自然相连，形成了富派唱法的鲜明特色。傅学派的杰出传人是薛瑛、张、洪芬非。

徐派是由徐玉兰创立的越剧小流派。徐玉兰的唱腔特点是高亢激昂，刚柔并济，色彩丰富。徐玉兰常用的音乐比较丰富，以各种形式反复贯穿在他的唱腔中，所以他的特色音调鲜明。特别是开挂摇摆的旋律丰富多彩，节奏多变。比如《红楼梦》的开篇，“今天是从古到今，从天到地的第一件满意的事”，音调由低到高，跳到“事”字上的最高音，再迅速下降，整个唱段宽达13度，淋漓尽致。徐学派的杰出传人有:金、、唐、、等。

祁派--由祁亚先创立的越剧流派。齐雅娴的演唱简单流畅，深沉含蓄。她的音域不宽，但根据她圆润的音色，充分发挥了中低音的演唱旋律，呈现出独特的风格。齐雅娴的唱腔不仅善于表达悲壮的情感，还能创作出欢快清澈的唱腔。齐派唱腔的另一特点是，在流畅的旋律中，往往有一个向下六度的跳跃音，或六度的降调来润腔，以加强音准，渲染悲愤悲壮的情绪。特别是【清板】起伏分明，善于根据歌词的音准和人物的感情，在演唱音调、节奏处理、声乐唱法等方面巧妙地做出各种微妙的变化，做到了多彩与简约、隐与平淡的结合。祁派唱法善于通过特征音调的变化和发展，赋予传统老戏以特殊的色彩。比如《良渚》、《白蛇传》是越剧的老剧种，越剧的演员大多都会唱。然而，祁派演唱这两部歌剧既充分表达了人物的感情，又表现出独特的艺术个性。齐派的杰出传人有:周、朱竹芬、王行娟、等。

陆派是越剧的一个小流派，创始人是。陆金华最擅长演穷人戏，演“鞋皮”和“破衣烂衫”是必须的。她的表演优雅含蓄大方，动作简洁生动；她的声音清澈，音质纯正，音色简单流畅，线腔轻松舒展。特别是她注重清爽的吐字，声音是听得见的。听她唱歌就像一股清泉流入人心，清新柔和，耐人寻味。陆金华的唱法是在马樟花唱法的基础上发展起来的，她在演唱时仍然保留了许多[四声调]的因素，所以听起来很独特。陆金华的演唱有着鲜明的特点，但她并不仅仅注重形式和技巧，而是始终把人物塑造放在中心位置。演技润腔的目的是深刻揭示人物的内心世界。陆学派的杰出传人有曹寅恪、、、、廖、徐阶、邱巧芳、等。

毕派是越剧的一个小流派，由毕春芳创办。毕春芳的唱腔清亮豪放，流畅洒脱，带有粗犷的男性特征。她的声音清脆明亮，音域宽广，充满自信。她的唱腔里经常有切分音的音型，所以她的唱腔有棱角，有弹性。她吐字清晰有力，强调压力治疗。毕春芳在创作声乐作品时，经常根据塑造人物形象的需要，吸收越剧其他流派、行业和兄弟剧种的音调，融入自己的声乐作品中，使自己的声乐作品生动活泼，富于创新。如《三笑点唱腔》中的“秋香姐姐”语调，吸收了传统名剧《盘符》中晏丹兰珍的“官人”语调，使唐伯虎清雅飘逸的形象更加鲜明。毕派的杰出接班人有:、丁莲芳、董贝芬、、毕、许宁生、杨桐华、张真英。

张云霞越剧流派漳派。张云霞在表演和演唱中非常注意刻画人物的不同性格。例如，在《游龙封飞》中，她一个人扮演了两个角色。她们都是年轻女性，面容相似，性格迥异。一个是当官的范楚楚小姐，爱慕虚荣，性格刻板。一个是农村姑娘刘晶晶，不贪富贵；区别非常明显。张云霞的声线变化多端，真假声结合运用自如，吐字清晰。她抱怨李翠英的一段话。她根据人物感情的发展，用[带尺调，慢板]，[慢板]，[中板]，[快板]等不同速度的板，生动细致地表现人物感情的层次。张云霞擅长弹花旦、青衣、京剧蓝调和少女旦。她根据不同职业的人各自的性格赋予不同的音乐形象。张学派的杰出传人有薛、袁小云、何采非等。

陆派是创立的越剧流派。鲁派的唱腔在继承元派委婉、典雅、细腻、隽永风格的基础上，又增添了活泼、优美、昂扬、明快的旋律色彩。鲁派的声乐曲调活跃多变，善于在中高音域运用蛮小腔，更多的是运用大幅度的音程跳跃，使声乐旋律丰富多彩，富有活力。鲁派唱腔的音调中往往有四声和七声，反过来又促进了唱腔中龚正调式的频繁转换。板材的使用也是灵活多变的。根据人物的情感变化，旋律通过速度和紧凑的节奏，色彩丰富，对比鲜明，富有层次感和清新感。润腔法中，多采用各种装饰音和切分音类型，详细传达人物的内心活动。吕瑞英在创作曲子时，善于根据内容需要横向借鉴兄弟剧目，丰富自己的音乐语汇。鲁学派的杰出接班人有:、孙志军、。

黄金派是金采风创立的越剧流派。金采风的唱腔委婉优美，刚柔相济。她的声音明亮，声音自然流畅，风格古朴典雅，美得婀娜有棱角，柔中有刚，端庄大方。口齿清晰，特别注意念诵的音准，有音乐感。金采风在继承传统的基础上，根据自己的经验和对角色的理解，不断探索和创造新的唱法，特别是传统的[四腔]，在音板、润腔等方面得到丰富和发展，使之焕发出新的光彩。金采风的声乐结构严谨，善于用不同的板块、节奏、音调润泽声腔，在细节上揭示人物深厚感情中的波澜，表演动作与声乐紧密相连。金派的杰出接班人有:、、、、、张杭颖、陈立平、史等。

张学校由创办。张桂凤组织演唱的能力很强，能根据人物感情的变化灵活运用各种曲调和板块，使演唱充满新意。比如《萧瑟辽宫月》第六集道宗唱的《一石击水激起千层浪》，就是由尺子调式、正调式、北方调式、自由式混合而成。旋律丰富，节奏多变，唱腔深沉粗犷，符合人物的身份和个性，非常细腻。《李娃传》中的《荀子》吸收了邵剧的腔调，充分表现了人物的愤怒情绪。张桂凤在创作一首曲子时，善于根据塑造不同职业、不同性格的人的需要，采用折衷主义和移花接木的方法，选择和运用不同的音乐素材。；在《祥林嫂》中，中卫拉扎勒斯的唱腔《走遍东南西北》根据人物游手好闲、四处漂泊的特点，继承并运用了越剧早期的[平]唱法。这样既突出了人物的个性，又使演唱充满了地方色彩。张学派的杰出传人有:、张国华、孙维娟、、蔡琰等。

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